Delen is geven!

Het vastleggen van Dansbewegingen vastleggen is moeilijk

Foto’s maken van dansers is een ongelooflijke uitdaging en vergt enige oefening voordat je dat volledig scherpe beeld krijgt zonder vage bewegingslijnen.

Echter, er zijn enkele tips die ik je kan geven als je erover denkt om binnenkort foto’s van een dansvoorstelling te maken!

Voordat je verder leest, als je een danser bent die geweldige foto’s van jezelf wil maken, raad ik je aan om iemand te vragen om ze voor je te maken.

Iemand, dat wil zeggen, die weet hoe je een digitale SLR-camera te bedienen en die kan volgen een aantal van de technische ideeën hieronder.

Als alternatief, zou je jezelf een hoge-resolutie digitale camcorder en maak stilstaande opnamen met behulp van video-editing software zoals iMovie.

Gebruik een DSLR-camera

Een DSLR is een digitale spiegelreflexcamera, zoals de Canon 1100D, die een moderne versie is van de oude enkelvoudige spiegelreflexcamera’s en waarmee u de lensgrootte kunt wijzigen voor verschillende brandpuntsafstanden.

De standaard lens die wordt geleverd met een pakket DSLR is de 18-55mm lens, die genoeg zou moeten zijn als je foto’s maakt van een danser / dansers waar je binnen ongeveer 10 meter van het onderwerp (en) kunt staan die je vastlegt terwijl ze optreden.

Je kunt een van deze oppakken voor ongeveer £ 350 van ergens zoals Jessops, maar als je echt niet kunt krijgen van een dan moet je proberen om een camera waarmee u handmatig bewerken van de sluitertijd, diafragma, en ISO.

Ik zou sterk aanraden het gebruik van een SLR voor dit soort fotografie hoewel (hetzij van Canon, Nikon of Sony).

Flitser gebruiken om dansbewegingen vast te leggen

Als je foto’s maakt tijdens een liveoptreden waar betalende gasten aanwezig zijn, raad ik je af om een flitser te gebruiken omdat dit de artiesten en de betalende bezoekers kan afleiden. Ook kan het zijn dat het niet is toegestaan door de locatie.

Zorg er in plaats daarvan voor dat de ISO van je camera op minstens 800 – 1600 staat (afhankelijk van hoe fel de zaallichten zijn) en dat je diafragma zo groot mogelijk is (laag diafragmagetal, d.w.z. f/2.8).

De combinatie van deze twee geeft je een enorme hoeveelheid licht in je foto, maar als je vindt dat het te licht is, probeer dan eerst de ISO lager te zetten voordat je het diafragmagetal verhoogt om de exacte hoeveelheid licht te krijgen die je wilt vastleggen.

Tip: sommige lenzen hebben lagere diafragmagetallen, wat betekent dat ze in staat zijn veel meer licht te bereiken. U zult merken dat dit het geval is bij lenzen met een kortere brandpuntsafstand, bijv. 18 mm en minder. Het betekent wel dat u dichter bij uw onderwerp moet gaan staan, wat onpraktisch kan zijn voor een dansvoorstelling.

Noodzaak van snelheid

Bij het fotograferen van een dansvoorstelling hebt u een hoge sluitertijd nodig om scherpe lijnen rond uw onderwerp te krijgen.

Rond 1/250 is een goed begin, maar begin het een beetje naar beneden te halen en kijk of je weg kunt komen met een langzamere snelheid, omdat er dan meer tijd is voor het licht om de sensor van de camera te raken.

Er is een evenwicht tussen sluitertijd, diafragma en ISO dat je de juiste hoeveelheid licht in je opname geeft.

Een kortere sluitertijd geeft je een beeld dat wazig is vanwege de hoeveelheid beweging die bij een voorstelling komt kijken. Tenzij je iets probeert te maken waarbij je de lijnen van de beweging kunt zien, houd het snel.

Kies je momenten

Onbegrijpelijk dat je foto’s maakt met een digitale camera, zodat je massa’s foto’s kunt nemen, maar wees voorzichtig, want het zal ertoe leiden dat je door veel rommelige foto’s kruipt.

In plaats daarvan, als je je bewust bent van de voorstelling, kies die momenten die een impact hebben.

Neem de onderstaande foto als voorbeeld van een goed moment om te fotograferen.

Mijn favoriete video’s over het maken van dansfoto’s

YouTube is een geweldige bron om meer te leren over hoe je dans fotografeert, hoewel de meeste video’s zich daar lijken te richten op tamelijk statische opnamen.

Het vastleggen van dansbewegingen die je uitvoert in live-optredens in een live-locatie is veel moeilijker en niet onderwezen in de video’s.

Waarom? Omdat de verlichting op live locaties is zelden goed genoeg in combinatie met de snelheid van de beweging en omdat je waarschijnlijk zat in het publiek. Misschien vind je de twee onderstaande video’s wel leuk.

Hoe maak je fantastische dansfoto’s

Powder Dance Shoots

Good Luck Photographing

Hooplijk vind je het leuk om de instellingen in dit artikel te gebruiken om een danser te fotograferen die op het podium of in een ruimte zijn ding doet.

Heb wat plezier met de verschillende hoeken van waaruit je kunt fotograferen en experimenteer vooral met je camera-instellingen om precies te krijgen wat je wilt fotograferen.

Als je bang bent dat je je foto’s moet bewerken nadat je ze hebt genomen, raad ik je aan Adobe Lightroom te gebruiken om ze te bewerken, maar zorg ervoor dat je je camera-instellingen instelt op RAW, zodat je meer vrijheid hebt om ze te bewerken.

Begrijp wel dat dit slechts een nabewerkingstool is. Als je een slechte foto neemt, kun je niet alles corrigeren, dus experimenteer om het in één keer goed te doen.

De volgende twee tabbladen veranderen de inhoud hieronder.

• Bio
• Laatste berichten

Dr Valeria Lo Iacono is een buikdanseres en een dansonderzoeker met een doctoraat in dans en erfgoed. Valeria geeft ook les en treedt op als buikdanseres maar leert ook graag ballet, jazzdans en andere dansgenres.

Laatste berichten van Dr Valeria Lo Iacono (zie alle)

• 5 Minute Belly Dance Interview Series: met Valeria Lo Iacono – 8 juli 2020
• Gezondheidsvoordelen van Buikdansen – 25 april 2020
• Danstherapie en Buikdansen – 19 april 2020

Sharing is caring!