Netflix の最新オリジナルシリーズ「The Get Down」は、ヒップホップ文化の初期を描く意欲作です。 ヒップホップの始まりは、音楽のスタイルとしても文化としても、70年代後半のニューヨークの荒々しい文化に関連しており、この年代のポップミュージックの著名なジャンルであるディスコとはかけ離れているように感じられます。 しかし、ヒップホップの原型となるビートは、ディスコの人気曲の一部から作られたもので、このシリーズでは、曲のタイトルである「ゲットダウン」と呼ばれている。 そのため、このような「萌え萌え」現象は、「萌え萌え」と呼ばれるようになりました。 ホロウェイは実在しないかもしれないが、ホロウェイや『ゲット・ダウン』で聴けるオリジナルのディスコ・トラックのインスピレーションとなったであろう、類似のディスコ・シンガーがたくさんいるのである。 ここでは、ミスティ・ホロウェイの遺産が The Get Down の中でジャンルを定義するのと同じように、ディスコを定義するのに貢献したアーティストをいくつか紹介します。

Gloria Gaynor

Gloria Gaynor は、逆境に直面したときの忍耐を究極の賛歌として多くの世代のリスナーに定義した逃れられないヒット「I Will Survive」が最もよく知られています。

Diana Ross

Diana Rossのキャリアは様々なジャンルをカバーしていますが、70年代後半にはディスコ・トレインに乗り込み、最大の成功を収めました。 また、”Where Did Our Love Go? “や “You Keep Me Hangin’ On “など、時代を超えた名曲を歌ったスプリームスから、ディスコ調の “Love Hangover” “I’m Coming Out “など、ソロ活動でも大ヒット曲を生み出しました。”ディスコの女王 “として知られるドナ・サマーは、「ラスト・ダンス」のようなファンキーなディスコ・トラックから、影響力のあるプロデューサー、ジョルジオ・モロダーとの「アイ・フィール・ラブ」のような初期のエレクトロニック・ダンスのトラック、さらには「マッカーサー公園」のディスコカバーにおける失われたケーキレシピの究極のアンセムまであらゆる曲を録音している。

ニューヨークが暗く荒廃した時代、ディスコはリスナーに感情のはけ口を提供し、ダンスや楽しい時間を奨励するとともに、レコードに込められた最も深く真実の感情を探った。 The Get Downは、ディスコがなければ、ヒップホップなど存在しなかったことを教えてくれる。 願わくば、この番組が人々のディスコに対する現在の認識を正し、この音楽と文化がついに、常に受けるにふさわしい敬意を取り戻すことを願っています。 Netflix