Diejenigen unter euch, die Bloody Disgusting seit fast zehn Jahren verfolgen, werden wissen, dass meine Liste immer von Independent-/Festival-Filmen dominiert wird, was ziemlich aussagekräftig für die Filme ist, die im Laufe des Jahres gezeigt wurden. Aus meiner Sicht ist der Indie-Filmemacher ein leidenschaftlicher, intensiver Filmemacher, der keine Grenzen kennt; (im Allgemeinen) gibt es für ihn keine Regeln und niemand schaut ihm über die Schulter und sagt ihm, was er zu tun hat. Das Ergebnis ist umwerfend, wenn man es mit den durchschnittlichen, faden, gesichtslosen und seelenlosen Genrefilmen vergleicht, die von den Studios veröffentlicht werden. (Hinweis: Einige der unten aufgeführten Filme sind als von einem großen Studio veröffentlicht aufgeführt, obwohl sie tatsächlich von diesem Studio auf einem Filmfestival für die Veröffentlichung im Jahr 2012 erworben wurden.)

Apropos große Studios: Es gibt einige, die tatsächlich die Barriere durchbrochen und mich umgehauen haben; so wie Twentieth Century Fox, die es wahrscheinlich zum ersten Mal seit, nun ja, überhaupt in meine Top-10-Liste geschafft haben.

Die auffälligste Kuriosität ist jedoch, dass sowohl eine Direct-to-Disc-Veröffentlichung als auch eine Fernsehserie hinzugekommen sind, was wahrscheinlich das erste Mal seit Jahren ist, dass beides in meiner Liste auftaucht.

Ich schweife ab… genug des Geplänkels, unten findet ihr die Auswahl der besten Horrorfilme des Jahres 2011.

10. TrollHunter (6. Mai; Magnet Releasing)


Es ist irgendwie schade, dass dieser norwegische Klassiker bei seinem Erscheinen irgendwie ignoriert wurde. Der Low-Budget-Kreaturenfilm hatte ein gewaltiges Ausmaß und bot einige brillante CGI-Effekte. Die Geschichte war zwar ein wenig schwach, aber die Gewinne waren enorm. Dieser baldige Kultklassiker hatte etwas von Jurassic Park.

9. Livid (September @TIFF; Dimension Films)


Horror-Fans werden sich auf ein weiteres Blutbad des französischen Filmemacher-Duos Julien Maury und Alexandre Bustillo gefasst machen, und das wird ihnen letztlich das Erlebnis verderben. Livid ist ein wirklich brillanter Film, der sowohl surreal als auch gewagt ist. Stellen Sie sich vor, Sie versuchen, Ihren unverständlichen Albtraum auf Papier zu bringen und ihn dann auf die Leinwand zu übertragen. Diese Jungs haben es auf eine wilde Art und Weise geschafft, die sicherlich mehr Anerkennung finden wird, sobald die Gorehounds akzeptieren, dass es nicht das ist, was sie erwartet haben…

8. Wake Wood (5. Juli; Dark Sky Films)


Es ist unorthodox für mich, einen Direct-to-Home-Video-Titel in meine Top 10 aufzunehmen, vor allem, weil die meisten von ihnen einfach nicht gut sind. Ich habe das Gefühl, dass ich mit dieser Auswahl die meiste Hasspost ernten werde, aber ich bin fest davon überzeugt, dass diese Hammer Films-Produktion ein unheimlicher Gruselfilm ist, der mir Millionen von Schauer über den Rücken jagte. Der Film hat große Ähnlichkeit mit Pet Sematary mit einer Wicker Man-ähnlichen Wendung. Es ist kein großer Film, aber ein starkes, frisches Produkt der klassischen Horror-Produktionsfirma. Er verdient mehr Aufmerksamkeit, als er bekommen hat.

7. Final Destination 5 3D (12. August; New Line Cinema)


Während die schauspielerischen Leistungen unterdurchschnittlich waren und es ein paar fragwürdige, kitschige Momente gab, ist Final Destination 5 der perfekte Abschlussfilm der Franchise. Von der atemberaubenden Verwendung von 3-D bis hin zu den herausragenden Todessequenzen hatte diese gewaltige Fortsetzung/Prequel einen großen Einfluss auf die große Leinwand. Das Endergebnis war eine „eventähnliche“ Atmosphäre. Es wird interessant sein zu sehen, ob er sich auf Video hält.

6. Paranormal Activity 3 (21. Oktober; Paramount Pictures)


Noch nie habe ich eine Fortsetzung erlebt, bei der ich den Vorgänger so sehr gehasst habe. Ich war ein Fan von PA2, bis mich PA3 aus den Socken gehauen hat, ein wahrhaft erschreckender Film, vollgepackt mit Schocks und Grusel. Das ist es, was eine Fortsetzung sein sollte: Sie steigert den Einsatz um das Zehnfache und liefert einen einzigartigen Dreh, der die Mythologie erweitert. Ein epischer Sieg für Paramount. Können sie das beibehalten?

5. Die Haut, in der ich lebe (14. Oktober; Sony Pictures Classics)


Ich liebe Filme, die noch Tage später tief in meiner Seele nachhallen. Das ist bei Pedro Almodovars spanischem Thriller The Skin I Live In der Fall, einem wahrhaft verdrehten und verrückten Rachethriller, der mehr schön als eklig ist. Obwohl die Absichten bösartig und grausam sind, handelt es sich am Ende eher um einen poetischen Horrorfilm, der in seiner Art einzigartig ist.

4. Rise of the Planet of the Apes (5. August; 20th Century Fox)


Der Film ist zweifelsohne ein Horrorfilm, denn er handelt von einer Seuche, die die Menschheit auslöscht und einer Horde Affen erlaubt, die Welt zu übernehmen. Das ist nah genug. Wie dem auch sei, Fox ist nicht gerade für „Qualitäts“-Filme bekannt, und doch haben sie es geschafft, einen Sommer-Blockbuster auf die Beine zu stellen, der einen Oscar wert ist. Der Film löst nicht nur das CGI-„tote Augen“-Problem, sondern bietet auch einige unglaubliche Leistungen. Apes ist äußerst fesselnd und verdient es, vor die Planet der Affen-Sammlung gestellt zu werden. Wenn sie jetzt nur eine Maschine erfinden würden, um Tim Burtons Reboot aus meinem Gedächtnis zu löschen…

3. Attack the Block (29. Juli; Sony Screen Gems)


Als ich diesen britischen Liebesbrief an die Amblin-Filme der 80er Jahre sah, konnte ich nicht anders, als mich getäuscht zu fühlen, da er unglaublich überbewertet war – und ich meine, viel, viel, viel überbewertet. Aber andererseits steht er auf Platz 3 meiner Liste der besten Filme des Jahres, so dass ich mich frage, ob er die lästige Aufmerksamkeit wirklich verdient hat? Ich denke, die Antwort ist ein klares „Ja“. Joe Cornishs Sci-Fi-Horror ist wunderschön gedreht, der Umfang ist enorm, und die SFX-Arbeit ist nicht von dieser Welt. Die Kinder sind gut besetzt, sympathisch und gut entwickelt, was dem Film eine neue Dimension verleiht. Darüber hinaus ist der Film voll von fantastischen Actionsequenzen. ATB ist der zeitlose Film, den man sich mit Stolz ins Regal stellen und mit so ziemlich jedem teilen kann.

2. You’re Next (September @TIFF; Lionsgate)


In einem offensichtlichen Fall von Interessenkonflikt sind Regisseur Adam Wingard und Drehbuchautor Simon Barrett gute Freunde von mir, denn ich war an der Produktion von A Horrible Way to Die beteiligt und sie haben mit uns an unserem Sundance-Streifen V/H/S gearbeitet. Selbst im Interesse einer vollständigen Offenlegung glaube ich fest daran, dass You’re Next das nächste große Ding werden könnte, das nächste Saw, das nächste Paranormal Activity. Es ist ein „Partyfilm“, zu dem man einfach mit einer Gruppe von Freunden abrocken möchte. Ich habe noch nie ein Publikum gesehen, das so ausgerastet ist wie in Toronto.

1A. Kill List (4. Januar; IFC Midnight)


Wahrscheinlich der ruhigste und subtilste aller Filme auf dieser Liste, ist Ben Wheatleys Kill List ein echter Schocker. Der Film baut sich langsam zu einem explosiven Finale auf, das mich zum Schreien brachte: „OMFG!“

1B. „American Horror Story“ (2011; FX)


Nach einer mehr als desaströsen Staffelpremiere entwickelte sich „American Horror Story“ von FX schnell zur phänomenalsten Fernsehserie seit Jahrzehnten. Die Serie, die nur eine einzige Staffel umfasst, nahm Anleihen bei Beetlejuice und schuf genug Regeln, um einem den Kopf zu verdrehen. Die Tatsache, dass die Autoren in der Lage waren, die Regeln in Schach zu halten und alles in der Realität zu verankern, ist mehr als überwältigend. Außerdem konnte das Autorenteam durch die Verwendung eines in sich abgeschlossenen Staffelbogens jede Folge mit genügend OMFG-Momenten vollpacken, die man normalerweise in einer einzigen Staffel findet. Kurz gesagt, jede Staffel ist die einer ganzen Serie. Ausnahmsweise ist dies eine Fernsehserie, die es wert ist, sie zu besitzen…

Ehrende Erwähnungen: Alle haben Patrick Lussiers und Todd Farmers Drive Angry 3D gefeiert, als wäre es der beste Film aller Zeiten. Tatsache ist, dass der Film nicht genug Fahrt oder Action bietet (deshalb steht er auch nicht auf meiner „Best of“-Liste). Aber es ist ein ziemlich toller Film voller Wahnsinn – so sehr, dass man ihn für einen Kultklassiker halten könnte. Das Finale von Scream 4 hat bei den Leuten einen schlechten Geschmack hinterlassen. Das ist bedauerlich, denn bis dahin ist Wes Cravens vierter Film eine lustige Hommage an die 90er Jahre. Sieht man von dem idiotischen Ende und den wenigen Szenen ab, die in die Nähe von Scary Movie rücken, ist Scream 4 eine unterhaltsame Ergänzung der Sammlung. Ein weiterer fehlerhafter Genrefilm, in den ich mich verliebt habe, war Super 8, der wahrscheinlich auch ohne das Alien hätte auskommen können. Ein Film über eine Gruppe von Kindern, die einen Zombie-Film drehen? Wer will das nicht sehen?! Angeblich hat Guillermo del Toro bei einem Großteil des Remakes von Don’t Be Afraid of the Dark Regie geführt, und das merkt man auch. Das gruselige Creature Feature ist vollgepackt mit Handlungslöchern, aber das hält ihn nicht davon ab, ein gewalttätiger und gruseliger Ritt zu sein. Ein Film, den die meisten von euch erst sehen werden, wenn er auf Video veröffentlicht wird, ist Detention, ein Genre-Mix, der mit so vielen Seltsamkeiten vollgestopft ist, dass ihr entweder kotzen müsst oder euch der Kopf schwirrt.

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