Lyhyt elämäkerta, joka esittelee sinulle Iain David McGeachyn (alias John Martyn).

Maailmassa, josta puuttuu myötätunto, John Martyn ja hänen musiikkinsa on raikas tuulahdus. John oli parantumaton romantikko, joka lauloi sydämestään; kukaan muu artisti ei laulanut yhtä sitoutuneesti ja tunteella. Ihmiset ovat rakastuneet ja rakastuneet kuunnellessaan kestävimpiä ja taianomaisimpia, syvää herkkyyttä sisältäviä lauluja, joita on laulettu hänen yli neljänkymmenen vuoden uransa aikana. Todella edistyksellisenä taiteilijana John ei koskaan pysynyt koetellussa ja luotettavassa soundissa, vaan mieluummin tutki, kokeili ja loi uusia uria. Hänen tavaramerkkinsä melodiat ja sanoitukset ovat omaa luokkaansa, ja hänen äänensä, joka on täynnä nautintoa ja tuskaa, iloa ja pelkoa, rakkautta ja vihaa, ilmaisee tunteita kuin mikään muu ja voi saada vahvimmankin miehen kyyneliin.

John Martyn syntyi 11. syyskuuta 1948 New Maldenissa, Surreyssa, kahden kevyen oopperalaulajan ainoana poikana Ian David McGeachyna. Johnin vanhemmat erosivat ja hänen varhaislapsuutensa vietettiin Glasgow’ssa, John muistelee: ”Menit ulos ja potkit muutamia päitä tai sinua katsottiin nössönä”. John oppi soittamaan kitaraa viisitoista ja jätettyään koulun seitsemäntoista hän alkoi soittaa joissakin paikallisissa folk-kerhoissa Hamish Imlachin siivellä, joka kannusti ja Johnia soittamaan kitaraa. John sai vaikutteita monista eri musiikkilajeista, kuten Debussysta, ja pian hän alkoi tutkia musiikkia kitarallaan. Davey Graham oli yksi Johnin ensimmäisistä sankareista, samoin kuin Clive Palmer, joka perusti Incredible String Bandin ja josta tuli hyvä ystävä. John ja Clive asuivat jonkin aikaa yhdessä vajassa lähellä Alstonia Cumbriassa. ”Ne olivat villejä aikoja, ja Clive oli merkittävä mies, loistava muusikko ja maanläheinen, ei todellakaan mitään paskanjauhantaa, opetti minulle paljon asioita soittamaan”.” Pohjoisen klubikiertueella kasvaneen maineensa myötä John päätti, että oli aika siirtyä eteenpäin, ja hän alkoi soittaa Lontoon klubeilla, kuten Les Cousinsissa ja Kingston Folk Bargeissa, ja sai pian sopimuksen Chris Blackwellin Island Recordsin kanssa.

Johnin debyyttialbumi London Conversation nauhoitettiin monona ja julkaistiin lokakuussa 1967. Viattomien laulujen albumi sai kiitosta musiikkilehdistöltä ja käynnisti viisi vuosikymmentä kestäneen uran!

Heinäheinäkuussa 1968 John esiintyi livenä BBC:n Night Ride -radio-ohjelmassa, ja pian hän esiintyi samassa ohjelmassa uudestaan, kun hänen seuraava albuminsa The Tumbler julkaistiin joulukuussa 1968. The Tumbler -albumilla soittanut jazzfuusikko Harold McNair liittyi Johnin seuraan, ja hän esitti useita kappaleita, kuten Dusty, Hello Train, Flying On Home, Seven Black Roses ja The Easy Blues, joka ilmestyi viisi vuotta myöhemmin Solid Air -levyllä. The Tumblerin tuotti Al Stewart ja se oli London Conversationin tapaan jälleen folk-perinteessä, mutta varhaiset jazz-vaikutteet olivat ilmeisiä, kuten myös kauniisti yksinkertaiset ja koskettavat sanoitukset rakkauslauluissa, kuten The River ja Dusty, joka oli saanut inspiraationsa Johnin onnellisista muistoista Hampton Courtista (jossa hän asui tätinsä luona) ja jokavuotisista messuista.

Vuonna 1969 John meni naimisiin Coventrystä kotoisin olleen laulaja Beverley Kutnerin kanssa, joka levytti tuolloin levyjään tuottaja Joe Boydin kanssa, joka oli Witchseason. John palkattiin alun perin Beverleyn taustakitaristiksi äänityssessioihin, mutta pian he levyttivät yhdessä ja kesällä 1969 Stormbringer! äänitettiin A & R Studiosissa New Yorkissa ja julkaistiin helmikuussa 1970. Levyllä oli mukana yhtyeen Levon Helm rummuissa ja muita sessiomiehiä, kuten Mothers of Inventionin Billy Mundi. Would You Believe Me -albumilla esiteltiin echoplex-kitaratekniikka, jonka John oli pioneeri ja josta tuli keskeinen osa hänen soolokonserttiesityksiään 1970-luvulla. Johnia inspiroivat saksofonisti Pharaoh Sanders ja erityisesti hänen albuminsa Karma. ”Ainoa syy, miksi ostin echoplexin, oli yrittää jäljitellä Sandersin sustainia kitarallani.”

Woodstock oli Johnille suuri kokemus: ”Hendrix asui käytännössä naapurissa. Hän saapui joka torstai violetilla helikopterilla, jäi viikonlopuksi ja lähti maanantaina. Hän oli uskomaton… hyvä poika”. Johnin mielestä Stormbringer! oli hieman aikaansa edellä: ”…siitä levystä tuli paljon uutta… ihmiset alkoivat käyttää rumpuideoita ja muuta sellaista, eikä kukaan ollut ajatellut rumpujen käyttöä akustisten soittimien kanssa aiemmin. Mutta sellaista on vaikea sanoa olematta ylimielinen.”

Johnin ja Beverleyn viimeinen yhteinen albumi oli The Road To Ruin, joka julkaistiin marraskuussa 1970. Johnilla oli erimielisyyksiä Joe Boydin kanssa tämän albumin tuotannosta ja lukuisten overdubien vuoksi; Johnin mielestä äänityksestä puuttui spontaanius. Levyllä esiteltiin Danny Thompson, joka soitti kontrabassoa kappaleessa New Day.

The Road to Ruin, John selitti ” on oikeastaan nuorten näkemyksiä kuolevaisuudesta, tiedättehän ajatuksen, ei ole kaikki hauskaa, olemme kaikki tuomittuja, mutta voimme yhtä hyvin nauttia siitä: olemme kaikki menossa johonkin suuntaan, mutta voimme yhtä hyvin ryhtyä hommiin, kun vielä olemme täällä.” Albumi sai hyvän vastaanoton: ”The Road To Ruin erottuu muista John Martynin albumeista… se nauttii selvästi jazz-soittimista periaatteessa rock-muodossa”, kirjoitti Zig Zag Magazine.

John ja Beverley muuttivat Lontoosta Hastingsin Old Towniin, merenrantakaupunkiin, ”jossa ei vain pääse pois säästä”, ja John adoptoi kaksivuotiaan Wesleyn, Beverleyn edellisestä suhteesta syntyneen pojan, ja hänestä tuli pian helmikuussa 1971 My Baby Girl -levyn isä.

Island Records päätti, että Johnin pitäisi palata soololevytykseen, ja koska hänellä oli huolehdittava nuoresta perheestä, tämä merkitsi pakotettua uran keskeytystä Beverleylle. John oli tyytymätön tilanteeseen, ”he eivät halunneet kuulla Beverleyn laulavan, mikä on kauhea asia, olen edelleen sitä mieltä, että he ovat äärimmäisen väärässä”. Bless The Weather julkaistiin marraskuussa 1971 albumi, joka Johnin mielestä oli ”hyvin viaton, hyvin kaunis ja ilo tehdä”. ”Suurin osa Bless The Weatherin kappaleista oli hyvin nopeita. Olin kirjoittanut kappaleita studiossa sinä päivänä, kun ne äänitettiin. Se on paljon mukavampaa niin… olla spontaani. Ei ollut mitään uudelleenkirjoittamista, se vain syntyi hyvin luonnollisesti. Pidän paljon enemmän tuosta lähestymistavasta”, John sanoi, ”Ihmiset tavallaan istuivat alas ja kiinnittivät minuun huomiota tuon albumin jälkeen, en tiedä miksi…”

Instrumentaalinen Glistening Glyndebourne esitteli Johnin tekniikkaa soittaa akustista kitaraa echoplexin läpi hämmästyttävän tehokkaasti. ”Kehittelemättä Bless The Weatheria liikaa, sanon vain, että se on upea albumi, aivan varmasti yksi vuoden 1971 parhaista, ja sellainen, jonka hallussapitoon ei kannata nähdä mitään vaivaa. Jokainen kappale on helmi…” kirjoitti Zig Zag.

John tuotti akustisesta kitarastaan mitä ihmeellisimpiä ääniä echoplexin avulla, ja Danny Thompson säesti häntä säännöllisesti; kaksikolla oli lähes telepaattinen yhteisymmärrys. ”Luulen, että tulen aina käyttämään Danny Thompsonia, koska hänellä on todellinen tuntuma minun musiikkiini ja minulla on todellinen tuntuma hänen musiikkiinsa.”Solid AirVuonna 1972 äänitetty Solid Air julkaistiin helmikuussa 1973, ja monet pitivät sitä Johnin parhaana albumina tähän mennessä. Albumi sai huikeat arvostelut: ”Silloin tällöin kuulee kappaleen, joka löytää tiensä syvälle muistiin, ja huomaa hyräilevänsä mukana. Tällä albumilla on enemmän kuin oma osuutensa tällaisia hienoja kappaleita, mutta erityisesti Go Down Easy ja May You Never.” Kaksikymmentäkuusi vuotta myöhemmin, vuonna 1999, Solid Air äänestettiin yhdeksi kaikkien aikojen parhaista chill-out-albumeista Q Magazine -lehdessä: ”Pehmeine jazzahtavine kukoistuksineen ja lämpimine akustisine äänineen Solid Air on musiikillinen vastine rauhoittavalle halaukselle… mies, jota Beth Orton kutsuu The Guv’noriksi, saavutti mahdottoman: hän teki värisevän seksikkään folk-levyn.” Kauniisti yksinkertainen May You Never kirjoitettiin Wesleylle ja Don’t Want To Know oli Johnin kommentti ahneudesta, rumuudesta ja siitä myrkyllisestä maailmasta, jonka hän näki kehittyvän. Vuonna 1998 viisi Solid Airin kappaletta käytettiin BBC:n uuden Titanic Town -elokuvan soundtrackiin. Elokuva sijoittuu Belfastiin vuonna 1972 ja sen pääosassa on Julie Walters

Lue lisää..

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.