近年、最も注目を集めているアーティストの一人、ニューヨーク在住のケビン・ビーズリー（1985年生まれ、バージニア州リンチバーグ）は、芸術の中核素材となる音と衣類とをユニークに組み合わせて、見事で密な彫刻と没入型の音響体験の実現に成功したアーティストです。 ボストンでの初個展となる本展では、過去5年間に制作されたビーズリーの彫刻作品を紹介します。

ビーズリーの初期の作品は、音の物理的性質を利用し、パフォーマーと観客両方の身体に浸透する振動と反響を利用しています。 スニーカーや発泡スチロールでできた彫刻にマイクや電子音楽機器を組み込み、その音の可能性を操作しながらライブ・パフォーマンスを行う。 ビーズリーの多様な彫刻作品には、破れたTシャツやパーカー、帽子、雑巾、バスケットボールのジャージなど、拾い物や衣類（多くは作家自身のもの）が中心となっています。 最近の作品は、カラフルな模様のハウスドレスを樹脂で固めたもので、床に置いたり、壁から突き出したり、時には防音用の発泡パネルやビーズリーが「音響ミラー」と呼ぶ凹形の上に固めたりしています。 衛星放送の受信アンテナのようでもあり、幽霊のようでもあるこれらの作品は、ビーズリーが色、パターン、テクスチャーを通して呼び起こす不在の身体や歴史への導管となるのです。 ノア・ピュリフォイやデヴィッド・ハモンズの精神に基づき、ビーズリーは、個人的な記憶の重要性を強調し、生きた経験がアメリカにおける権力と人種に関する幅広い考察とどのように交差するかを探るために、彼らの作品の遺産を即興的に利用しています。 シカゴのルネッサンス・ソサエティでの最近のインスタレーション「Your Face Is/Is Not Enough」（2016）では、警察支給の暴動用具を、パフォーマーの息によって作動するカーニバル風のインスタレーションに変身させました。 ロサンゼルスのハマー美術館での2017年の展覧会では、バロック様式の祭壇のイメージとブラックパンサー党の共同創設者ヒューイ・P・ニュートンの象徴的な写真を融合し、権力の表現を考え、現代に再構築した大規模なインスタレーション「Chair of the Ministers of Defense, 2016」が展示されました。 このような多面的で視覚的な威厳のある作品を通じて、ビーズリーは今日活動している最も重要な若手アーティストの一人であることを証明しています

。