Glamourfotografie is iets wat je vaak hebt gezien, maar je wist waarschijnlijk niet dat het dat was.

Denk aan een portret van dichtbij van een mooi model met een perfect gebeeldhouwd gezicht op een tijdschriftpagina, misschien als een advertentie voor een make-up foundation.

Of misschien de beroemde foto van Marilyn Monroe in haar vloeiende witte jurk. Ook al lijken ze verschillend, ze kunnen beide worden beschouwd als een glamourfoto.

Hoewel glamour een type fotografie is, is het nauw verwant met vele andere. In dit artikel zal ik proberen te verduidelijken wat het is, en je wat tips geven over hoe je het kunt doen plus wat inspiratie.

Wat is glamourfotografie?

Het eerlijke antwoord zou zijn dat het een fotografisch genre is dat schoonheid fotografeert. Al het andere op de foto speelt een ondersteunende rol en wordt alleen gebruikt om het te versterken.

Hoewel dit heel duidelijk in woorden kan worden uitgedrukt, is het niet zo gemakkelijk te identificeren als het op beelden aankomt.

Glamourfotografie heeft een zeer dunne lijn die het scheidt van andere fotografische genres zoals boudoir, mode, portret, en zelfs redactionele fotografie.

Bij boudoirfotografie gaat het bijvoorbeeld ook om schoonheid, maar het brengt het meer seksueel in beeld. Het wordt meestal gedaan in een privé-omgeving, met een model dat lingerie draagt, en soms zie je niet eens het gezicht van het model.

Aan de andere kant draait het bij glamourfotografie om de schoonheid van het model, met de nadruk op gezichtskenmerken die perfect worden gebeeldhouwd met licht en make-up.

De locatie kan privé of buiten zijn en de garderobe wordt ingesteld volgens de stemming van de foto.

Een ander voorbeeld is modefotografie. Het is gemakkelijk beide genres te verwarren, maar bij een modeshoot draait alles om de kleding en wordt het model gebruikt om die op een flatteuze manier te laten zien.

Bij glamourfotografie werkt het net andersom. Het model staat centraal en het is de kleding die haar accentueert.

Een ander punt van glamourfotografie is dat ze vaak gericht is op ‘gewone’ onderwerpen – d.w.z. mensen die geen professioneel model zijn, maar die graag foto’s van zichzelf willen maken waarop ze er op hun best uitzien.

Ik hoop dat je een beter idee krijgt van wat ik bedoel, maar om het duidelijker te maken zal ik je een aantal tips en voorbeelden geven waarop je je kunt richten en waarop je je kunt ontwikkelen als glamourfotograaf.

Hoe word je een glamourfotograaf

De eerste stap om een glamourfotograaf te worden is om portretten onder de knie te krijgen. Dit komt omdat je moet weten hoe je je onderwerp moet belichten om hun schoonheid te laten stralen.

Als je eenmaal een goede portretfotograaf bent, kun je je gaan specialiseren in glamourfoto’s. Hiervoor hoef je niet veel geld uit te geven aan productie, het kunnen vrij eenvoudige oefeningen zijn.

Bedenk dat oefening baart kunst. Je kunt modellen inhuren om je portfolio op te bouwen zoals jij dat wilt. Maar het is ook belangrijk om klanten te krijgen die u kiezen om hun portfolio’s te maken.

Op deze manier zit u niet vast in een comfortzone en doet u ervaring en veelzijdigheid op in het omgaan met verschillende schoonheidstypes en meerdere looks en verwachtingen.

Hier zijn een paar tips die je kunt oefenen om een glamourfotograaf te worden.

16 Tips voor glamourfotografie

De volgende keer dat je een glamourfotoshoot maakt, probeer dan een aantal van deze tips uit om je resultaten te verbeteren.

1. Kies de juiste uitrusting

Gelukkig is dit niet een zeer veeleisende vorm van fotografie als je het hebt over de benodigde uitrusting.

Je kunt uitstekende glamourfoto’s maken met bijna elke camera en lens, het is de belichting die belangrijker is. Als u echter de mogelijkheid hebt om te kiezen, zijn hier enkele dingen om te overwegen.

Camera – U moet rekening houden met kwaliteit en resolutie, omdat u beelden nodig hebt met veel detail.

Lens – In het vervolg van de discussie over scherpte, zijn prime lenzen de beste. Zoomlenzen bieden echter meer flexibiliteit.

Of het nu een prime of een zoomlens is, u moet rekening houden met ten minste een diafragma van f/2.8 om een mooi bokeh-effect te krijgen dat het onderwerp van de achtergrond scheidt. Ook de brandpuntsafstand is belangrijk om vervorming te voorkomen. Ik zou zeggen niets onder 35mm.

De meeste portretfotografen geven de voorkeur aan het gebruik van telelenzen omdat een lichte compressie flatteus is, maar dit is niet altijd mogelijk om te gebruiken met indoor fotosessies.

On-camera flits – Meestal worden speedlights en elk type on-camera flitser niet aanbevolen. Er is echter een uitzondering: de ringflitser. Het is geen must, maar het maakt de huid glad, zorgt voor gelijkmatig licht, en creëert de ring reflectie in de ogen.

Tripod – Het gebruik van een statief zal helpen met uw compositie en het vermijden van camera trillingen. Er is geen specifiek statief dat u moet gebruiken, zorg er gewoon voor dat het stabiel is.

2. Kies de juiste belichting

Sommige fotografen gebruiken graag natuurlijk licht, maar dit betekent niet dat je de fotoshoot buiten moet doen. Je kunt altijd raamlicht gebruiken.

Als je toch buiten bent, vermijd dan het harde licht van de middag. Zorg ervoor dat u onder een boom of een andere schaduw staat om zachte schaduwen te creëren.

Als u besluit om een kunstmatige verlichtingsopstelling te gebruiken, wilt u zacht licht gebruiken om harde schaduwen te vermijden. U kunt de lichtbron ofwel van boven naar voren, ofwel van opzij plaatsen. Softboxen en reflectoren zullen helpen.

Als u meer dan één lichtbron gebruikt, maak dan niet te veel verschil tussen de kracht. Een verhouding van 1:2 zou de licht-schaduwgradatie heel soepel moeten houden, terwijl het nog steeds volume toevoegt.

Dat gezegd hebbende, elk gezicht heeft een andere schoonheid en soms kan een goed gedaan hard licht precies zijn wat je nodig hebt.

3. Huur een goede visagist in

Glamourfotografie vereist een professionele visagist. Je gaat niet voor de alledaagse look, je streeft naar perfectie.

Een goede visagist weet hoe hij de natuurlijke schoonheid van het onderwerp kan versterken. Op die manier zien je foto’s er glamoureuzer uit en bespaar je veel tijd bij de nabewerking.

4. Leer poseren

Het poseren van mensen is een van de moeilijkste dingen om onder de knie te krijgen bij het maken van portretten. Handen vereisen meestal speciale aandacht.

Ook, als je een portret van het hele lichaam maakt, moet je met veel elementen rekening houden. Het is belangrijk om lijnen en rondingen te versterken, wat kan worden geholpen met het gebruik van hoge hakken.

Bestudeer van tevoren enkele modieuze poses in tijdschriften en op sociale media, die je kunt gebruiken om je model te sturen. Je kunt haar ook vragen om bij te dragen met poses die ze al kent. Vergeet niet om alles goed geproportioneerd te houden door de juiste lens en beeldhoek te kiezen.

5. Compositie

Zoals ik al eerder zei, wordt elke beslissing gemaakt om de fysieke schoonheid van het model te ondersteunen. De compositie van je foto is hierop geen uitzondering.

De manier waarop je de elementen binnen het kader plaatst, moet harmonieus zijn en mooi om naar te kijken. Ook moet het de blik door het frame leiden naar de beste kenmerken.

Merk in deze foto bijvoorbeeld op hoe de details op de mouw de ruimte aanvullen terwijl de positie van de arm uw blik naar haar gezicht leidt.

6. Kies het juiste kleurenschema

De keuze van kleur kan een glamourfoto maken of breken. U wilt de kleuren kiezen die de huidskleur, ogen, enz. van het model aanvullen.

Als de combinatie niet aangenaam is of als het de aandacht wegleidt van haar schoonheid, dan zal het geen succesvolle opname zijn.

Kijk in de bovenstaande afbeelding hoe het groen van de kledingstukken rond haar hoofd overeenkomt met de kleur van haar ogen waardoor ze opvallen.

7. Gebruik effen kleur om afleiding te vermijden

Intricate patronen of drukke elementen kunnen de ogen van het model weghalen en dat is niet iets wat je wilt in een glamourfoto.

Als je problemen hebt met het balanceren van deze dingen, is het beter om effen kleuren te gebruiken. Dit kan worden toegepast op kleding en accessoires en op de achtergrond.

8. Interieurlocaties

Interieurfotoshoots zijn niet alleen studio-instellingen. Je kunt een willekeurig aantal locaties vinden die zouden kunnen werken.

Het is beter als je al een stemming of een concept in gedachten hebt wanneer je aan het scouten bent. Vergeet niet dat ook de slaapkamer van de modellen de setting kan zijn zonder dat het een boudoirshoot wordt als je de juiste garderobe en expressie kiest.

9. Gezichtsuitdrukking

Hoewel dit niet zo cruciaal is als bij andere soorten fotografie, telt het wel degelijk mee. Een bijzonder gelukkige uitdrukking kan het beeld bijvoorbeeld in een portret veranderen.

Je moet er ook rekening mee houden dat de uitdrukking niet interfereert met de schoonheid, die het hoofdonderwerp is van elke glamourfoto. Bijvoorbeeld, een licht open mond houdt de spieren ontspannen, wat goed is, maar als dat overgaat in een glimlach, dan beginnen rimpels te verschijnen.

10. Probeer buitenlocaties

Glamourshots kunnen in principe overal worden gedaan en dat is een groot voordeel. Wees dus niet bang om te experimenteren met verschillende locaties om de sfeer van de foto’s te veranderen.

Zelfs seizoenen en weersomstandigheden kunnen een interessant element worden.

11. Speel met contrasten

Soms kan het spelen met contrasten of tegenstellingen dingen laten opvallen. Een gladde huid kan bijvoorbeeld worden versterkt door een grauwe achtergrond met textuur.

Dit kan werken met materialen, kleuren of licht. Experimenteer met verschillende combinaties om te vinden wat werkt en ontwikkel uw stijl.

12. Wees moedig

Hoewel glamourfotografie niet bijzonder conceptueel is, is er niets dat je tegenhoudt om te experimenteren. Sommige beroemde glamourfotografen vielen juist op omdat ze het schema doorbraken.

Zolang je schoonheid als hoofdonderwerp houdt, kun je gedurfd zijn met je locatie-instellingen of de belichtingstechniek.

13. Toon reeks

We hebben allemaal een comfortzone die soms moeilijk te doorbreken is. Toch is het belangrijk dat we het doen als we betere fotografen willen worden.

Soms zul je voor een uitdagende situatie komen te staan als je model een speciaal verzoek heeft vanwege iets dat ze wil opnemen, een bepaald kenmerk dat ze benadrukt wil hebben, of gewoon een specifiek kleurenschema.

Druk jezelf uit om in elke situatie foto’s van geweldige kwaliteit te leveren, zal je portfolio diversifiëren en je fotografische vaardigheden verbeteren.

14. Gebruik meer dan één model

Het is niet in steen geschreven dat het bij glamourfotografie om één model moet gaan. Het kan echter een beetje lastig zijn.

Alle modellen moeten worden versterkt met dezelfde belichting en hetzelfde kleurenschema, dus misschien zal dit moeilijk zijn, maar zeker een oefening die je zal helpen groeien als fotograaf.

Zie onze Model Mayhem gids als je op zoek bent naar het juiste talent voor je volgende shoot.

15. Mannelijke glamour

Weliswaar staat vrouwelijke glamourfotografie meestal het meest in de schijnwerpers, maar je moet niet vergeten dat het niet het enige type is.

Mannelijke modellen en acteurs zijn ook mooi, en zij hebben glamourfoto’s nodig voor hun portfolio’s, dus misschien is dit iets wat je moet proberen.

16. Beauty retouching

Er komt altijd wat nabewerking kijken bij dit soort foto’s. Gebruik Photoshop om onvolkomenheden te corrigeren, de huid glad te strijken en de jukbeenderen en kinlijn te accentueren.

Vergeet niet de tanden witter te maken als ze zichtbaar zijn en retoucheer de ogen om ze te laten stralen.

4 Beroemde Glamour Fotografen

Als de technische kant je duidelijk is, maar je nog steeds worstelt met inspiratie, dan is hier een lijst van een aantal beroemde glamour fotografen om je eigen creativiteit aan te wakkeren.

Kijk naar hun glamour foto’s en leer welke poses ze gebruikten en hun belichtingsopstellingen en oefen ze. Al snel zul je ervaren worden in glamourfotografie.

• Helmut Newton – Een groot fotograaf die een revolutie teweegbracht in portret-, mode-, en glamourfotografie. Hij veranderde de manier waarop mode werd afgebeeld en hij maakte naakten die de kracht van het vrouwelijk lichaam laten zien.
• Sam Shaw – Fotograaf van de sterren. Zijn beroemdste foto is Marilyn Monroe die door een luchtrooster gaat dat haar witte jurk optilt, een icoon van de glamourfotografie. Hij werkte ook voor verschillende modebladen en maakte portretten van bekende figuren als Woody Allen en Alfred Hitchock.
• David Bailey – Brits fotograaf. Zijn zwart-wit headshots uit de jaren zestig zijn onmiskenbaar glamourfoto’s. Maar denk niet dat hij zich in een tijdperk heeft vastgezet, hij is zelfs op zijn 82ste nog zeer actief in digitale en smartphone fotografie.
• George Huller – Hij was de fotograaf van vele beroemde Hollywood portretten. Hij beheerste Rembrandt belichting, vlinder belichting, en vele andere technieken die zelfs vandaag de dag worden gebruikt voor glamour foto’s.

Final Words

Hoewel glamour fotografie op zichzelf kan staan, heeft het vaardigheden en technieken nodig van andere soorten fotografie.

Dat is een van de redenen waarom beroemde glamourfotografen ook vaak werken in mode, portretfotografie en boudoirfotografie.

Neem inspiratie van hen en vind je eigen stijl.