Valmistuttuaan yliopistosta Meyers työskenteli vuoden ajan julkisessa televisiossa Philadelphiassa. Kun hän oli 22-vuotias, Meyers muutti Los Angelesiin ja asui siskonsa Sallyn kanssa Coldwater Canyonin alueella. Hän sai nopeasti töitä tuotantoassistenttina CBS:n The Price Is Right -peliohjelmassa.

Suosittuun The Mary Tyler Moore Show -televisiosarjaan innostuneena Meyers päätti, että hän haluaa kirjoittaa. Hän sai lopulta töitä tarinankäsittelijänä, jossa hän luki käsikirjoituksia, kirjoitti kattauksia ja työskenteli käsikirjoittajien kanssa tuottajien kehittelemissä projekteissa. Yksi yhtiöistä, jossa hän työskenteli, oli tuottaja Ray Starkin yhtiö Rastar. Sieltä hän eteni kirjoittamaan omia käsikirjoituksiaan. Kaksi vuotta Los Angelesiin tulonsa jälkeen Meyers pystyi lopettamaan työnsä keskittyäkseen käsikirjoittajan uraan ja osallistui elokuvantekokursseille, joilla hän oli yhteydessä Martin Scorsesen kaltaisiin ohjaajiin. Elättääkseen itsensä hän perusti pienen juustokakkubisneksen nähtyään reaktiot kakkuun, jonka hän teki illanistujaisiin. Lopulta elokuvatuottaja Ray Stark palkkasi hänet tarinankäsittelijäksi, mutta myöhemmin hän sai potkut, kun hän oli vastustanut sitä, että kaksi käsikirjoittajaa työskenteli kumpikin saman käsikirjoituksen parissa toisen tietämättä.

1980-lukuToimitus

1970-luvun loppupuolella Meyers aloitti työskentelynsä Charles Shyerin kanssa, kun tämä oli tarinankäsikirjoittajana Motownin elokuvaosastolla. Kaksikosta tuli ystäviä ja he loivat yhdessä Harvey Millerin kanssa käsikirjoituksen komediaan Private Benjamin (1980), joka kertoo hemmotellusta nuoresta naisesta, joka liittyy Yhdysvaltain armeijaan sen jälkeen, kun hänen miehensä kuolee heidän hääyönään seksin aikana. Pääosassa oli näyttelijä Goldie Hawn, joka yhdessä Meyersin ja Shyerin kanssa tuotti projektin. Hawnin agentti sai Warner Brothersin johtajan Robert Shapiron ostamaan käsikirjoituksen sen jälkeen, kun käytännössä ”kaikki hylkäsivät sen”. Kaikki. Useammin kuin kerran”, Meyersin mukaan. Meyers kuvaili, kuinka vaikeaa oli saada elokuva tehtyä: ”Kaikki Hollywoodin studiot lukivat sen ja hylkäsivät sen…”. Yksi studio soitti Goldielle ja sanoi: ”Jos teet tämän elokuvan, se on urasi loppu”.” Vastoin tuolloin vallinnutta käsitystä, jonka mukaan naispääosa ilman miestähteä oli lipputulomyrkkyä, Private Benjaminista tuli yksi vuoden 1980 suurimmista lipputulohiteistä, joka tuotti yhteensä lähes 70 miljoonaa dollaria. Se oli ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi parhaasta käsikirjoituksesta, samoin kuin Hawn ja hänen vastanäyttelijänsä Eileen Brennan suorituksistaan, ja tiimi voitti Writers Guild of America -palkinnon parhaasta alkuperäiskäsikirjoituksesta. Lisäksi elokuva synnytti samannimisen lyhytikäisen, mutta Golden Globe -palkitun televisiosarjan, jota esitettiin vuosina 1981-1983.

Meyersin ja Shyerin seuraava projekti, Irreconcilable Differences (1984), oli Shyerin ohjaajadebyytti. Shelley Long ja Ryan O’Neal näyttelivät Hollywoodin pariskuntaa, jonka menestyspakkomielle tuhoaa heidän suhteensa tyttäreensä, jota näytteli kahdeksanvuotias Drew Barrymore. Kriitikoiden vaihtelevan vastaanoton saaneesta yhteistyöstä tuli kohtalainen lipputulotulos 12,4 miljoonan dollarin bruttotuloksella, mutta se sai useita Golden Globe -ehdokkuuksia, mukaan lukien parhaan naispääosan ehdokkuudet Longille ja Barrymorelle. Vuonna 1984 Meyers, Shyer ja Miller kirjoittivat myös Protocolin, toisen komedian, jossa Goldie Hawn näytteli cocktail-tarjoilijaa, joka estää vierailevan arabiemiirin salamurhan ja saa siksi työpaikan Yhdysvaltain ulkoministeriöstä protokollavirkailijana. Hawn ei tiettävästi pitänyt heidän käsikirjoituksestaan ja palkkasi Buck Henryn korjaamaan sitä perusteellisesti, minkä vuoksi kolmikko meni välimiesoikeuteen sovittelemaan erimielisyyksiään. Vaikka Meyers ja Shyer eivät osallistuneet elokuvan tuottamiseen tai ohjaamiseen, se menestyi lipputuloissa hieman paremmin kuin Irreconcilable Differences, keräten yhteensä 26,3 miljoonaa dollaria.

Meyers palasi lopulta tuottajaksi elokuvalla Baby Boom (1987), joka kertoi newyorkilaisesta naispuolisesta johtajasta, josta tulee yllättäen kaukaisen serkkunsa 14 kuukauden ikäisen tyttären huoltaja. Elokuva oli hänen ensimmäinen yhteistyönsä Diane Keatonin kanssa. Projektin katalysaattorina toimi sarja tilanteita, joita Meyers ja Shyer sekä heidän ystävänsä olivat kokeneet hallinnoidessaan menestyksekästä uraa ja kasvavaa perhettä. Baby Boom sai myönteisen vastaanoton sekä kriitikoilta että yleisöltä. Se oli ehdolla Golden Globe -palkinnon saajaksi parhaasta musikaali- tai komediaelokuvasta, ja se tuotti avausviikonloppunaan Yhdysvalloissa kunnioitettavat 1,6 miljoonaa dollaria ja koko esitysaikansa aikana noin 26,7 miljoonaa dollaria. Kuten Private Benjaminia, elokuvaa seurasi lyhytikäinen televisiosarja Kate Jacksonin tähdittämänä.

1990-lukuMuutos

Vuonna 1990 Meyers ja Shyer, jotka työskentelivät ensimmäistä kertaa aikaisemman materiaalin pohjalta, tekivät Keatonin kanssa uudelleen yhteistyötä Vincente Minnellin vuoden 1950 elokuvan Father of the Bride uudelleenfilmatisoinnissa. Steve Martinin tähdittämä isä, joka menettää tyttärensä ja pankkitilinsä samaan aikaan, heidän vuoden 1991 versionsa sai yleisesti ottaen myönteisen vastaanoton. Siitä tuli yleisömenestys, ja se oli parin toistaiseksi suurin taloudellinen menestys 90 miljoonan dollarin maailmanlaajuisella tuloksella. Elokuvalle tuotettiin vuonna 1995 jatko-osa Father of the Bride Part II, joka keskittyi perheen laajentamiseen. Se perustui löyhästi alkuperäisen elokuvan vuonna 1951 ilmestyneeseen jatko-osaan Isän pieni osinko, ja se toisti pitkälti edeltäjänsä menestyksen lipputuloissa. Kolmas osa, joka oli myös Meyersin ja Shyerin käsikirjoittama, jäi toteutumatta.

Vuonna 1991 Meyers osallistui Eugene Levyn ohjaaman komedian Once Upon a Crime (1992) käsikirjoitukseen, ja hänestä tuli yksi monista käsikirjoitustohtoreista, joita konsultoitiin Whoopi Goldbergin komedian Sister Act (1992) työstämiseen. Hänen seuraava projektinsa Shyerin kanssa oli I Love Trouble (1994), komediallinen trilleri, joka kertoo toimittajapojasta ja kokeneesta kolumnistista, jotka jahtaavat samaa tarinaa. Se sai inspiraationsa 1930- ja 1940-lukujen screwball-komedioista, kuten His Girl Friday ja Woman of the Year. Julia Robertsin ja Nick Nolten käsikirjoittama ja tähdittämä elokuva ei saanut hyvää palautetta kriitikoilta, mutta se tuotti Yhdysvalloissa yli 30 miljoonan dollarin lipputulot. Toisen Meyersin ja Shyerin yhteistyönä syntyneen Toast of the Town -elokuvan käsikirjoitus, jota Meyers kuvaili ”lama-ajan komediaksi pikkukaupungin tytöstä, joka tulee suurkaupunkiin, menettää arvonsa ja löytää ne sitten uudelleen”, ei löytänyt ostajia, mutta toinen hanke nimeltä Love Crazy epäonnistui sen jälkeen, kun pääosanäyttelijä Hugh Grant luopui hankkeesta kuukausia kestäneiden neuvottelujen jälkeen.

Hylättyään Paramountin toimitusjohtajan Sherry Lansingin tarjouksen ohjata vuoden 1996 komediakohu The First Wives Club, Meyers suostui lopulta tekemään ohjaajadebyyttinsä elokuvalla The Parent Trap (1998) sen jälkeen, kun hän oli allekirjoittanut kehityssopimuksen Walt Disney Picturesin kanssa vuonna 1997. Kyseessä oli Erich Kästnerin romaaniin Lottie ja Lisa perustuvan vuoden 1961 alkuperäisen elokuvan uusintaversio, jonka pääosassa oli Lindsay Lohan elokuvadebyytissään kaksoisroolissa vieraantuneina kaksoissisaruksina, jotka yrittävät yhdistää jo kauan sitten eronneet vanhempansa, joita näyttelivät Dennis Quaid ja Natasha Richardson. Lohanin valinta kaksosiksi pakotti Meyersin kuvaamaan elokuvan liikkeenohjauksessa, mitä hän piti melko monimutkaisena vaatimuksena. ”En todellakaan tiennyt, miten se tehdään”, hän sanoi. ”Meillä oli esivalmistelupäivä, jossa kävimme läpi prosessia, ja päivän päätteeksi ymmärsin sen hieman paremmin. Lähestyin elokuvaa kuitenkin niin kuin se ei olisi mikään efektielokuva; yritin vain tehdä siitä aidon.” Kriitikoiden myönteisten arvostelujen saattelemana julkaistu The Parent Trap tuotti maailmanlaajuisesti 92 miljoonaa dollaria.

2000-luku Muokkaa

Vuonna 1998 The Parent Trap -elokuvan menestyksen ja hänen ja Shyerin eron jälkeen Disneyn Touchstone Picturesin hallituksen puheenjohtaja Joe Roth pyysi Meyersia rekonstruoimaan alkuperäisen käsikirjoituksen nimeltä Head Games, joka kertoo miehestä, joka saa vallan kuulla kaiken, mitä naiset ajattelevat, idean, jonka alunperin keksivät Kuningatar Kuningattarien Kuningas -tuotannontuottajat Cathy Yuspa ja Josh Goldsmith. Myöhemmin Meyers kirjoitti käsikirjoituksesta kaksi luonnosta ennen kuin suostui ohjaamaan sen, mutta koska Roth lähti studiosta tammikuussa 2000, Disney hylkäsi elokuvan, ja hanke siirtyi lopulta Paramountille. Seuraavana vuonna Mel Gibson ja Helen Hunt olivat lupautuneet päärooleihin, ja projektin nimi oli muutettu What Women Want. Vuonna 2000 julkaistusta elokuvasta, joka sai ristiriitaisia arvosteluja, tuli tuolloin menestynein naisen ohjaama elokuva, joka tuotti Yhdysvalloissa 183 miljoonaa dollaria ja maailmanlaajuisesti yli 370 miljoonaa dollaria.

Eeronsa jälkeen Meyers kirjoitti ja ohjasi avioeron jälkeisen komedian Something’s Gotta Give (2003), jonka pääosissa Diane Keaton ja Jack Nicholson näyttelevät menestyviä kuusikymppisiä ja viisikymppisiä miehiä, jotka löytävät rakkauden toisiinsa elämänsä eri vaiheessa, vaikkakin he ovat täydellisiä vastakohtia. Nicholsonia ja Keatonia, jotka olivat 63- ja 57-vuotiaita, pidettiin rohkeana valintana romanttisen komedian päähenkilöiksi, ja 20th Century Fox, elokuvan alkuperäinen levittäjä, kieltäytyi kuulemma tuottamasta elokuvaa peläten, että päähenkilöt olivat liian vanhoja ollakseen pankkikelpoisia. Tämän seurauksena elokuva päätyi Columbia Picturesin ja Warner Bros. Picturesin yhteistuotantoon. Kriitikot suhtautuivat elokuvaan kokonaisuudessaan maltillisemmin, mutta Something’s Gotta Give sai yleisesti ottaen myönteisen vastaanoton, ja siitä tuli yllättävä lipputulohitti Pohjois-Amerikan ensi-iltansa jälkeen, ja se tuotti lopulta maailmanlaajuisesti 266 600 000 Yhdysvaltain dollaria, pääasiassa kansainvälisesti. Vuonna 2005 hänen Waverly Films -tuotantoyhtiönsä allekirjoitti sopimuksen Sonyn kanssa.

Meyerin seuraava elokuva oli The Holiday (2006), romanttinen komedia, jonka pääosissa Cameron Diaz ja Kate Winslet näyttelevät kahta rakastunutta naista Atlantin valtameren vastakkaisilta puolilta, jotka järjestävät kodinvaihdon paetakseen sydänsuruja joulu- ja lomakautena. Jude Law ja Jack Black näyttelivät yhdessä heidän rakkaudessaan. Kriitikot saivat elokuvasta ristiriitaisia arvosteluja, mutta siitä tuli maailmanlaajuinen lipputulomenestys, ja se tuotti maailmanlaajuisesti 205 miljoonaa dollaria, lähinnä kansainvälisesti. Elokuva voitti vuoden 2007 Teen Choice Award -palkinnon Chick Flick -kategoriassa.

Vuonna 2009 ilmestyi Meyersin It’s Complicated. Siinä Meryl Streep näytteli menestyvää leipurinomistajaa ja kolmen lapsen yksinhuoltajaäitiä, joka aloittaa salaisen suhteen Alec Baldwinin esittämän ex-miehensä kanssa kymmenen vuotta heidän avioeronsa jälkeen – vain huomatakseen tuntevansa vetoa toiseen mieheen: arkkitehti Adamiin (Steve Martinin esittämä). Elokuva sai ristiriitaisia arvosteluja kriitikoilta, jotka julistivat sen melko ennalta-arvattavaksi huolimatta houkuttelevan näyttelijäkaartin hienosta työstä, mutta siitä tuli Meyersin toinen kaupallinen hitti joulupäivän avajaisjulkaisun yhteydessä Yhdysvalloissa. Se pelasi hyvin läpi juhlapyhien ja tammikuun 2012, ja lopulta se sulkeutui 1. huhtikuuta 112,7 miljoonalla dollarilla. Maailmanlaajuisesti It’s Complicated tuotti lopulta 219,1 miljoonaa dollaria, ja ohitti The Holidayn nousten Meyerin kolmanneksi tuottoisimmaksi projektiksi. It’s Complicated toi Meyersille kaksi Golden Globe -ehdokkuutta, muun muassa parhaan elokuvan – musikaali tai komedia ja parhaan käsikirjoituksen.

2010-lukuEdit

Vuonna 2012 ilmoitettiin, että Meyers suunnitteli ohjaavansa The Chelsean, New Yorkin Chelsean huoneistoihin sijoittuvan ensemble-dramedian. Se perustui tyttärensä Hallie Meyers-Shyerin käsikirjoitukseen, ja sen piti tähdittää Felicity Jonesia; hanke ei kuitenkaan toteutunut, koska Meyers oli myös viimeistelemässä omaa käsikirjoitustaan The Intern (2015) -elokuvaan, joka on komedia muotiin perustuvan sähköisen kaupankäynnin yrityksen perustajasta, joka suostuu yhteisölliseen avustusohjelmaan, jossa seniorit harjoittelevat yrityksessä. Alun perin Paramount Picturesille perustetun elokuvan päärooleihin odotettiin Tina Feytä ja Michael Cainea. Kun budjetista ei päästy yksimielisyyteen, Meyers päätti esipaketoida elokuvan ennen muille studioille menoa ja pystyi aloittamaan neuvottelut molemmista näyttelijöistä. Warner Bros:lle luovutettu Fey korvattiin Reese Witherspoonilla kiinnitettynä tähtenä, vaikka Witherspoon jätti myöhemmin elokuvan aikatauluristiriitojen vuoksi. Vuonna 2014 Feyn ja Cainen tilalle tulivat Anne Hathaway ja Robert De Niro.

Syyskuussa 2015 Meyers ilmoitti, että seuraavassa itseohjautuvassa projektissaan hän palaisi yhteen Steve Martinin kanssa. Hän toimi tuottajana myös tyttärensä Hallie Meyers-Shyerin ohjaajadebyytissä Home Again (2017), jonka pääosassa oli Reese Witherspoon.

Syyskuussa 2020 Nancy Meyers ilmoitti, että kahdelle ensimmäiselle Father of the Bride -elokuvalle on tulossa jatko-osa. Ensimmäinen teaser-traileri julkaistiin 23. syyskuuta, ja virallinen esikatselu julkaistiin seuraavana päivänä. Meyersin käsikirjoittaman ja ohjaaman ”minijatko-osan” juonessa oli muun muassa perheen jälleennäkeminen Zoomin yli Matty Banksin pyynnöstä, ja siinä kuvattiin George Banksin reaktiota vuoteen 2020. Steve Martin, Diane Keaton, Kimberly Williams-Paisley, Kieran Culkin, George Newbern ja Martin Short uusivat roolinsa, ja Alexandra Shipp ja Robert De Niro liittyivät mukaan. Elokuva hyödyttää World Central Kitchen -hyväntekeväisyysjärjestöä, joka tukee perheitä ja lapsia, jotka kärsivät koronaviruspandemian vuoksi. Father of the Bride 3(ish) julkaistiin 25. syyskuuta 2020 yksinoikeudella Netflixin kautta samalla kun se striimataan palvelun YouTube- ja Facebook-sivuilla.