インターネット上では、誰でも誰でも業界の植物です。 新しいアーティストがメインストリームでブレイクするたびに、人々は彼らの突然の名声が実際に有機的なものなのかどうか、すぐに疑問を投げかけるように思えます。 KayneToThe のような人気のある音楽フォーラムでは、あらゆるアーティストについて、業界の陰謀が横行しています。クレイロ、ヤング・サグ、カリド、チャンス・ザ・ラッパー、タイラー・ザ・クリエイター、ビリー・アイリッシュ、トラヴィス・スコット、フィービー・ブリジャース、6lack、ポスト・マローン、キング・プリンセス、ブロックハムトン、さらにはケイン自身までです。

「業界の植物」とは、実際にはレコード会社によって密かに育てられ、自分のものでもないイメージやサウンドを作り上げ、「自分で作った」ハッスルについて、意図的にファンを欺く人のことを指します。 特にヒップホップやインディー・ロック界では、「業界の仕込み」というレッテルは、通常、アーティストの信頼性を損ねたり、アーティストの作品を無効にしたりするための侮辱的な言葉です。 しかし、コネクションと同じくらい才能が重要視されてきたこの業界で、業界の植物でない人はいるのでしょうか？ そもそも、なぜ人々は自作自演にこだわるのでしょうか？ 4740>

ポピュラー音楽のサブレディット「Popheads」で、Redditユーザーの「cihfnrfi」は、バジを例にとって、この期待の背後にある論理を完璧に説明しています。 「ファンは、インディーズアーティストを応援しているような感覚、アーティストの成功が自分の成功であるような感覚が大好きで、メジャーレーベルとの契約を公にすることでその関係を壊してしまうと考えていました」とcihfnrfiは述べています。 「アーティストにマーケティングやプロモーションの予算を与えても、その関係を隠さないまでも背景に置いておくのです。 それは理にかなっている。 特に音楽に関しては。」

これは特に米国に言えることですが、私たちは生まれたときから「ボロ儲け」ストーリーが大好きで、「誰でもない人」が「誰か」になり、自力で億万長者になり、並外れた逆境から貧困のどん底から立ち上がるというアメリカンドリームにしがみつくようにできているんですね。 だから、政治家が困難な家庭生活について演説したり、ビジネスマンが謙虚な始まりについて話したり、ミュージシャンが自分の努力についてラップしたり歌ったりすると、多くの人がそれに食いつくのです。

「どん底から始めて、今ここにいる」といった歌詞が人々の心に響くのはそのためです。たとえ、デグラッシーのスターダムやカナダの白人郊外が必ずしも「底辺」ではないとしても。 しかし、人々はそう思いたいのです。 なぜなら、自分の好きなアーティストが「底辺」からスタートしたと信じることは、そのアーティストが頂点に立つのを手助けしたことになるからです。 人々は、その苦労の一部になりたがっています。 出世の一端を担いたいのです。

しかし、インターネットの時代には、誰でも一夜にして無名から有名になれるので、その「成り上がり」を追跡するのはますます難しくなっています。 業界植物の理論家によれば、ミュージシャンは、自分で作った有機的な成功への上昇を「偽造」することが容易になり、「ああ、たまたま」一晩でバイラルになったからという理由で、長ったらしい起源物語の要求を却下することができます。 – クライロ

クライロの父親ジェフ・コントリルが音楽業界と大きなつながりがあることが判明し、そのコネクションがクライロの足かせになったのではないかと噂され、「プリティガール」の大ヒットの後、ベッドルームポリスターのクライロは批判を浴びる。 YouTubeに投稿する前に、彼女がどれだけの手助けをしたかは誰も知らないが、New York Timesの記事「Clairo’s’ Pretty Girl Went Viral」によれば、「Clairo’s’ Pretty Girl Went Viral. Then She Had To Prove Herself」によると、バイラルになった後、「Cottrillさんの父親は、旧友で、The Fader誌のマーケティング会社Cornerstoneの幹部、Jon Cohenに相談した」そうです。 コーエン氏はその後、自分の会社のフェイダー・レーベルと12曲の契約を結び、チャンス・ザ・ラッパーのマネージャーであるパット・コーコランにコトリルさんを紹介し、彼の会社ヘイトブランドが2017年末近くに彼女をクライアントとして引き受けた。”とある。 そして、あとは歴史に残ることになった。

似たようなことで、Lil Nas Xの出世作は、”Old Town Road “の突然のバイラルの後、「業界の仕込み」であると精査されたが、一方で、彼は単なるバイラルマーケティングの天才であると主張し、その理由として、人気で今は禁止されているTwitterミームページ/ニッキ・ミナージュのスタンアカウント “Nas Maraj” を運営していた経験が貢献しているとする者もいる。 このような背景から、多くの人々は、彼がチャートを操作する方法を知っていたに違いないと主張しました。 また、「誰かが糸を引いているに違いない」と、デタラメを言う人もいました。 Lil Nasの反応？:

hell yeah im a industry plant and what y’all gone do about it

– nope (@LilNasX) April 3, 2019

＜2289＞＜7261＞しかし、”業界の植物 “と批判されるのは、突然のスマッシュヒットだけではありません。 この侮辱は、家庭生活を特にプライベートにしているアーティストや、経歴が辻褄が合わないアーティスト、つまりリスナーが偽善的なリリックとみなす人にも投げかけられる。

半年に一度、ピッチフォークが「ノンバイナリー・レウクスに仕えながら資本主義を粉砕する新しいクィア・ポップ・アイコンを紹介」するけど、ググってみたら彼らの父親はゴールドマンサックスの高位マネージャーで少なくとも3つの南米軍事ジュンタに参加してることが判明

– Dream Song 4 (@chickenpaprika) May 2, 2020

最近のニュースでは、インディーロックアーティストのミツキが、父親がCIAと関係があるとされ、証明されていないが批判され、富裕層出身でも反資本主義の手法を実現するアーティストについての論争が巻き起こった。 同じように、ラナ・デル・レイの父親ロブ・グラントが、大富豪の不動産ブローカーでウェブメディア・プロパティーズの社長兼CEOであるだけでなく、有名になる前はリジー・グラントという別の名前で音楽活動をしていたことがわかり、ファンは憤慨している。 自分自身として有名になることに失敗した後、彼女は多くの人が知っていて、愛している、蒸し暑いインディーポップの女王に再ブランド化し、怒ったファンは、ラナ・デル・レイは本当にただの作られたポップスターなのか？

真実は、私たちは一日中座って、誰が業界の植物でそうでないかを議論することができるということです。 しかし、一日の終わりに、それは本当に重要なのでしょうか？ 言い換えれば、これらの業界の植物疑惑は、実際に人々が彼らの音楽を聴くことを止めるのでしょうか？ いいえ。なぜなら、彼らの音楽は客観的に見ても良いものだからです。 クレイロは今でもSpotifyで700万回以上ストリーミングされているし、ラナ・デル・レイは1600万回以上ストリーミングされ、グラミー賞を2回受賞している、などなど。 しかし、彼らのブランド、イメージ、芸術的誠実さに対する人々の見方が変わるでしょうか？ もちろんです。 そして、ある意味では、それはより大きなダメージになります。

「私はかなり皮膚が厚いのですが、ニガは私を『業界の植物』と呼ぶので、本当に腹が立ちます」と、チャンス・ザ・ラッパーはピッチフォークのポッドキャストIn Sight Outとのインタビューで語っています。 「でも、俺はそんなことは言わない。 Twitterでおかしなことを言ったりしない。 でも、あるニガーは、俺の信頼性を信用しない理由のひとつや、俺がマシンなしでやっていけると信じない理由のひとつは、俺がSaturday Night Liveに出たからだと言おうとしたんだ。 私にとっては、個人的な目標でした。 SNLに出演している人の多くは、何かを宣伝するために出演しているのです。 彼らは、スケッチのピッチングをしているわけではないのです。

多くの女性アーティストにとって、業界のプラント・ラベルはしばしば性差別で凝り固まっている。

「私が純粋に一生懸命働いてきたときに、私の成功の背後に男性がいなければならないという事実は、イライラします」と、クレイロはニューヨーク・タイムズのプロフィールで述べています。 その日の終わりに、人々が「ああ、彼女は業界の植物だ」と言うとき、私は「いいえ、私はあなたが聴く他のすべてのアーティストのように、表現を持っているだけです」と言う。 私はマネージャーを得た最初の人間ではないわ」

「人々はそれを扱うことができないの」フィービー・ブリッジャーズは、彼女の新しいアルバム『Punisher』についてのNMEとのインタビューで、業界の植物と呼ばれていることに言及している。 ザ・ストロークスは業界の植物だ、文字通りね！」。 少なくとも音楽の世界では誰もが知っていることだけど、だからといって彼らが嫌いになったことはない。 というのも、このダブルスタンダードのせいなんだ。 「もしあなたが裕福な両親を持っているなら、あなたは女性として音楽を作ることは許されないけど、男性としてそのために報酬を得ることができる。 平凡な白人少年は皆、その基準では業界の植物だ」

Bridger の感情には共鳴するが、彼女の応答にも否定できない特権がある。それは、業界の植物に関する多くの人々の問題の根本にかかわることで、こうしたつながり、裕福な両親を持っているというような単純なものでも人々を支え、アーティストに裕福ではない、つながりの少ない行為よりも極めて有利となるのだ。

どんなキャリアでもそうですが、あるアーティストが、同じように才能のある別のアーティストを、単に業界の後ろ盾があるという理由で圧倒してしまうのを見るのは、非常にフラストレーションがたまるものです。 コネのあるアーティストが新しい音楽サウンドのパイオニアとみなされるのはもっと悔しいことですが、そのサウンドを最初に作り、最も新しく、興味深い方法で革新したのは、あまり知られていないアーティストであることが多いのです。

陰謀的であろうとなかろうと、「業界の工場」に対するこの不満の高まりは、多くの人がストリーミング時代に起因する受動的なリスニングからの転換を意味します。 音楽リスナーは、座って音楽を楽しむのではなく、アーティストやレコード会社から音楽制作プロセスについてだけでなく、アルゴリズムやプレイリストのキュレーション過程がしばしば不可解なストリーミング・プラットフォームに対しても、より透明性を求めているのです。

人々は、メジャーなレコード会社の支援を受けていない、自分で作ったアーティストとつながりたいと思っており、ストリーミング プラットフォームはこれをより可能にしていますが、まだ表面に触れただけです。 独立系アーティストを優先する優れた発見ツールであれ、アーティストが業界とのつながりについてもっと声を上げることであれ、レコード会社がアーティストを「製造」する方法についてもっと透明性を高めることであれ、もっとできることがあるはずです。

そうは言っても、結局のところ、消費したい音楽を決めるのはリスナーなのですが、皆さんはどう思われますか？

有名になる前に業界の後ろ盾があるアーティストは、その音楽活動を無効にするのでしょうか？ それともミュージシャンの音楽は一人歩きするものなのでしょうか？

言い換えれば、ミュージシャンの生い立ちは、あなたにとってどのくらい重要ですか？