The Morellian methodEdit

The Morellian method is based on clifling details rather than identities of composition and subject matter or other broad treatments that are more likely to be seasicted upon by students, copyists and imitators. カルロ・ギンズブルグがモレリアン方式を分析したように、美術史家は探偵のように活動し、「他人が気づかない手がかりから、ある場合は犯罪の作者を、別の場合は絵画の作者を発見する」のである。 このような無意識の痕跡は、例えば、構図の二次的な図形の中に耳のひだを表現するための速記法に見られるように、模倣される可能性が低く、一度解読されれば、犯罪現場の指紋のような役割を果たすのである。 芸術家のアイデンティティは、最も注意を払わない細部に最も確実に表現されるのである。 モレッリ流の手法は、モレッリ自身の専門分野である医学に最も近いルーツを持っています。 モレッリは、ボティチェリの作品を研究し、その弟子であるフィリッピーノ・リッピの作品にその方法を適用した。 1880年に『イタリアの巨匠たち』（Die Werke Italienischer Meister）として出版され、「イワン・レルモリエフ」というアナグラムのペンネームで出版された。 モレッリの「大敵」である美術史家ヴィルヘルム・フォン・ボーデは、「レルモリエフマニア」という流行病が蔓延しているとさえ語った。これは、モレッリが自分の著作を出版したペンネーム、「イワン・レルモリエフ」という謎のロシアの学者が、同じく実在しないゴルロー、つまりベルガモ近くのゴレの住民、ヨハンネス・シュヴァルツェによってドイツ語に翻訳され、その名を借りたものであった。”

モレッリの目利きは、1890年にモレッリと出会ったベルナルド・ベレンソンによって高度に発展させられた。 また、モレッリ学者の第一世代には、グスタボ・フリゾーニ、ジャン・ポール・リヒター、アドルフォ・ヴェンチュリ、コンスタンス・ジョセリン・ファウルクスなどがいた。

美術史家としての遺産 編集

1893年からモレッリの学問が英語の分野に浸透し、彼の代表作が翻訳されることになった。 モレルの目利き術は、J・D・ビーズリーによってアッティカ壺絵師研究に、マイケル・ローフによってペルセポリス浮彫り研究に拡張され、その有効性がさらに確認される結果となった。 モレリアンによる、文書化されていない15世紀や16世紀の彫刻における「取り扱い」の認識は、ジョン・ポープ・ヘネシーのような学者の手にかかり、確実に帰属する作品の幅広いコーパスを生み出す結果となった。 同時に、ブルニルデ・シスモンド・リッジウェイによる先駆的な再評価の結果、古典ギリシア彫刻の現代的な考察も、主題や様式の幅広い側面に基づく帰属から、複製や後のローマ古典主義のパスティーシュに反映された帰属へと変わってきている。

補足的な分野である文書による美術史は、Joseph Archer Crowe と Giovanni Battista Cavalcaselle のやや早い仕事にその起源を辿る。

細部に本質と隠れた意味を見出すモレル式は、より広い文化的影響も及ぼした。 ジークムント・フロイトの作品には、彼の仕事への言及がある。

モレッリ方式は、R.ウォルハイム「ジョヴァンニ・モレッリと科学的目利きの起源」『芸術と精神について』によって再検討された。 Essays and Lectures, 1973.

によって再検討された。