0:00 映像はシンセサイザー（1985年当時としては最先端のサウンド）とコンピュータで作られた地球儀で始まる。 1027>

0:18 様々なスターがカラーインクで自分の名前にサインしているようなグラフィックです。 ダイアナ・ロスとアニタ・ポインターが最も目立つサインをしており、巨大な様式化されたOを持つジョン・オーツが最も特徴的です。 スティーヴィー・ワンダーは指紋でサインしているが、レイ・チャールズは驚くほどきれいな字でサインしている。

0:26 ライオネル・リッチー、マイケル・ジャクソンとの「ウィ・アー・ザ・ワールド」の共同作曲者、物事をキックオフ、彼自身がオープニングボーカルを割り当て、彼は終わって邪魔にならないようにすることができます。 リッチーは1985年、世界の頂点にいた。マルチ・プラチナムの『キャント・スロー・ダウン』の後、この年の終わりにもう一度、”Say You, Say Me “でシングル・チャートのトップに立つことになった。 この夜、リッチーはアメリカン・ミュージック・アワードの司会を務め、お気に入りのポップ/ロック・アルバム部門でプリンスの『パープル・レイン』がマイケル・ジャクソンの『スリラー』を抑えて優勝しました。 We Are the World “のセッションがAMAsと同じ夜に予定されていたのは、多くの主要スターがAMAsのためにロサンゼルスに滞在するためです。

昨年、リッチーはショーとセッションの両方を同じ夜に主催するクレイジーさを覚えていた：「私はツアーから戻ってきて、こんな厚い台本を見直し、このことを組織しようとしている、誰に登場してもらえばいいんだろう？”

0:31 Stevie Wonderがマイクに立ち、Richieとハーモニーを奏でる。 リハーサル中、ワンダーは音を間違えてしまい、リッチーは「スティーヴィーが間違えたのか」とジョークを飛ばす。 それって合法なのか？ リハーサル中にワンダーが音を間違えたので、リッチーが「スティーヴィーが失敗した？ ワンダーは70年代のような商業的に止められない大物ではなくなったが、1985年のチャートではまだ力を発揮していた。「Part-Time Lover」はこの年の後半に1位を獲得する。 ワンダーは当初、リッチーのカウライターとなるはずだったが、クインシー・ジョーンズはワンダーがアルバム（『In Square Circle』）制作で忙しいことを知っていたので、代わりにマイケル・ジャクソンを提案したのである。 リッチーによると、レコーディングの休憩中、レイ・チャールズがトイレの場所を尋ねると、ワンダーは「どこにあるか教えてあげるよ、レイ」と言ったという。 ついてこい！”と。 1027>

0:41 ポール・サイモンが「oh, it’s time to lend a hand」で、楽譜を握りしめながら登場する。 ジャケットとチェックのシャツで、リヴァース・クオモの全キャリアのファッション・テンプレートを作っているのだ。 1985年、サイモンは何年もヒット作に恵まれず、『Saturday Night Live』に永久にカメオ出演する以外、何も残されていないように思われた。 1027>

0:53 リッチーの手がフレームに伸び、ケニー・ロジャースがUSA for Africaのスウェットを着て、このグループの特に大きなファンであるかのように合図をします。 (このシャツを着ている他のスターには、アル・ジャロウや、この夜の一部ではダイアナ・ロスがいる）。 ロジャースは1985年当時、ポップカントリーの大スターであった（ただし、ローストチキンの大ファンではない）。彼はまた、ライオネル・リッチーを担当し、このセッションのために人材を集める原動力となったマネージャー、ケン・クラゲンの顧客でもあった。 クラゲンによると、USA for Africaは、クリスマスの直前にハリー・ベラフォンテが彼に電話をかけてきて、慈善コンサートをやりたいと言ったのがきっかけだったそうだ。 しかし、クラゲン氏には、AMAの開催まで1ヵ月もない時期でした。 クラゲンによると、転機となったのは、ブルース・スプリングスティーンが現れるべきだとジョン・ランドウを説得したときだった。

0:59 ジェームズ・イングラムが、まるでスペースシャトルでのワークアウトからそのまま来たかのように、光沢のあるシルバーのトラックスーツでセッションに現れました。 イングラムは2年前にナンバーワン・シングル（「Baby, Come to Me」）を出しているが、それと同様にジャクソンとジョーンズの両方にコネクションがあり、ジャクソンの『スリラー』でヒットしたシングル「P.Y.T.（Pretty Young Thing）」をジョイント・ライターとして書いているのである。 1985年、ターナーはカムバック・アルバム『プライベート・ダンサー』からヒット・シングルを連発していた。 長い夜が明けてここで仕事が終わると、彼女は “フィッシュバーガー！”と叫んで祝杯をあげた。 ターナーは、髭面のビリー・ジョエル（ヒットアルバム『アン・イノセント・マン』と『ブリッジ』の間の短い小休止期間中だった）とハーモニーを奏でた。 この日の夜、レイ・チャールズがスタジオに入ってくるのを見つけたジョエルは、”まるで自由の女神が歩いてくるようだ “と言った。 ジョーンズが二人を紹介した。 “レイ、この人は『ニューヨーク・ステート・オブ・マインド』を書いた人だよ” (翌年にはデュエット曲「ベイビー・グランド」を発表し、1999年にはチャールズがジョエルをロックの殿堂入りを果たした。 レコーディング スタジオはミュージシャンだけのもので、500 人のゲストが、隣接するサウンドステージでのパーティーからセッションを見守りました。 (A&Mスタジオは、数十年前までチャップリンの本社があった場所で、現在はジム・ヘンソン・カンパニーの本拠地となっている)。 ブリンクリー以外にも、ブルック・シールズ、ジェーン・フォンダ、カリーム・アブドゥル・ジャバー、スティーブ・マーティンなど、著名人がパーティーに出席していました。

あるランスルー中に、ジョエルは近くのピアノまで歩いて行き、自分で曲を弾いて、そのキーが何だったか確認する時間を持ちました。 彼はうんざりした様子で「E」と言いました。 「1027>

1:19 1985 年当時、宇宙で最大のポップスター、マイケル ジャクソンがコーラスを歌い、自身とマルチトラックで録音しています。 他のミュージシャンがまだスタジオに到着していない午後9時に、彼はこのボーカルをスタックした。 曲名は “We Are the World “だが、ジャクソンは自分だけの世界を作りたかったのだろう。 素晴らしいことに、彼は右手のグローブとコーディネートするためにきらびやかな靴下を持っている。

彼はレコーディングを始める前に、ジョーンズに尋ねた。”クインシー、君はどう思う？最後に「君と僕」と言うべきか「君と僕」と言うべきか？” 二人は “you and me “の方がソウルフルだと判断した。 ジョーンズはジャクソンを「スメリー」と呼び、スメリーはテイクを失敗するたびに苦笑いしていた。 1027>

リッチーとジャクソンはジャクソンの家でこの曲を書いた。彼らはジャクソンが子供の頃、リッチーのコモドアーズがジャクソン5のツアーのオープニングを務めたときからお互いを知っていた。 昨年、リッチーはビルボードに曲作りのセッションについてこう語っている。 「マイケルの寝室で床に座っているんだ。 彼はベッドを持っていなかったと思う。彼はただ床で寝たんだ。 壁の周りにはアルバムがたくさんあって、カーペットと小さなベンチがあるんだ。 最初のヴァース「There comes a time」を書いていると、肩越しに「hhhhhhhhhhh」と聞こえたんだ。 そこにはクソみたいなニシキヘビがいた。 ボアコンストリクターかニシキヘビか、そんなことはどうでもいい。 でかくて、醜いヘビだった。 俺はアラバマ出身で、蛇がいたら警察を呼んで、そいつを撃ち殺すんだ。 私は叫んでいました。 マイケルが「あそこだ、ライオネル、奴を見つけたぞ」って言うんだ。 彼はアルバムの後ろに隠れていたんだ。 部屋の中にいるのは分かっていたが、どこにいるのか分からなかったんだ」。 私は、「君は気が狂っている」と言ったよ。 落ち着くのに2時間くらいかかったよ」

1:32 “We Are the World “のヴォーカルの組み合わせのいくつかはランダムに見えるか、もっとおおらかに考えると、異なるジャンルのスターを対比するために設計されたものである。 しかし、ダイアナ・ロスとマイケル・ジャクソンの歴史は、彼女がジャクソン5を発掘したとモータウンが主張した1969年までさかのぼる（彼女は発掘していないが、とにかく彼らのデビュー・アルバムを「発表」したのだ）。 ジャクソンはロスのためにヒットシングル「Muscles」を書き、プロデュースしたが、年月が経つにつれ、彼の顔は彼女に似てきた。 ロスのヒットメーカーとしてのキャリアは基本的に1985年までに終わっていたが、彼女はフルタイムのレジェンドとしてのキャリアを始めるには十分すぎるほどの資質を持っていた。 この夜、スタジオに入った彼女は、すぐにボブ・ディランの膝に飛び乗った。

1:48 Dionne Warwickもこのセッションまでには完全に伝説モードになっていたようだが、この年の後半には、エイズ研究の資金集めとして、Elton John, Gladys Knight and Stevie Wonderと作った別のチャリティーシングル “That’s What Friends Are For” でナンバーワンを獲得している。 その前年、フリオ・イグレシアスのデュエット曲 “To All the Girls I’ve Loved Before “でまさかのシングル1位を獲得したウィリー・ネルソンと、この曲で共演することになったのだ。 ネルソンは、ウェイロン・ジェニングスやレイ・チャールズと夜通し飲んでいたが、チャールズに「このプロジェクトは素晴らしいが、自分たちの国の人々のために何かできたらいいんじゃないか」と言ったことを思い出した。 USA for Africaのインパクトのひとつは、参加したスターたちやレコードを聴いただけの人たちなど、多くの人が自分たちのチャリティ活動を始めるきっかけになったことです。

ネルソンはディランともおしゃべりをして、ゴルフをするかどうかを尋ねました。 「1027>

目を細めながら、ネルソンはこの曲の中で最も奇妙な台詞を口にする。 “神が私たちに示したように、石をパンに変えて”。 実は、聖書には、神が石をパンに変えたという箇所はない。詩篇104篇で、神が大地からすべての食物を生み出すと叫ばれているが。 しかし、マタイによる福音書4章では、40日間の断食の後、砂漠で悪魔がイエス・キリストのところにやってきて、誘惑しようと、「石をパンに変えなさい」と言うのである。 しかし、マタイによる福音書4章では、40日間の断食をしたイエス・キリストのもとに悪魔が現れ、「石をパンに変えよ」と誘惑してくる。 つまり、聖書は石をパンに変えることに反対しているようだ（ほとんどの人の人生において、それが選択肢として頻繁に出てくるわけではないが）。 グライル・マーカスは『口紅の跡』の中で、1535年に封鎖に苦しんでいたドイツのミュンスターの人々に、神が街の石畳をパンに変えてくれると語ったライデンのヨハネのことを書いている。 人々はその石畳を食べてみたところ、気分が悪くなったそうだ。 1027>

2:09 ジャズシンガーAl Jarreauは10音節（Doonsburyの漫画で、ロックスターが自分のエゴをチェックしながら領収書を要求してスタジオ前で渋滞があったセッションについて描いたJimmy Thudpuckerより9音多く）獲得している。 ジャロウは1985年に『Moonlighting』のテーマソングも歌っている。この番組は『We Are the World』がリリースされる2日前にデビューした。 ジャロウはセッション中にボブ・ディランに自己紹介する機会を得た。”ボビー、僕なりのバカなやり方で、君に愛していると伝えたいんだ “とね。 ディランは目を合わせることもなく、ジャロウの前から立ち去った。 Life誌のDavid Breskinによると、Jarreauはその後、「私のアイドル！」と言って、すすり泣き始めたそうです。

2:14 Bruce Springsteen マイクに向かい、目を閉じて、コーラスを口ずさんでいます。 しかし、トラクターに積まれた砂利のように、彼はこの曲で、声が強力な楽器であることを証明している。 1985年初頭、ボスは商業的にピークに達しており、1枚のアルバムから7枚のトップ10シングルを出すという記録（『Born in the U.S.A.』）の半ばを達成していた。 その前夜、彼はニューヨーク州シラキュースのキャリアドームで4時間に及ぶコンサートを開催していた。 多くのスターが警備員付きのリムジンで到着する中、スプリングスティーンは自らピックアップトラックで移動し、近くの食料品店の駐車場に停め、一人でスタジオに入ったという。

2:21 カメラはケニー・ロギンスに回り、80年代には映画のサントラで大ヒットしたシングルとアルバムの一部でそれほど大ヒットしなかったシングルがあり、フットルースのタイトル曲は彼の1年後の過去、トップガンの「Danger Zone」は彼の1年後の未来だった。 (フットルース』のタイトル曲は彼の1年前の曲、『トップガン』の「デンジャーゾーン」は彼の1年後の曲だ（バックでスプリングスティーンが踊っているか、少なくとも片足からもう片方の足まで揺らしているのが見えるはずだ）。 非公式なUSA for Africaの髭対決では、ロギンスは準決勝でビリー・ジョエルに勝ったものの、決勝では銀髪のケニー・ロジャースに敗れました。 (ヒゲ部門では、ジョン・オーツがライオネル・リッチーに勝利しました。)

当初、ジョーンズはアーティストのソロを一人ずつ録音する予定でしたが、時間が足りなくなり、バックアッププランとして、21本のマイクをU字に並べて、並んで演奏してもらう方法に切り替えました。 「こんなチャンスは、ガソリンを入れたまま地獄を走るようなものだ」と、彼は言う。 「話し声や外の音、笑い声、床の軋みなど、すべてが台無しになる可能性がある。

スティーブ・ペリー（ジャーニーを脱退し、ソロ・アルバム『ストリート・トーク』で成功）が身を乗り出して自分のラインを叫び、ダリル・ホール（翌年、ジョン・オーツと脱退し、それほど成功しなかったソロ・アルバム『スリー・ハーツ・イン・ザ・ハッピー・エンディング・マシン』で成功）が彼のラインを口ずさむ：黒いシャツのソウルな白人二人は、自分の時を最大限に利用しているのである。 「We Are the World “は特にロックというわけではなく、ミドルテンポのポップアンセムで、さまざまなスターがそれぞれのボーカル力を発揮する機会を提供している。 リッチーは、ジャクソンと一緒にこの曲を書く前に、国歌を聴いたと語っている。 ジャクソンのソロ・ターンで、曲をブリッジに導く。 リッチーは彼の後ろのフロアに座り、壁にもたれて、その様子をうかがっている。 サングラスをかけ、金襴のジャケットを着たジャクソンは、この部屋にカメラクルーがいることを最も意識しているスターであるように見える。 ジャクソンは自伝『ムーンウォーク』の中で、「ウィ・アー・ザ・ワールド」の原点だと主張するエピソードを語っている。 「妹のジャネットに、クローゼットやバスルームのような音響効果の高い部屋についてきてもらい、一音、一音のリズムで歌っていたんだ。 歌詞も何もなく、ただ喉の奥から鼻歌を歌うだけ。 ジャネット、何が見える？ この音を聞いて何が見える？ そして今回、彼女は「アフリカの死にゆく子供たち」と言ったんだ。 「その通りです。 それが私の魂からの口述だったのです』

2:47 ヒューイ・ルイスは次の行を取り、拳を振り上げ、韻を踏む。”しかし、あなたがただ信じるなら、私たちが落ちることはありえない “とね。 1985年、ヒューイ・ルイス・アンド・ザ・ニュースはキャリアの頂点にあった。ナンバーワン・アルバム『スポーツ』と『フォア』に挟まれたのが、ベスト・シングル “ザ・パワー・オブ・ラヴ “である。 しかし、このラインはプリンスのために指定されたもので、ジャクソンとプリンスのライバル関係を間近でリアルタイムに感じられるものだった。

プリンスはこのセッションで歌うことを望んでいなかったらしい。彼はUSA for Africaアルバムに曲を提供したり、ペイズリー・パーク代表としてシーラEを派遣したり、トラックでギターを弾いたりしてもよかったのだが、このセッションでは、そのような希望はなかった。 マネージャーのボブ・カヴァロがジョーンズに電話してプリンスがそうするように働きかけたところ、Qの怒りの回答は “あいつにギターを弾かせる必要はない！”だったという。 カバロはプリンスに、セッションを欠席するのであれば体調不良を訴える必要があり、何があってもAMAの後にパーティーに出ることはできない、チャリティ・ギグをすっぽかしたことが知れたら、世間体が悪くなるからだ、と言った。 実際、プリンスはサンセット大通りのクラブに出かけたが、そこでボディガードが騒ぎに巻き込まれ、結局刑務所に入った。音楽界の大スターたちが目に見えて無欲だったこの夜、プリンスは自分勝手な存在として際立っていたのである。 彼は最終的に、「ポップ・ライフ」のB面である「ハロー」という曲で、自分の言い分を語った。

プリンスが姿を見せなかった「本当の理由を言うことは許されなかった」と、レボリューションのギタリスト、ウェンディ・メルヴォインは最近、『レッツ・ゴー・クレイジー』のためにアラン・ライトに語っている。 “彼は自分をワルだと思っていて、クールに見せたかったからだ。”We Are the World “の曲はひどいと思ったし、”all those muthafuckas “のそばにいたくなかった。”

2:53 シンジローパー、声帯を曲中に飛び散らせる。 彼女はまずジョーンズに許可を取り、内緒で “アドリブでもいいですか？”と尋ねた。 ジョーンズは喜んで「もちろん」と答えた。 これは “春の祭典 “ではないんだ」。 ローパーは、このセッションの時点では、まだ彼女の巨大なソロ・デビュー・アルバム（She’s So Unusual）からヒット・シングルをリリースしていたが、この曲にアデノイドのような衝撃を与えた。「ジャクソン、ルイス、ローパー、キム・カーンズ、あるいはローパーが「ブリッジ・ピープル」と呼ぶ人たちが、シークエンスとハーモニーを考えている映像がある。 4回目のテイクの後、コントロール・ルームから声がして、ローパーに「ブレスレットがたくさんありますね」と言った。 彼女は、ブレスレット、イヤリング、ネックレスなど、大きな宝石をカタカタと鳴らして飾っており、それがマイクに聞こえてくる。 彼女は謝りながらネックレスを外し始め、どうにかしてヘッドフォンを外さずにネックレスを外す。 ローパーが計画的に宝石を外し、スタジオの床に小さな山にしている間、ルイスは自分のラインを練習し、「誰かが気づくかどうか確かめるために、2つほど音を外して歌ったんだ」と冗談を言った。

5回目のテイクの後、ローパーは「私はまだカチャカチャやっているのか」と尋ねた。 するとスティーブ・ペリーが社会科の授業のように手を挙げ、明らかに感心した様子でジョーンズに「Q！」と告げる。 聴いてみてください。彼女が歌うと、まるでハーモニーのようなことが起こるんです。

7回目のテイクがキープ。それが決まると、会場は自然に拍手に包まれる。

3:01 Kim CarnesはLewisとLauperが加わる前に「When we」を歌い、2音節というレコードで最も短いソロとなった。 スモーキー・ロビンソンやベット・ミドラーといった重鎮がベンチに控えるなか、「ベット・デイヴィス・アイズ」が4年遅れていたにもかかわらず、彼女はソロを手に入れた。 奇しくもカーンズは（ライオネル・リッチーと同じく）ケン・クラゲンがマネージメントしていた。

3:08 コーラス、46人のスターが勢揃い。 ソロのラインは午前4時から5時にかけて行われたが、コーラスはもっと時間がかかり、午後10時半ごろから午前3時まで、1月28日の夜から29日の朝にかけて行われた。 ジョーンズは、「スターが自分の列を抜けた後、そのままチェックアウトしてしまわないように、まずグループ全体を録音する必要がある」と考えた。 彼は「よし、薪割りを始めよう」と皆に言って、合唱の録音を開始しました。

自伝『Q』によると、各スターには、合唱中に立っている場所を床に印をつけておいたそうです。 “私たちはセッション中の意思決定を促したくなかった。 どんな決定でもね。 どこに立つか、何を歌うか、いつ歌うか……我々はそれを考え抜き、すべてを明示しなければならなかった。 何年もかけて、これだけの規模と身長のグループが一度でも決定に関わると大変なことになることを私は学んできた」

案の定、午前1時過ぎには、ジャクソンがコーラスを終えたときのくだらない言葉を中心に、壮絶な口論が繰り広げられた。 「シャ・ルム・シャ・リンゲイ」。 前年のバンドエイドの「ドゥ・ゼイ・ノウ・イッツ・クリスマス」（同年末のライブエイド）の仕掛け人であるボブ・ゲルドフは、エチオピアの飢饉の残酷な現実（「生きた死体と隣り合わせの死体を目にする」）を大衆に語り始め、「シャルム・シャリンゲ」と歌えば、アフリカ人をバカにしているように聞こえるだろうと反論したのである。

ジョーンズはスターたちがこの問題について議論している間、カメラを止めさせた。スティーヴィー・ワンダーは適切なスワヒリ語のフレーズを得るためにナイジェリアの友人に電話をするためにその場を離れた。 ワンダーが戻ってきて、正しい歌詞は「willi moing-gu」であると報告したとき、ジョーンズは「クソが扇風機に当たった」と言いました。 Willi what! Willi moing-gu, my ass! それは午前3時のことです。 スワヒリ語もクソもない、もう英語では歌えないよ。” このとき、ウェイロン・ジェニングスは、スワヒリ語で歌うことをまったく嫌がって、飛び立ってしまった。 ゲルドフは、エチオピア人は実際にはスワヒリ語を話さないことを指摘し、ローパーはそれを強調した。ローパー、サイモン、ジャロウは意味のあるフレーズを探し始め、ジャロウは “One world, our world” を思いついたが、それは “one world, our children” に修正されることとなった。 ティナ・ターナーは疲れて目をつぶっていたが、「私はシャルムの方が好きよ」と独り言を言った。 誰がその意味を気にする？”

3:21 “There’s a choice we’re making/We’re saving our own lives.”（私たちは自分たちの命を救うという選択がある）。 確かに、この歌詞は自己中心的に見える（公式メイキングビデオの司会を務めたジェーン・フォンダは、そこでジョン・ドンネのセリフ「どんな人の死も私を減少させる、なぜなら私は人類に関与しているから」と比較しているが）。 しかし、もともとは「There’s a chance we’re taking/We’re taking our own lives」となる予定だった。リッチーとジャクソンはデモを録音する際に、グループが集団自殺を提唱していることを不当に祝福していると思われないように変更したのである。

3:36 Hello, John Oates!

3:45 Hello, La Toya Jackson!

3:49 ソロイストが終わり、午前5時ごろ。 コーラスを歌うスーパースターたちを録音することになった。 “ボビー・ディランはどこだ？”。 とジョーンズが聞いた。 「ボビーを連れてこよう」。 白髪交じりで革ジャンを着たボブ・ディランは、1985年まで商業的な力はあまりなかったが（この年のアルバムは忘れ去られた『Empire Burlesque』）、アイコンとしての存在感は失われてはいなかった。 問題は、ディランが弱々しく、かろうじて聞き取れる程度だったことだ。 ジョン・オーツは「彼はメロディックな男ではないし、非常に特殊なメロディだった」と指摘する。

「半分歌い、半分話す」とジョーンズはディランに指示した。 「あなたの仕事は転調だ」

「スティービー」ディランは尋ねた。 “一度だけ演奏してくれないか？” ディランはその後ピアノに移り、ワンダーは演奏を通して世代の声をコーチした。 当初、ワンダーはディラン本人よりも良い印象を与えていたが、やがてディランのつぶやくようなボーカルは、彼特有のアデノイドのような喘ぎ声へと開花していった。 ジョーンズはディランをマイクに近づけると、「”We are the children”、いい感じだね」と安心させた。 「1027>

「そんな感じですか？ と不確かなディランは、別のテイクの後で尋ねました。 さらにもう1回やり直した後、彼はジョーンズに「全然いいと思わない。 消してもいいんじゃない？ しかし、ジョーンズがハグをして「完璧だよ」と言うと、ディランは満面の笑みを浮かべた。 “If you say so.”

4:20 ポインター・シスターズのアニタ・ポインター、こんにちは! ハリー・ベラフォンテさん、こんにちは。 ハロー、ダン・エイクロイド！（Hello, Dan Aykroyd! ダン・エイクロイド？ ジャケットにネクタイ、大きなメガネで、映画スターというより、会計士の卵みたい？ 確かに、彼はナンバーワンのアルバム（1978年にブルースブラザーズと出した『ブリーフケース・フル・オブ・ブルース』）を出しているのだが、これはその場にいた何人かの人が主張できる以上のものだ。 では、どうしてUSA for Africaに参加することになったのだろうか？ 2010年、彼はNew Hampshire Magazine誌に「まったくの偶然です」と語っています。 「父と私はL.A.でビジネス・マネージャーの面接をしていて、あるタレント・マネージャーのオフィスに入ったんです」-おそらくクラゲン-「そして、自分たちが間違った場所にいることに気づいたんです。 私が探していたのは、タレント・マネージャーではなく、マネー・マネージャーだったのです。 当時も今も、ずっと自分で管理しています。 でも彼は、君がここにいる限り、この『ウィー・アー・ザ・ワールド』に参加しないかと言ってきた。 私は、「どうやってここに溶け込めばいいんだ」と思いました。 まあ、私はブルースブラザースで数百万枚のレコードを売ったし、別の人格ではミュージシャンでもあるから、顔を出してその一部になったんだ」

4:29 次のアイコンです。 レイ・チャールズは、アメリカのリズム＆ブルースのゴッドファーザーであるだけでなく、クインシー・ジョーンズの最も古い友人の一人であり、1947年のシアトルのジャズシーンに遡るコラボレーションをした人物である。 この頃、彼はカントリー・スターとして再起していた（前年のデュエット・アルバム『フレンドシップ』でカントリー・チャートのトップに立っていた）。 彼のヴォーカルは、実はメイン・セッションの数日後に録音された。 ジョーンズ、リッチー、ジャクソンのようにセッションを仕切ることはなかったが、他のミュージシャンに軌道修正させるのに重要な存在だったようだ。 夜中の2時頃、スタジオを出て、「1月以来、いい恋をしていないんだ」と言うのも、この夜一番のおかしかったセリフだった。

4:54 このシングルで最もスリリングなセクション、スティービー・ワンダーとブルース・スプリングスティーンのデュエットは、セッション前に計画されていなかった、というか全くされていなかった。 ディランが自分のパートを終えた後、ジョーンズはスプリングスティーンをマイクに呼び出した。 ジョーンズは「神がレコードを救うために私の肩を叩いて、ブルース・スプリングスティーンに-全く論理的な理由もなく-タイトル・コーラスの聖歌隊のメロディにソロで答えてもらうよう勧めたに違いない。 1027>

ジョーンズは「コーラスのチアリーダーになるようなものだ」と彼に指示した。 「と言いながら、6台のリムジンの横を通り過ぎ、ピックアップトラックへ向かった。 1027>

目が覚めたとき、ジョーンズはテープに耳を傾け、十分な素材がないことに気づきました。 「結論を出すのに必要なエネルギーは、私が予想していたよりも早く散ってしまった。 合唱団のパワーは、2回の合唱と1回の調の変化でピークに達していたのです」。 そこで彼は、スプリングスティーンのボーカルを使えることに気づき、クワイアをスティービー・ワンダーに代えて、さらにキレを出すことにしたのです。 そこで彼はワンダーをスタジオに呼び戻し（この部分では1月28日の夜に着ていた青と黒のセーターではなく、色とりどりのパッチワークシャツを着ている）、コーラスを録音させ、「この2人のマスターアーティストのボーカルの強さで」すべてをつなぎ合わせたのである。 彼らのコール・アンド・レスポンスは、シングルの演奏時間のほぼ1分を稼ぎ出している。

5:53 Hello, Bette Midler! ニューウェーブの髪型がいい！

6:05 ハロー、ジェフリー・オズボーン！

6:07 ハロー、リンゼイ・バッキンガム！

6:05 ハロー、ベット・ミドラー！

6:05 ハロー、ジェフリー・オズボーン 1985年、フリートウッド・マックは1982年の『ミラージュ』と1987年の『タンゴ・イン・ザ・ナイト』の間で活動休止中で、バッキンガムは1984年にソロ・アルバム『Go Insane』を発表してそこそこの成功を収めていた。 彼はクラゲンの顧客であり、最初に出演を約束したアーティストの一人だったが、コーラスを任されることになった。 バッキンガムは、この日の最も印象的な思い出の1つは、トイレでマイケル・ジャクソンに遭遇したことだと言います。 「彼はちょっとびっくりしていましたね。 彼はかなり緊張していて、誰かが入ってきたことに驚いて、私はただ頭をなでました」

6:15 ここで、ジョーンズとジャクソンのジェームス・イングラムに対する評価がわかる。彼はアドリブ枠の1つを獲得し、両拳を突き上げて最後のフェードまでコーラスを担った（レイ・チャールズのリプライズと一緒にカット）

6:40 まるでラブレア通りのスタジオ前でタクシーを拾おうとするように、ジョーンズが激しく右腕を振っている。 コーラスは歌い続け、揺れ続ける。 セレブリティの合唱団が完成し、グリーンルーム・パーティに送られなくてよかったと思う。 ポインター・シスターズのルースとジューン、ジャクソン・ファミリーのマーロン、ランディ、ティト、ジャッキー（ただしジャーメインは除く）、そしてヒューイ・ルイス以外のニュースのメンバー（マリオ・チポリーナ、ジョニー・コラ、ビル・ギブソン、クリス・ヘイズ）です。 プリンスの不在がなければ、ヒューイ・ルイスはバンド仲間と一緒に夜を過ごしていただろう。

6:47 7分を超えるシングルが最後のフェードアウトに向かう中、ライオネル・リッチーがカメラに向かって大きく親指を立てている。 “We Are the World “は5週間半後の1985年3月7日（木）に発売され、初回出荷枚数は80万枚。 その最初の週末にシングルは完売し、この曲は最終的に4週間にわたって1位を獲得した。 マドンナの「クレイジー・フォー・ユー」に首位を奪われた。マドンナは、「ウィー・アー・ザ・ワールド」のセッションに参加していなかった、間違いなくこの時代の最大のアーティストである。

シングルはアメリカで800万枚以上売れ（世界で2000万枚とする情報もある）、付属のアルバム（プリンスが約束していたトラック「4 the Tears in Your Eyes」とカナダのオールスター曲、ノーザンライツの「Tears Are Not Enough」が入っているが、ヘビメタ系の飢饉支援団体「ヒアンエイド」は含まれていない）は400万枚以上売れるようになった。 USA for Africaは飢饉救済のために7500万ドル以上を集めた。「We Are the World」は今日でもお金を稼いでいる。

エチオピアでの食糧配給は物流や政治的に悪夢であり、集まったお金の一部は浪費されたが、この曲は世界に多くの良いことをもたらした。 石はパンにならなかったかもしれないが、音楽は救われた命に変わったのだ。 「We Are the World “は、かすかにメシア的な香りと自己満足的な後味があったが、参加者の心は根本的に正しいところにあったのだ。 その夜、スプリングスティーンが言ったように、「餓死する人々を止めるために一晩だけ時間を割いてくれと誰かに頼まれたら、いつでもそれはかなり難しい–ノーとは言えない」

この記事は2015年3月6日に掲載されたものです

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