Redgrave teki ensimmäisen ammattilaisesiintymisensä Liverpoolin Playhousessa 30. elokuuta 1934 Roy Darwinina elokuvassa Counsellor-at-Law (kirjoittanut Elmer Rice), jonka jälkeen hän vietti kaksi vuotta Liverpoolin Repertory Companyssa, jossa hän tapasi tulevan vaimonsa Rachel Kempsonin. He menivät naimisiin 18. heinäkuuta 1935.

1930-luku Muokkaa

Tyrone Guthrie tarjosi työtä, ja Redgrave debytoi ensimmäisen kerran ammattilaisena Lontoossa Old Vicissä 14. syyskuuta 1936 näyttelemällä Ferdinandia elokuvassa Love’s Labours Lost. Vuosina 1936-37 hän näytteli myös herra Horneria The Country Wife -elokuvassa, Orlandoa As You Like It -elokuvassa, Warbeckiä Edmontonin noidassa ja Laertesia Laurence Olivierin Hamletissa. Kauden hitti oli Orlando. Edith Evans oli hänen Rosalindansa, ja he rakastuivat kovasti. Kuten hän myöhemmin selitti: ”Edithillä oli aina tapana rakastua pääosanesittäjiinsä; meidän kanssamme se vain meni hieman pidemmälle.” As You Like It siirtyi New Theatreen helmikuussa 1937, ja Redgrave näytteli jälleen Orlandoa.

Maaliskuussa 1937 Embassy-teatterissa hän näytteli Andersonia salaperäisessä näytelmässä The Bat (Lepakko), ennen kuin hän palasi huhtikuussa Old Viciin, jossa hän seurasi Marius Goringia Henry V:n kuorossa. Muita rooleja tuona vuonna olivat Christopher Drew Daisy Fisherin komediassa A Ship Comes Home St Martin’s Theatre -teatterissa toukokuussa ja Larry Starr Philip Leaverin komediassa Three Set Out Embassy-teatterissa kesäkuussa, ennen kuin hän liittyi John Gielgudin komppaniaan Queen’s Theatre -teatterissa syyskuusta 1937 huhtikuuhun 1938, jossa hän näytteli Bolingbrokea elokuvassa Rikhard II, Charles Surfacea elokuvassa Skandaalin koulu ja paroni Tusenbachia elokuvassa Kolme sisarta.

Muihin rooleihin kuuluivat:

  • Alexei Turbin elokuvassa Valkoinen vartija (Mihail Bulgakovin Turbiinien päivät), Phoenix-teatteri lokakuu 1938
  • Sir Andrew Aguecheek elokuvassa Kahdestoista yö, Phoenix joulukuu 1938
  • Harry, lordi Monchesney elokuvassa Suvun jälleennäkeminen (T.S. Eliot), Westminster Theatre maaliskuu 1939
  • Henry elokuvassa Springtime for Henry, kiertue 1939

Toinen maailmansota Muokattu

Kun Lontoon teatterit avattiin uudelleen sodan puhjettua, hän näytteli mm:

  • Kapteeni Macheath elokuvassa The Beggar’s Opera (Kerjäläisooppera), Theatre Royal, Haymarket, maaliskuu 1940
  • Charleston elokuvassa Thunder Rock (Ukkoskallio), Robert Ardrey, Neighbourhood Theatre (Naapuriteatteri) kesäkuu 1940; Globe-teatteri heinäkuu 1940. (Hän toisti tämän roolin vuonna 1942 Boulting Brothersin elokuvaversiossa.)

Redgrave liittyi Kuninkaalliseen laivastoon tavalliseksi merimieheksi heinäkuussa 1941 (HMS Illustrious), mutta hänet kotiutettiin terveydellisistä syistä marraskuussa 1942. Vietettyään suurimman osan vuodesta 1942 reservissä hän onnistui ohjaamaan elokuvan Lifeline (Norman Armstrong), jonka pääosassa oli Frank Pettingell Duchess Theatre -teatterissa heinäkuussa; ja The Duke in Darkness (Patrick Hamilton), jonka pääosassa oli Leslie Banks St James’s Theatre -teatterissa lokakuussa, ja otti myös Gribaudin roolin.

Jatkamalla näyttämöuraansa hän näytteli/ohjasi mm:

  • Rakitin elokuvassa Kuukausi maalla (Turgenev), St James’s Theatre maaliskuu 1943
  • Lafont kuudessa matineanäytöksessä Henry Becquen komediassa Parisienne, jonka on kääntänyt Ashley Dukes, (Redgrave myös ohjasi ja ohjasi), pääosassa Sonia Dresdel, St James’s Theatre kesäkuu 1943
  • Blow Your Own Trumpet, Peter Ustinovin komedia, (ohjaus), Playhouse Theatre elokuu 1943
  • The Wingless Victory, Maxwell Andersonin aikalaisromanssi, (ohjaus), pääosassa Rachel Kempson Faith Ingallsin roolissa, Phoenix Theatre syyskuu 1943
  • Harry Quincey Thomas Jobin trillerissä Uncle Harry, (myös yhteisohjaus William Armstrongin kanssa), jossa Beatrix Lehmann näyttelee Leslie Quinceya ja Rachel Kempson Lucy Forrestia, Garrick Theatre maaliskuu 1944
  • Eversti Stjerbinsky elokuvassa Jacobowsky ja eversti, Franz Werfelin komedia, sovitus S.N. Behrman, (Redgrave myös ohjasi), Rachel Kempsonin kanssa Marianne, Piccadilly Theatre, kesäkuu 1945

Sodanjälkeiset vuodet Muokkaa

  • Tittelirooli elokuvassa Macbeth, Aldwych Theatre joulukuu 1947; Kansallisteatteri, New York (NYC-debyytti, Flora Robson Lady Macbethinä) 31.3.1948
  • Kapteeni elokuvassa Isä (August Strindberg) Dennis Arundellin ohjauksessa, Freda Jackson Lauran roolissa, Embassy-teatteri marraskuu 1948; ja Duchess Theatre tammikuu 1949
  • Etienne elokuvassa A Woman in Love (myös yhdessä Diana Gouldin kanssa sovitettu ja ohjattu) Margaret Rawlingsin kanssa Germainen roolissa, Embassy huhtikuu 1949

Liityttyään Old Vic Companyn New Theatreen sen kaudella 1949-50 hän näytteli mm:

  • Berowne elokuvassa Love’s Labours Lost
  • Marlow elokuvassa She Stoops to Conquer
  • Rakitin elokuvassa Kuukausi maalla
  • Ensimmäinen Hamlet, jota hän esitti myös Zürichin juhlaviikoilla, Hollannin juhlaviikoilla ja Kronborgin linnassa Helsingørissä, Kesäkuu 1950

1950-luku Muokkaa

Redgrave liittyi Stratford-upon-Avonissa sijaitsevan Shakespeare Memorial Theatre -teatterin seurueeseen ja esiintyi kaudella 1951 Prosperona Myrskyssä sekä näytteli Rikhard II:ta, Hotspuria ja kuoroa Historiasyklissä, johon hän myös ohjasi Henrik IV:n toisen osan. Kun hän oli esiintynyt Frank Elgininä Winter Journey -näytelmässä St James’sissa huhtikuussa 1952, hän liittyi Stratfordin seurueeseen vuonna 1953 (yhdessä näyttelijävaimonsa Rachel Kempsonin kanssa) esiintyen Shylockina, Kuningas Learina ja Antoniuksena Antoniuksen ja Kleopatran näytelmässä, ja hän näytteli myös Antoniusta, kun seurue siirtyi Prince’s Theatreen marraskuussa 1953, ennen kuin hän kiersi Alankomaissa, Belgiassa ja Pariisissa,:p. 163 vuonna 1958 hän esitti Hamletia Googie Withersin esiintyessä hänen äitinään Stratford on Avonissa.

A Apollossa kesäkuussa 1955 hän esitti Hectoria teoksessa Tiger at the Gates, esiintyen samassa roolissa Plymouth-teatterissa New Yorkissa lokakuussa 1955, josta hän sai New Yorkin kriitikoiden palkinnon. New Yorkissa ollessaan hän ohjasi A Month in the Country -näytelmän Phoenix-teatterissa huhtikuussa 1956 ja ohjasi ja näytteli prinssi Regenttiä The Sleeping Prince -näytelmässä Coronet-teatterissa marraskuussa 1956.

Palattuaan Lontooseen tammikuussa 1958 Redgrave esiintyi Philip Lesterinä elokuvassa A Touch of the Sun (N. C. Hunter) Saville-teatterissa. Hän voitti roolistaan parhaan näyttelijän palkinnon Evening Standard Awards 1958 -kilpailussa. Hän liittyi uudelleen Shakespeare Memorial Theatre Companyyn kesäkuussa 1958 näyttelemään Hamletia ja Benedickiä, ja hän näytteli Hamletia yhtiön kanssa myös Leningradissa ja Moskovassa joulukuussa 1958. (Hänen vaimonsa Rachel Kempson näytteli Ursulaa teoksessa Paljon puhetta tyhjästä ja Lady Capulet’ta teoksessa Romeo ja Julia).

Lontoon Queen’s Theatre -teatterissa elokuussa 1959 hän näytteli H.J.:tä omassa sovituksessaan Henry Jamesin romaanista The Aspern Papers. Hänen näytelmänsä herätettiin myöhemmin menestyksekkäästi henkiin Broadwaylla vuonna 1962 Dame Wendy Hillerin ja Maurice Evansin kanssa. Vuonna 1984 Lontoossa nähtiin hänen tyttärensä Vanessa Redgrave sekä Christopher Reeve ja Hiller, tällä kertaa neiti Bordereaun roolissa.

1960-luku Muokkaa

Rooleja mm:

  • Jack Dean Robert Boltin elokuvassa The Tiger and the Horse (jonka Redgrave myös esitti yhdessä, ohjaajana Frith Banbury), Queen’s Theatre, elokuu 1960
  • Victor Rhodes Graham Greenen elokuvassa The Complaisant Lover, Ethel Barrymore Theatre, New York, marraskuu 1961 – 101 esitystä
Michael Redgrave puvussa pääroolia varten elokuvassa Vanja-setä, Chichesterin festivaaliteatterin kulissien takana, 1962. Kuva: Tony French.

Palattuaan Isoon-Britanniaan hän osallistui heinäkuussa 1962 Chichesterin festivaaliteatterin avajaiskauden avajaisiin näyttelemällä nimiroolin Tšehovin Setä Vanjassa Laurence Olivierin Astroville, joka myös ohjasi.

John Dexterin Chichesterin Saint Joan -näytelmän ohella Olivierin Vanaja-setä esitettiin Chichesterissä ensi kertaa uudelleen vuonna 1963 ennen kuin se siirrettiin Old Viciin osana syntymässä olevan Royal National Theatre -teatterin avauskautta, ja se sai ylistäviä arvosteluja ja Redgraven toisen voiton parhaana miesnäyttelijänä vuoden 1963 Evening Standard Awards -kilpailussa. Kriitikko Michael Billington muisteli: ”Redgraven Vanjassa näkyi sekä elämänmittaisen tunteiden tukahduttamisen vapiseva uhri että Tšehovin potentiaalin hukkaan heitettyä potentiaalia: kun Redgrave ja Olivier ottivat yhteisen esirippuhuutonsa kädet riemukkaasti yhteen lyötyinä, emme tienneet, että tämä symbolisoi heidän taiteellisen ystävyytensä loppua.”

Redgrave näytteli (ja esitti yhdessä) Lancelot Dodd MA:n Arthur Watkynin Out of Bounds -näytelmässä Wyndham’s Theatressa marraskuussa 1962, ja sen jälkeen hän esitti Old Vicissä Claudiuksen vastapäätä Peter O’Toolen Hamletia 22. lokakuuta 1963. Tämä Hamlet oli itse asiassa Kansallisteatterin virallinen avajaistuotanto, jonka ohjasi Olivier, mutta Simon Callow on tituleerannut sitä ”hitaaksi, juhlalliseksi ja pitkäksi”, kun taas Ken Campbell kuvaili sitä elävästi ”brodeeraus-teatteriksi.”

Tammikuussa 1964 Kansallisteatterissa hän esitti nimiroolin elokuvassa Hobson’s Choice, jonka hän myönsi jääneen reilusti hänen valikoimansa ulkopuolelle: ”En pystynyt esittämään Lancashiren aksenttia, ja se ravisteli hermojani kauheasti – kaikki muut esitykset kärsivät.” Vielä Nationalissa kesäkuussa 1964 hän esitti myös Halvard Solnessia The Master Builderissa, joka hänen mukaansa ”meni pieleen”. Tuolloin hänellä oli alkava Parkinsonin tauti, vaikkei hän sitä tiennytkään.

Touko- ja kesäkuussa 1965 Redgrave ohjasi Guildfordissa sijaitsevan Yvonne Arnaud -teatterin avajaisfestivaalin, johon kuului muun muassa Rakitinin ohjaaminen ja näytteleminen elokuvassa Kuukausi maaseudulla (yhdessä Ingrid Bergmanin kanssa Natalja Petrovnan roolissa) ja Simsonin näytteleminen elokuvassa Samson Agonistes (yhdessä Rachel Kempsonin kanssa kuorossa). Hän näytteli Rakitinia uudelleen syyskuussa 1965, kun hänen tuotantonsa siirtyi Cambridgen teatteriin Lontoossa. Glyndebournen festivaalioopperalle hän ohjasi Wertherin vuonna 1966 ja La bohème vuonna 1967.

1970-luku Muokkaa

Mermaid-teatterissa heinäkuussa 1971 hän esitti herra Jarabya elokuvassa The Old Boys (William Trevor) ja joutui ikävään tilanteeseen: ”Muistini meni, ja ensimmäisenä iltana he pakottivat minut käyttämään kuurojen apuvälinettä kuullakseni joitain repliikkejä prompterista, ja se kirjaimellisesti hajosi palasiksi – pieniä koneenpalasia oli ympäri lattiaa, joten tiesin sitten, etten todellakaan voisi jatkaa, en ainakaan opetella uusia näytelmiä.”

Siitä huolimatta hän otti menestyksekkäästi isän roolin John Mortimerin näytelmässä A Voyage Round My Father (Matka isäni ympärillä) Theatre Royalissa Haymarketissa, ja hän kiersi roolissa myös Kanadassa ja Australiassa vuosina 1972-73.

Vuonna 1973 hän näytteli sivuosan David Wintersin musikaalisessa tv-elokuvasovituksessa Tohtori Jekyll ja herra Hyde (ehdolla kolmelle Emmylle), jonka laulujen sanoitukset olivat Lionel Bartin käsialaa. Elokuvan pääosassa oli Kirk Douglas, Susan Hampshire, Stanley Holloway ja Donald Pleasence.

Hän palasi kansainvälisille kiertueille vuosina 1974-75 Royal Shakespeare Companyn tuotannossa The Hollow Crown, jossa hän vieraili suurissa tapahtumapaikoissa Yhdysvalloissa, Uudessa-Seelannissa ja Australiassa, kun taas vuosina 1976-77 hän kiersi Etelä-Amerikassa, Kanadassa ja Yhdistyneessä Kuningaskunnassa antologian Shakespeare’s People kanssa.

Redgraven viimeinen teatteriesitys oli toukokuussa 1979, kun hän esitti Jasperia Simon Grayn teoksessa Close of Play, jonka Harold Pinter ohjasi Kansallisteatterin Lyttelton-lavalla. Kyseessä oli hiljainen, istuva rooli, joka perustui Grayn omaan isään, joka oli kuollut vuotta ennen näytelmän kirjoittamista. Kuten Gray on sanonut: ”Jasper on itse asiassa kuollut, mutta hänen on pakko kestää ikään kuin elävänä perinteistä englantilaista sunnuntaipäivää avuttomana lempituolistaan, kun hänen kolme poikaansa ja heidän vaimonsa hajoavat tavalliseen englantilaiseen keskiluokkaiseen tyyliin, toisinaan syyttävät häntä, toisinaan vetoavat häneen apuun ja nyyhkyttävät hänen jalkojensa juureen anteeksiantoa pyytäen, mutta pohjimmiltaan eivät välitä hänestä. Toisin sanoen olin pistänyt hänet helvettiin, joka osoittautuu ’elämäksi, vanhaksi elämäksi itsessään’.”

Hänen viimeinen teoksensa, vuonna 1975 tehty kertomus Samuel Taylor Coleridgen eeppisestä runosta The Rime of the Ancient Mariner, jota Redgrave opetti nuorena koulumestarina ja jonka tuottajaohjaaja Raul da Silva visualisoi, sai kuusi kansainvälistä elokuvajuhlilla myönnettyä palkintoa, joista viisi kategoriansa ensimmäistä. Tämän teoksen piti jäädä hänen viimeisekseen ennen Parkinsonin taudin puhkeamista.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.