「グラフィックデザイナー」という言葉を聞くと、明るい画面に向かって背中を丸めて必死にマウスをクリックしている人をすぐに思い浮かべることができますね。 その必死のクリックが、なぜかカラフルなアートやロゴ、イラストを生み出し、一見するとすべてが複雑に見えるかもしれないのです」
では、グラフィックデザインとは何かという疑問が湧いてきます。 よく聞く言葉ですが、私たちのほとんどは、グラフィックデザインが実際に何であるか、この分野での仕事が実際に何を伴うかを知りません。
簡単に言えば、それはタイポグラフィー、写真、イラスト、モーショングラフィックスなどを使用した視覚コミュニケーションの一形態である。 大小さまざまなブランドのロゴを作ったり、アプリケーションやウェブサイトのユーザーインターフェイスをデザインしたり、作家志望の人のために本のカバーデザインを作ったり、好きなアーティストのアルバムカバーをデザインしたりと、仕事は多岐にわたります」
さて、グラフィックデザインのキャリアはどのように築けばいいのでしょうか。 一般的に、この分野のほとんどの仕事は、利用可能なさまざまな Adobe ソフトウェアの使用を必要とし、Adobe Photoshop と Adobe Illustrator は、この分野のどの仕事においても習得すべき重要なソフトウェアです」と、彼はコメントしています。 アドビは圧倒的なシェアを誇っていますが、その代わりとなるソフトもあります。 CorelDRAWやInkscapeはベクターアートのAdobe Illustratorの代用として、GIMPはラスターアートのAdobe Photoshopの代用として、それぞれ優れたソフトです。 Adobeは有料なので、この分野の初心者はInkscapeやGIMPのようなフリーでオープンソースのソフトウェアに興味を持つかもしれません。 YouTubeは、基本を把握するのに最適なプラットフォームです。 私たちのお気に入りのチャンネルの1つはGareth David Studioで、このチャンネルは多くのAdobe製品の充実した紹介を提供しています。 資格取得に興味があれば、UdemyやCourseraなどのプラットフォームでグラフィックデザインのコースに申し込むことができます。 また、1つはオンラインで見つけることができる複数の書籍があります。 しかし、学習プロセス全体を通じて、継続的に適用し、あなたの創造的なスキルを磨くことが同様に重要です。
必要な技術的スキルを取得した後、次のステップは、仕事を見ている。 グラフィックデザインは、ほとんどどこにでもチャンスがある広大なフィールドです。 本当に考えてみれば、グラフィック・デザイナーを必要としない職域はほとんどないのです。 企業の広告デザインから、小学生に科学を説明するためのモーショングラフィックス・ビデオの制作まで、ほぼすべての分野でグラフィックデザイナーが必要とされています。 その結果、キャリアのチャンスは無限にあります。 グラフィックデザイナーとイラストレーターの需要が常にあることは明らかです。 バングラデシュでは、ビジュアルデザイン産業が成長しており、近い将来、この分野での機会が増えると考えてよいでしょう」
「個人的には、この産業は将来、さらに大きくなると思います」と、フリーランスのグラフィックデザイナー、Tafsir Ul Huq は言います。 「ブランドは、ソーシャルメディアに存在感を示したいと思っており、そのためには、優れたビジュアルが必要です。 そのため、代理店や独立したデザイナーに仕事を依頼するのです。 また、新聞社やさまざまなオンラインメディアのために働くこともできます。 7091>
「要するに、ユニークで目を引くビジュアルが常に必要なのです」とTafsir氏は付け加えます。 「このことは、この業界におけるグラフィックデザイナーの必要性を常に保証しています」
この段階で最も重要な資産は、多様な作品ポートフォリオを持っていることです。 グラフィックデザイナーを雇うとき、雇用主が最初に見たいのは、彼らの作品がいかに優れているかということです。 学位や証明書は、雇用主が個人の作品を気に入らなければ、ほとんど意味がありません」
ダッカ大学の美術学部が提供するような、この分野の学位プログラムもありますが、ほとんどの雇用者は、デザイナーが持っている証明書ではなく、そのスキルと既存の作品を見て判断しています。 このことが、この分野が現在多くの若いデザイナーを惹きつけている理由の一つです。彼らは、この分野が学問的な学位を取得しなくても利益を得られるキャリアチャンスであることに気づいているからです。 そのため、この分野では、学問的な学位を取得しなくても利益を得ることができるキャリアの機会であることに気づいているからです。 良いデザインとは、クライアントの要望に忠実に応えることです。 そのためには、コミュニケーション能力が非常に重要です。 さらに、クリーンで鮮明なデザインを実現するためには、技術的な側面にも留意しなければなりません。 デザインの美しさは確かに重要ですが、たとえデザインが美的であっても、技術的な問題が多くあれば、それは自動的に悪いデザインとみなされます」
さて、グラフィックデザイナーとして、あなたはフルタイムだけでなくフリーランサーとして働くという選択肢を持っています。 それぞれにメリットと懸念があります。 7091>
「フリーランスの場合、自分の意思で仕事をするようになりますが、ある意味自己啓発の妨げになるような多くの課題に直面することはありません」とHarun Ar Rashid氏は言います。 「フルタイムのグラフィックデザイナーであれば、他のデザイナーと一緒に仕事をすることになるので、この分野でより多くの経験を積み、成長することができます」
タフシールは、グラフィックデザイナーとしてのフルタイムの仕事を辞め、フリーランスとしてのキャリアだけに集中するという大きな決断を下しました。 フリーランスの利点に惹かれ、多少のリスクは覚悟の上でした。
「フリーランスに転向したのは、その方が自分にとって利益が大きいことに気づいたからです」とTafsirさんは説明します。 「給料もいいし、今は本当に自由を満喫しています。 もちろん、いつも仕事があるわけではないという不安はありますが、リスクを負うことにしました。 「9時から5時まで働けるとは限りません。 仕事ぶりはさまざまで、悲しいことに、地元のフルタイムのグラフィックデザインの仕事のほとんどは、給料がそれほどよくありません」
「フリーランスも簡単ではありません」とTafsir氏は主張します。 「もし、あなたが一生フリーランスとして働きたいと考えているのなら、特別に一生懸命働く必要があります。 最初のうちは苦労も多い。 クライアントやプロジェクトを見つけるのは、新人にはとても難しいことです。 しかし、辛抱強く、仕事熱心であれば、遅かれ早かれ道は開けるでしょう」
デザイン業界にチャンスが無限にあることは間違いありませんが、だからといって、努力せずに怠けていては、成功はやってきません」
「新人アーティストやグラフィックデザイナーに共通する特徴は、最初から仕事がもらえると思っていることです」と、フリーランスの漫画家・イラストレーターで、Cartoon Peopleの運営責任者であるJunaid Iqbal Ishmamは言います。 「とはいえ、それはまったく確実なことではありません。 すでに競争が激しくなっているこの業界で、彼らは自分の居場所を求めて戦わなければならないでしょう」
「ビジュアルアーティストやデザイナーとして、最も重要なのは自己啓発です」と、イシュマムは断言します。 「たくさん練習し、他の人の作品を研究してください。 技術を習得し、見せられる良いポートフォリオができれば、仕事もクライアントも探さなくていい。 7091>
人によっては、グラフィックデザインは趣味から始まり、最終的に職業になるものです。 7091>
タフシルは、趣味でデザインする場合、他人のアドバイスや提案を参考にする必要はあまりないと説明します。 「他人の意見をそのまま取り入れればいいのです。 でも、プロになるとそうはいかない。 批判を真摯に受け止め、取り組む必要がある。 クライアントの仕様や要望に沿うために、何度も何度もデザインを修正しなければならないこともあるでしょう。 提案を取り入れたり、建設的な批判に対処するのが苦手な人は、決して成功できないでしょう」
結局のところ、グラフィックやビジュアルデザイナーとして働くことは、かなり良いキャリア選択のように思われます。 多くの人にとって、趣味としてグラフィック デザインを始め、最終的には生活のためにそれを続けるということは、創造性への情熱が職業になったということです。 とはいえ、他の職業と同様、実際に自分の仕事のエキスパートになるまでに、おそらく多くの失敗に対処しなければならないでしょう。 それはすべてプロセスの一部であり、好むと好まざるとにかかわらず、成功したグラフィックデザイナーとして完全に成長する前に、それに正面から立ち向かう必要があります。
Tasnim Odrikaの性格的特徴はただ一つ、それは猫です。 [email protected]
Faisalは、これまで誰も成し得なかったような、最高の存在になりたいと思っています。 そのため、”崖っぷち “なのです。 [email protected]
で彼に手紙を書く。