L’eau est une source d’inspiration sans fin pour les artistes. Il y a quelque chose de profondément fascinant dans sa nature toujours changeante, que ce soit dans un étang immobile et réfléchissant ou dans un ruisseau impétueux. Mais l’eau est aussi l’une des choses les plus difficiles à peindre de façon réaliste à l’acrylique.
Considérez ces conseils pour vous mettre sur la voie du succès :
Travaillez toujours à partir d’une référence
Lorsque vous peignez quelque chose d’aussi variable que l’eau, essayer de capturer l’image dans l’œil de votre esprit est vraiment difficile. Mieux vaut peindre d’après nature ou d’après une photographie.
Pour une eau calme, suivez la règle des valeurs pour la réflexion
En général, les valeurs d’un objet reflété dans l’eau sont plus atténuées que sur l’objet lui-même. Si vous peignez le reflet d’un arbre, le reflet de la partie sombre du tronc sera plus clair que sur le tronc lui-même. L’inverse est vrai pour les reflets de l’arbre.
Tentez le glacis pour éclaircir l’eau calme
Une technique vers laquelle je me tourne beaucoup est le glacis. Pour commencer, je peins le reflet presque de la même couleur que l’objet. Une fois qu’il est sec, je prends du liquide de glaçage acrylique et une petite quantité de peinture blanche, et je glacis ce mélange en douceur sur le reflet. Cela éclaircit l’eau de façon subtile, lui donnant un aspect réaliste.
Souvenez-vous que l’eau courante est blanche
Lorsqu’il y a du mouvement dans l’eau – une chute d’eau, des vagues, des rapides – il n’y a pas de reflets.
Parfois, une scène aquatique peut contenir à la fois de l’eau calme et de l’eau en mouvement, ce qui demande quelques reflets et aussi des coups de pinceau énergiques et variés. Soyez audacieux avec votre coup de pinceau.
Les ondulations sont une exception à la règle et ne font généralement que déformer le reflet dans l’eau, mais je suggère d’étudier quelques photos d’ondulations avant de décider comment vous voulez les peindre.
Prêtez attention à l’élément terre
Les lignes d’eau, où l’eau arrive sur la terre, ont une valeur légère et sont composées de couleurs neutres et terreuses. Une ligne d’eau ne s’étend généralement pas sur tout le rivage ; il s’agit surtout d’une ligne brisée avec de nombreuses variations d’épaisseur et de finesse.
Peindre dans une composante terrestre vous donne l’occasion d’ajouter d’autres éléments, comme des fleurs sauvages ou des rochers, qui ajoutent de la profondeur à votre peinture et la rendent plus réaliste.