O Círculo de Confusão (CoC) ocorre durante o processo de focagem em uma câmera. É apropriadamente nomeado como explicando pode tornar-se bastante técnico e bastante confuso!

O Círculo de Confusão influencia a “nitidez” das imagens. Como alguns sujeitos exigem nitidez e alguns fotógrafos tentam imagens ultra nítidas, é útil ter uma compreensão de como funciona.

Este guia ajudará a levantar alguma da confusão explicando o Círculo de Confusão em estágios fáceis. Vamos então dar vários exemplos de como pode afectar as imagens na prática.

O que é o Círculo de Confusão na Fotografia?

Pode parecer algo a ser evitado, mas o Círculo de Confusão não é motivo de preocupação! Saber um pouco sobre o que se passa dentro da câmera ajuda a tornar você um fotógrafo mais sensível e consciente.

O Círculo de Confusão ocorre quando um ponto de luz de uma imagem entra na câmera através da lente e aterrissa no sensor na parte de trás da câmera. É uma medida de um ponto de luz que cai no plano focal (ou seja, sensor da câmera) que é frequentemente referido como ponto focal.

Quando movemos o anel de foco para focalizar a imagem, o ponto de foco se move na frente e atrás do sensor. Para obtê-lo “direito” muitas vezes giramos o anel de foco para a direita e depois para a esquerda várias vezes até ficarmos satisfeitos que a imagem que vemos está “em foco”.

Mas o que está acontecendo dentro da câmera? Como mostra o diagrama abaixo, os feixes de luz entram na câmera através da lente e convergem num ponto.

Girando o anel da lente segurando o elemento de foco, este ponto – o ponto de foco – move-se para trás e para a frente até que se apóie no sensor da câmera e fiquemos satisfeitos: “Está em foco!”

Em teoria, os feixes de luz passam através da lente e aterram como um ponto perfeitamente focado no sensor ou plano do filme. Este é o ponto preto no diagrama.

No entanto, na prática, ele aterra como uma pequena mancha de luz; e quando dizemos pequena, estamos falando de medidas como 0,018 mm – tão pequenas!

Este é o ponto vermelho no diagrama e é chamado de “Círculo de Confusão” – que em termos ópticos precisos não é um ponto ou totalmente em foco. Mas estamos falando de variações de micro-milímetros, então para todos os efeitos aceitamos isto como estando em foco “nítido”.

É também o caso de uma área na frente e atrás do plano focal estender a área do sujeito que percebemos como estando em foco. No diagrama, isto é mostrado em amarelo.

Locando de lado, você vê que as áreas amarelas são diferentes para uma grande abertura e para uma pequena abertura.

Todas as áreas em vermelho e amarelo são vistas pelo olho humano como estando em foco, mesmo que não o sejam perfeitamente. Isto é o que os fotógrafos chamam de “Foco Aceitável” ou “Círculo de Confusão Permissível”.

Em termos simples, esta é a área de uma imagem que parece estar em foco.

Profundidade de Campo e o Círculo de Confusão

Quando você ajusta a abertura da lente, você aumenta ou diminui o tamanho do Círculo de Confusão resultando em uma área maior ou menor na frente e atrás do plano focal estando em foco.

Olhando além da câmera para uma cena, este fenômeno – nossos olhos percebendo coisas para estar em foco – é chamado de “profundidade de campo”. Pequenas aberturas, como f/16, dão uma grande profundidade de campo. Grandes aberturas como f/2 dão uma profundidade de campo pouco profunda.

A maioria das lentes tem uma calibração no anel de abertura indicando a mudança de profundidade de campo à medida que se move de uma abertura para a outra. Basta lembrar – abertura pequena dá uma grande profundidade de campo e abertura grande dá uma pequena profundidade de campo.

Se tudo isto é novo, é mais um caso de sair e testar a filmagem de uma gama de aberturas da mesma cena e comparar os resultados.

Distância Hiperfocal, Profundidade de Campo e o Círculo de Confusão

A distância hiperfocal é a distância de focagem precisa em que a profundidade de campo é maximizada para uma dada combinação de abertura e distância focal.

É muito usado em fotografia de paisagem para obter uma sensação de nitidez total “através da cena”.

Definir a abertura para f/16 e o anel de foco para infinito nem sempre é a melhor solução para ter uma paisagem nítida. Escolher um plano focal mais próximo de você e uma parada f mais baixa pode realmente aumentar a profundidade de campo e a área na paisagem que parece nítida.

Outro ponto geral é que às vezes é melhor mudar das configurações automáticas para foco e abertura. No modo automático, a câmara tomará decisões de focagem e exposição baseadas em pontos na cena que “vê” como significantes, ou leituras médias através da cena.

Medição de pontos ajudará, mas por vezes o trabalho manual é melhor – usar uma câmara com visualização ao vivo, pico de focagem e zoom numa imagem para verificar o foco pode realmente ajudar. Experimente.

Para estudar mais o assunto pode consultar “tabelas de profundidade de campo”. Mas não são de tamanho único; o importante é que câmeras e lentes diferentes têm tabelas diferentes.

Depth of field tables use o minúsculo Circle of Confusion measurement como um elemento na fórmula com o qual eles calculam seus resultados.

A maioria das lentes da câmera vem com uma tabela naquelas pequenas folhas de papel dobrado na caixa que você provavelmente não leu na época.

Têm também “DOF Calculadoras” grátis para usar online, por isso pode consultá-las em casa ou através de aplicações no seu telemóvel.

A sua escolha de lente

Uma razão pela qual as lentes caras são, bem, caras é que o elemento de foco nelas produz um Círculo de Confusão mais pequeno no ponto focal e, portanto, uma imagem mais nítida.

Na prática, obtemos a melhor lente possível e continuamos, sentindo-nos um pouco melhor sabendo que mesmo as melhores lentes do mundo não são opticamente perfeitas.

Imagens de Exemplo Mostrando o Círculo de Confusão

Nesta secção, olhamos para três situações diferentes – retratos, uma paisagem urbana e um close-up – e consideramos como o Círculo de Confusão e o DoF podem afectá-las.

Profundidade de campo superficial e Círculo de Confusão

Folhendo um número f baixo como f/2.0 dá uma profundidade de campo pouco profunda. Num grande plano como este retrato, a profundidade de campo torna-se tão estreita que não só o fundo, mas também a maior parte da cabeça e do rosto ficam fora de foco.

O foco foi colocado num olho – prática padrão no retrato – o que resultou em pequenas áreas de alto detalhe a serem escolhidas no cabelo e no capacete vermelho.

A lente especialista utilizada – a impressionante Nikon 0.95 Noct 58mm – é de uma qualidade tão elevada que as áreas de focagem da imagem são excepcionalmente nítidas, dando à imagem uma qualidade hiper-real.

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Escolher o assunto do primeiro plano e do fundo

Este é um bom exemplo de como estreitar o Círculo de Confusão mas ainda assim manter o interesse para além do assunto. Esta imagem usa um zoom (um 70-200mm) a f/2.8 e o assunto – uma noiva – transformou o seu rosto na área de foco.

O primeiro plano e o fundo são colocados fora de foco devido à profundidade de campo, um efeito aumentado pela compressão espacial da lente zoom.

A noiva é enquadrada pela folhagem que não perde completamente a sua forma no padrão das folhas, ou reduz em demasia as gamas de tonalidade e cor.

Escolha o plano focal para paisagens nítidas

Esta imagem, tirada durante o início da noite, é um bom exemplo de resposta a um local e escolha de um plano focal entre a câmara e o horizonte. Ela mostra um tema “simples”, pitoresco – barcos atracados num porto ao anoitecer.

Para uma imagem tipo paisagem – ou paisagem urbana como esta realmente é – a abordagem tradicional seria parar para baixo, para f/6.3 ou superior, e colocar o foco no infinito. Neste caso, foi fotografada com uma profundidade de campo relativamente rasa – f/2.5 – mas ainda mantém uma imagem nítida e focada.

O plano focal foi colocado bem em frente à linha do cais. A posição reta sem objetos em primeiro plano também ajuda a fazer o foco geral.

Se você aumentar o zoom, é claro, você verá o primeiro plano e o fundo é um pouco mais suave, mas em vista total, a imagem inteira parece nítida.

Bokeh and the Circle of Confusion

“Bokeh” tornou-se uma das técnicas mais populares utilizadas na fotografia. A palavra bokeh vem da língua japonesa e literalmente significa “borrão”.

Nesta imagem, uma vista de perto capta um pé em movimento e as gotas de água atiradas ao atravessar para um barco ancorado.

As luzes reflectidas na água, que está a alguma distância abaixo, estão fora do alcance do Círculo de Confusão e tornaram-se um padrão de manchas brancas contra a escuridão intensa da água.

Uma conversão de preto e branco é perfeita para realçar os contrastes e a luminância da imagem.

Fotógrafos naturais fazem grande uso do bokeh para separar, por exemplo, uma flor, pássaro ou borboleta do seu fundo e fornecer mais informações visuais sobre o assunto para o espectador.

Uma palavra sobre ferramentas de nitidez no Photoshop e outros softwares

Aplicações de manipulação digital como o Photoshop fornece ferramentas para nitidez de uma imagem. Eles não vão, claro, transformar uma imagem desfocada numa imagem focada mas podem ser usados com cuidado para aumentar a percepção de nitidez para o espectador.

Isto é feito exagerando o contraste – as luzes e as escuras – juntamente com o que o aplicativo reconhece como uma borda, o que dá uma impressão de aumento de nitidez na imagem para o espectador.

Empurra-a para longe demais e irá compensar em demasia, e a imagem começará a parecer antinatural. É um caso de “um pouco vai longe demais”, especialmente para resultados de impressão, embora as imagens para apresentação na web levem um pouco mais de nitidez.

Palavras finais sobre o Círculo de Confusão

Aprender sobre a ciência da câmera e das lentes ajuda você a ganhar uma sensação para o seu equipamento e técnicas.

Eficazmente, alguma da confusão que você pode ter tido sobre o Círculo de Confusão passou um pouco. Você deve ter uma maior compreensão da profundidade de campo e a idéia de “aceitavelmente nítida” e como você pode usar essas variáveis.

Então, deixe a confusão para trás e depois saia e experimente. As técnicas são sempre um meio para terminar: como observou o fotógrafo de viagens Peter Adams, “Grande fotografia é sobre profundidade de sentimento, não profundidade de campo”