Water is eindeloos inspirerend voor kunstenaars. Er is iets diep meeslepends aan de steeds veranderende natuur, of het nu in een stille, reflecterende vijver is of in een ruisende beek. Maar water is ook een van de moeilijkste dingen om realistisch te schilderen met acryl.
Overweeg deze tips om jezelf voor te bereiden op succes:
Werk altijd vanuit een referentie
Wanneer je iets zo veranderlijks als water schildert, is het echt moeilijk om te proberen het beeld in je geestesoog te vangen. Het is beter om naar het leven te schilderen of naar een foto.
Voor rustig water, volg de waarde regel voor reflectie
In het algemeen zijn de waarden van een voorwerp dat in het water wordt gereflecteerd meer gedempt dan op het voorwerp zelf. Als u een weerspiegeling van een boom schildert, zal de weerspiegeling van het donkere deel van de stam lichter zijn dan die van de stam zelf. Het omgekeerde geldt voor de hooglichten van de boom.
Probeer te glaceren om kalm water lichter te maken
Een techniek die ik vaak toepas is glaceren. Om te beginnen, schilder ik de reflectie bijna in dezelfde kleur als het object. Als het eenmaal droog is, neem ik wat acryl glaceervloeistof en een klein beetje witte verf, en glaceer dit mengsel gladjes over de reflectie. Dit licht het water op een subtiele manier op, waardoor het er realistisch uitziet.
Bedenk dat stromend water wit is
Waar water in beweging is – een waterval, golven, stroomversnellingen – zijn er geen weerspiegelingen.
Soms kan een watertafereel zowel rustig als bewegend water bevatten, wat vraagt om enkele weerspiegelingen en ook om enkele energieke en gevarieerde streken.
Rimpelingen zijn een uitzondering op de regel en vervormen meestal alleen de weerspiegeling in het water, maar ik stel voor een paar foto’s van rimpelingen te bestuderen voordat je beslist hoe je ze wilt schilderen.
Schenk aandacht aan het landelement
Waterlijnen, waar het water op het land komt, zijn licht van waarde en bestaan uit neutrale, aardse kleuren. Een waterlijn beslaat meestal niet de hele oever; het is meestal een gebroken lijn met veel variaties van dik en dun.
Het schilderen van een landelement geeft je de kans om andere elementen toe te voegen, zoals wilde bloemen of rotsen, die diepte aan je schilderij toevoegen en het realistischer maken.