Vous cherchez à ajouter une nouvelle spécialité à votre entreprise de photographie ? La photographie d’événements peut être un excellent moyen de maximiser vos revenus. Selon l’endroit où vous vous trouvez, vous pouvez généralement travailler d’entreprise à entreprise avec des sociétés. Une fois que vous avez travaillé avec une entreprise, il peut être très facile d’obtenir des contrats répétés.

La photographie d’événements est un terme générique utilisé pour décrire toute prise de vue sur place où vous êtes engagé pour capturer des images d’un groupe de personnes. Tout, des mariages et des concerts aux événements d’entreprise et aux retraites, tombe sous cette étiquette. Parfois, le travail comprendra des photos posées, mais la plupart du temps, les images seront photojournalistiques. La nature même des événements signifie qu’en tant que photographe, vous devez être flexible dans vos techniques de photographie d’événements.

Les événements peuvent être un défi, mais si vous prenez le temps de maîtriser cette compétence, vous pouvez cultiver un flux régulier de flux de trésorerie dans votre entreprise de photographie. Les événements d’entreprise sont en offre constante, et une fois que vous entrez dans une entreprise et faites un bon travail, les chances d’être embauché à nouveau sont excellentes.

Mais pour réussir à tirer des images de photographie d’événements, vous devez avoir quelques éléments travaillés à l’avance. La nature même des événements signifie qu’il y a peu de photographies posées ou mises en scène. Votre travail est davantage celui d’un documentariste, et vous ne pouvez pas vous permettre de manquer les clichés essentiels. Sachant cela, vous devez consacrer un temps important à la préparation du tournage.

Comprendre les besoins et les attentes de votre client

Les événements que l’on peut vous demander de photographier varient considérablement. Pour être préparé à un événement, vous devez avoir une idée de ce qui se passe et de ce que l’on vous demande de faire.

Lorsque vous êtes engagé pour l’événement, prévoyez une réunion préalable avec la personne chargée d’organiser la fête ou l’affaire. Essayez de vous arranger pour voir le lieu et posez beaucoup de questions sur ce qui va se passer. Quelle sera l’utilisation finale des photos ? Quel style souhaite-t-on ? S’agit-il d’un lieu formel de photographie événementielle ? Assemblez les grandes lignes du programme de l’événement et parcourez-le étape par étape.

Bien sûr, l’objectif de cette réunion est de mettre en place une liste détaillée des prises de vue. Déterminez le nombre de photos nécessaires, si des VIP sont présents, quelles sont les images indispensables et si votre client a des demandes particulières. À ce stade, vous devriez avoir une idée assez ferme du déroulement de l’événement et du type de photos que vous prendrez.

Comme pour toute autre séance photo, assurez-vous de comprendre les besoins de votre client et faites de votre mieux pour les satisfaire. Ils vous engagent pour capturer des images dans un certain but, votre travail consiste donc à comprendre ce qu’ils veulent et à le leur fournir.

Créez une liste de prises de vue détaillée et écrite et cochez-la au fur et à mesure de l’événement.
Cela vous aidera à rester organisé et concentré.

9 conseils pour prendre de meilleures photographies d’événements

1.Arrivez tôt

Être ponctuel est la marque d’un vrai professionnel. Mais au-delà du simple fait d’être à l’heure, allez un peu plus loin et arrivez tôt. Avoir quelques minutes pour se promener dans les lieux vous aidera à préparer vos prises de vue plus tard. Vous pourrez trouver des endroits qui vous conviennent, et peut-être même perfectionner la configuration de votre flash et les réglages de votre appareil photo.

Vous pouvez également prendre des photos de configuration et de pré-événement qui peuvent être précieuses pour les organisateurs de l’événement. Prenez des photos des couverts, des décorations et de tout ce que l’équipe a fait pour rendre l’événement spécial.

2.Habillez-vous pour l’événement

La plupart des événements d’entreprise sont des occasions formelles de travail, mais il y a aussi des événements plus fantaisistes à cravate noire. Votre objectif est d’avoir l’air professionnel et de vous fondre dans la masse du mieux que vous pouvez. Sachez à l’avance quelles seront les exigences vestimentaires. Souvent, les photographes qui photographient des événements ont une ou deux tenues spéciales qu’ils désignent comme leur tenue de soirée. Vous voulez être en mesure de vous mêler à la foule tout en ne se démarquant pas comme un pouce endolori.

3.Se mêler

De même, vous ne voulez pas rester à un seul endroit. Vous devez vous balader avec votre appareil photo et rechercher des moments particuliers. Discutez avec les participants et demandez-leur poliment si vous pouvez les prendre en photo. Tout comme pour les portraits, mettez les invités à l’aise et sentez-vous à l’aise. Amusez-vous avec eux. Ne passez jamais trop de temps avec un seul groupe. Essayez de passer 30 secondes à une minute à prendre une photo de groupe, puis passez à autre chose.

Ne prenez pas ce conseil trop à fond, cependant. Vous êtes engagé pour filmer l’événement, pas pour en faire partie. Il est inapproprié pour vous de manger ou de boire avec les invités. Vous n’êtes pas là pour socialiser.

4.Planifiez vos prises de vue

Travailler à partir d’une liste de prises de vue a l’avantage de vous permettre de voir venir les choses et de travailler pour mettre en place vos prises de vue avec les bonnes personnes à l’avance. Cela est particulièrement utile avec les VIP et les orateurs qui sont généralement à une table spéciale avec un siège réservé. Préparez la prise de vue, puis attendez l’expression faciale et la pose parfaites.

Lorsque vous photographiez des invités spéciaux, déterminez à l’avance où ils seront et ayez une idée approximative de la prise de vue que vous voulez. Ensuite, attendez qu’elle se produise. Vous pouvez vous mêler aux autres et prendre des photos de groupe pendant que vous attendez. Mais gardez un œil sur le VIP et attendez la photo que vous voulez. En bref, mettez en place la photo et attendez qu’ils la fassent pour vous.

5.Soyez un ninja de la lumière faible

Les événements spéciaux se déroulent presque toujours à l’intérieur, la nuit. Il peut même y avoir quelques lumières colorées dans le lieu pour l’ambiance. Rien de tout cela n’est de bon augure pour le photographe. Si vous voulez un récapitulatif rapide de l’éclairage pour la photographie, lisez cet article.

Vous devez vous assurer que vous êtes au point avec la prise de vue en basse lumière. Entraînez-vous à l’avance si vous êtes un peu rouillé ou novice en la matière. Maîtrisez le mode de prise de vue manuel de votre appareil photo, car les lumières colorées et le flash peuvent faire fonctionner les modes automatiques des appareils photo de manière imprévisible.

Avec toutes ces limitations, vous devez garder un œil sur certaines normes pour la prise de vue. Vous ne pouvez pas fournir des photos floues qui résultent d’une vitesse d’obturation trop lente. Vous ne pouvez pas fournir d’images sombres. Et vous ne pouvez pas fournir des images inutilisables en raison d’erreurs de couleur ou de grain. En bref, vous devez réussir votre cliché du premier coup malgré les conditions difficiles auxquelles vous serez certainement confronté.

6.Ne craignez pas d’utiliser des réglages ISO élevés

Si vous avez un bon appareil photo à faible luminosité, il y a de fortes chances qu’il prenne des photos décentes lorsque l’ISO est réglé très haut. Il y a une limite où la qualité de l’image sera inacceptable pour votre client, et vous devez savoir où se trouve cette limite. Lorsque vous vous entraînez à la prise de vue en basse lumière, prenez quelques échantillons à chaque ISO et déterminez où se situe cette limite. Il se peut que vous deviez pousser un peu les choses lors de l’événement, car vous avez parfois besoin de toute la capacité de captation de la lumière que vous pouvez obtenir. Mais en sachant à l’avance ce que votre appareil photo peut faire, vous réduirez la probabilité de perdre votre temps en prenant des images poubelles.

7.Utilisez toujours les fichiers RAW

Il y a de nombreux avantages à photographier en RAW. L’un d’eux est qu’ils vous permettent de corriger facilement les couleurs et les erreurs d’exposition après coup. Ils vous permettent de contrôler la balance des blancs, la teinte et les détails du contraste bien plus efficacement que les autres formats de fichiers. Avec le bon logiciel, vous pouvez même éditer rapidement les photos par lots si vous connaissez les ajustements spécifiques dont toutes les images ont besoin. Par exemple, si le lieu de tournage a utilisé un éclairage d’ambiance vert et qu’un ajustement rapide du niveau le corrige, vous pouvez créer un lot avec uniquement cet ajustement de niveau. Ces petits ajustements dans votre flux de travail peuvent vous faire gagner des heures dans la phase de post-traitement du projet.

8.Light it Up

Votre meilleur ami lors d’événements sombres sera un solide Speedlight, mais la dernière chose que vous voulez faire est de le coller sur la griffe de l’appareil photo et de le viser directement sur vos sujets. Évitez d’avoir l’air d’un cerf dans les phares en utilisant une boîte à lumière au flash. Il s’agit de boîtes en plastique qui se collent sur le flash lui-même pour lui donner une lumière beaucoup plus douce et diffuse. Avec les bons réglages manuels d’exposition, cela permettra de garder vos sujets bien exposés et focalisés et d’éviter les arrière-plans sous-exposés.

Une autre technique qui peut être utilisée avec beaucoup d’effet en intérieur consiste à utiliser la tête mobile de votre flash et à faire rebondir la lumière sur le plafond ou les murs. Les réglages manuels de l’appareil photo vous permettront également d’exposer l’arrière-plan de la salle derrière vos sujets afin qu’ils ne soient pas simplement assis dans un champ noir. Cela peut fonctionner très bien, mais en général, ne produit pas les mêmes résultats agréables qu’un bon diffuseur à boîte à lumière.

Choisissez vos meilleures photos pour les éditer

Les images d’événements ont une durée de vie très limitée, vous devez donc les livrer rapidement. Vous voulez être un maître de votre flux de travail de post-traitement, quel qu’il soit. Tout le monde travaille un peu différemment, mais après l’événement n’est pas le moment ni l’endroit pour comprendre votre flux de travail pour la première fois.

Lors d’un grand événement, vous allez probablement prendre un millier d’images ou plus. Votre client n’en voudra pas autant. Soyez brutal et éditez vos photos rapidement. Suivez votre instinct. Si ce n’est pas techniquement parfait, débarrassez-vous-en. Essayez de vous procurer un ensemble fonctionnel de bonnes images comprenant chaque VIP, au moins une de chaque participant et toutes les autres photos de votre liste de prises de vue.

Une fois que vous avez réduit votre ensemble d’images, mettez-vous au travail d’édition, et transmettez les clichés à votre client. Livrez les photos de la photographie d’événement pendant que l’événement est encore frais dans leur esprit. Il est plus pratique de partager vos photographies via une plateforme numérique de galerie client.

Non seulement la livraison numérique est plus rapide, mais elle permet aussi à votre client de vérifier, de commenter et de demander des modifications sur certaines photos. La plateforme de galerie en ligne de Pixpa vous permet de faire tout cela, mais contrairement à certaines plateformes, vous pouvez envoyer/recevoir des messages instantanés de plusieurs utilisateurs protégés par mot de passe à la fois.

Préoccupations relatives à l’équipement

La règle numéro un en matière d’équipement lors de tournages événementiels devrait être la suivante :  » Toujours avoir une sauvegarde.  » Ayez un deuxième ou un troisième disponible pour tout ce que contient votre kit, du boîtier et de l’objectif aux cartes mémoire et aux batteries. Même le plus bel équipement peut et va se casser, et vous n’aurez peut-être pas le temps de le dépanner.

Allez à l’événement avec chaque batterie complètement chargée et chaque carte mémoire formatée. Ayez aussi des piles neuves pour vos stroboscopes. Nettoyez tous vos objectifs. Oui, ces conseils sont vrais pour toute sorte de photographie, mais ils sont doublement importants pour les tournages d’événements où les choses se passent rapidement et où il n’y a pas de recommencement.

Votre boîtier principal doit être quelque chose qui excelle dans des conditions de faible luminosité. Les reflex numériques plein cadre sont généralement le meilleur choix. Leurs grands capteurs laissent entrer plus de lumière, pour commencer, ce qui vous donne un avantage dès le départ.

Vos objectifs doivent correspondre au boîtier dans leurs capacités de faible luminosité. Les objectifs rapides sont indispensables, et vous devriez considérer f/2,8 comme une exigence minimale. Bien que les objectifs primaires aussi rapides soient plus abordables, un zoom est beaucoup plus convivial dans le cadre d’un événement où vous n’aurez peut-être pas le temps de vous déplacer vous-même. Il n’existe pas d’objectif unique, mais un 24-70 mm f/2.8 est un excellent point de départ. Vous voudrez également emporter un zoom téléobjectif sur votre deuxième corps, juste au cas où vous auriez besoin de photographier des événements ou des orateurs depuis l’autre bout de la pièce.

Ne prévoyez pas de changer d’objectif pendant l’événement. Si vous avez besoin de passer à un téléobjectif, il devrait être prêt à aller sur un deuxième corps.

La tarification de la photographie d’événement et le contrat de photographie d’événement

La tarification de la photographie d’événement est un peu d’art et un peu de science. Vous devez faire le calcul pour votre entreprise. Calculez tous vos coûts fixes et variables pour l’événement. Vous devez couvrir vos frais de transport, d’équipement et de temps, à la fois pour être présent et pour le post-traitement nécessaire. Calculez ce qu’il vous en coûtera pour être présent et vous aurez alors une idée approximative de votre seuil de rentabilité. Vous devez le savoir à l’avance au cas où le client voudrait négocier le tarif.

C’est à vous de décider si vous voulez facturer à l’heure ou à l’événement. Facturer à l’événement est sûr d’être moins un casse-tête puisque les événements prennent souvent plus de temps que prévu. Chaque événement est un peu différent, donc quel que soit le plan de tarification de la photographie que vous établissez, vous devez prévoir une certaine flexibilité. Ne vous cantonnez pas à faire une séance photo pour un événement à un prix fixe. Au lieu de cela, fournissez un tableau des tarifs basé sur le nombre de photos prises ou d’heures de services photo nécessaires.

Les contrats de photographie d’événement sont l’un des aspects les plus critiques de faire ce type de travail. Oui, un bon contrat vous protège contre les clients mécontents ou malheureux. Mais un bon contrat permet d’éviter les clients déçus en exposant les termes exacts de votre accord. Faites rédiger votre contrat pour vous, ou au moins le faire réviser, par un avocat spécialisé dans les contrats.

Conclusion

Les séances de photos d’événements peuvent être très amusantes. Elles sont variées et différentes, et vous avez l’occasion d’interagir avec différentes personnes et entreprises que vous n’auriez normalement pas l’occasion de rencontrer. Il est facile de maîtriser les techniques de photographie événementielle et de mettre en place un contrat de photographie événementielle adéquat. Mais surtout, pour le photographe qui travaille, ils sont faciles à vendre et peuvent devenir une partie rentable de votre entreprise.

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