Offizielle Fashion Week Termine 2017

Juni 2017
London Fashion Week Men’s	Juni 9 – 12, 2017
Pitti Uomo (Florence Menswear Tradeshow)	Juni 13 – 16, 2017
Milan Fashion Week Men’s	June 17 – 20, 2017
Paris Fashion Week Men’s	June 21 – 25, 2017
Juli 2017
Paris: Haute Couture	Juli 2 – 6, 2017
New York Fashion Week (Men’s)	Juli 10 – 13, 2017
September 2017
New York Fashion Week Spring/Summer 2018	September 7 – 14, 2017
London Fashion Week Spring/Summer 2018	September 15 – 19, 2017
Milan Fashion Week Spring/Summer 2018	September 20 – 26, 2017
Paris Fashion Week Spring/Summer 2018	September 26 – 3 Oktober, 2017
2018
Paris Fashion Week Men’s	Januar 17 – 21, 2018
Paris: Haute Couture	Januar 21 – 25, 2018
New York Fashion Week Herbst/Winter 2018 (geplant)	Februar 8 – 16, 2018
London Fashion Week Herbst/Winter 2018 (geplant)	Februar 16 – 20, 2018
Milan Fashion Week Fall/Winter 2018 (Projected)	February 21 – 27, 2018
Paris Fashion Week Fall/Winter 2018	February 27 – March 6, 2018
Paris Fashion Week Men’s	Juni 20 – 24, 2018
Paris: Haute Couture	Juli 1 – 5, 2018
Paris Fashion Week Spring/Summer 2019	September 25 – 3, 2018

Fashion Week 2017 (New York, London, Mailand und Paris): Was zu erwarten ist

Nach wochenlangen Modenschauen in New York, London, Mailand und Paris ist die Modesaison im März offiziell zu Ende gegangen. Aber keine Angst, die Parade der Hunderte von Frauen, die die neuesten Trends auf dem Laufsteg präsentieren, wird am 7. September 2017 in New York wieder beginnen und am 3. Oktober 2017 in Paris enden. Modefans auf der ganzen Welt sind bereits gespannt auf die nächste Saison.

Was Sie in der nächsten Modesaison erwarten sollten
New York wird der Ort sein, den man im Auge behalten muss

In der letzten Saison stand Paris zweifellos im Rampenlicht, mit erstaunlichen Kollektionen, darunter Chanels Raketenstart im Grand Palais. (Sogar Anna Wintour wurde gesehen, wie sie begeistert klatschte.) Aber dieses Jahr wird dieser Titel von New York beansprucht. In der nächsten Saison werden aufstrebende und vielversprechende Designer ihr Debüt auf der New York Fashion Week Spring / Summer 2018 geben. New York ist seit langem als die Modehauptstadt bekannt, in der der grüblerische Modedesigner seine Arbeit präsentieren kann. Erwarten Sie eine Reihe von aufstrebenden Designern sowie große Namen wie Michael Kors, Calvin Klein und Ralph Lauren. Darüber hinaus planen einige Designer und Marken, die Art und Weise, wie sie ihre Kollektionen präsentieren, zu verbessern, indem sie die neuesten Innovationen wie Augmented Reality und (natürlich) Live-Stream einbeziehen.

Ein weniger überfüllter Zeitplan

Als Reaktion auf die Beschwerden über den überfüllten Zeitplan der Modesaison in New York, London, Mailand und Paris wurden einige Anstrengungen unternommen, die Anzahl der Modeschauen zu reduzieren. Aber da die NYFW vor allem die Chance für unternehmungslustige Designer ist, sich ins Rampenlicht zu stellen, müssen wir wohl abwarten, was passiert.

Eine Mischung aus Politik und Mode

Angesichts der jüngsten politischen Ereignisse und der Bestürzung, die prominente Persönlichkeiten der Modebranche über die derzeitige Regierung zum Ausdruck bringen, ist zu erwarten, dass die Mischung aus Mode und Politik weitergehen wird. In der letzten Saison hat Hilary Clinton einige der Schlussworte bei den Schauen gesprochen. Auch wenn wir nicht erwarten, dass eine prominente politische Persönlichkeit im September/Oktober dasselbe tun wird, erwarten wir dennoch, dass einige Designer ihre politische Abneigung zum Ausdruck bringen werden.

Die anderen Städte

Da sich die ganze Aufmerksamkeit auf New York konzentriert, scheint es, dass Paris, Mailand und London in den Hintergrund treten müssen. Aber das bedeutet nicht, dass diese Hauptstädte ignoriert werden können: weit gefehlt! Mailand verspricht eine neue Art der Präsentation von Premiummarken wie Ferragamo und Gucci. Paris wiederum behauptet, die Saison mit der größten Modeparty zu beenden, die die Branche je gesehen hat. Bislang hat London noch keine konkreten Angaben gemacht, auf die wir uns freuen können, aber wir drücken die Daumen. Da die drei großen Städte planen, die Art und Weise, wie sie Mode präsentieren, zu revolutionieren, erwarten wir das Gleiche für London.

So markieren Sie Ihren Kalender und bleiben Sie dran für Updates über die neuesten Ereignisse auf dem kommenden Modewochenkalender.

Fashion Week 2017

2017 wird Gastgeber für eine Reihe von internationalen Modewochen sein. Wie immer wird sich der Fokus auf die „Big 4“ New York, London, Mailand und Paris richten.

Die alle zwei Jahre stattfindenden Modewochen werden im Februar und September stattfinden. Die Laufstegshows im Februar werden der Tradition folgend „Herbst 2017“ heißen, die im September „Frühjahr 2018“.

Der Grund dafür ist natürlich, dass die Modewochen traditionell als „Vorschau“ auf die kommenden Saisons fungierten. Ein langsamerer Einzelhandelszyklus diktierte einst, dass die Looks lange vor der Produktion gezeigt wurden.

Jetzt hat sich das natürlich alles geändert.

Die Unmittelbarkeit des Internets – und der Aufstieg von „Fast Fashion“-Einzelhändlern – haben zu einer großen Störung der Verbrauchererwartungen geführt, was die Einzelhändler dazu veranlasst, die Art und Weise, wie sie Kleidung verkaufen, zu überdenken.

Die Veränderung ist vielleicht nirgendwo so offensichtlich wie bei der Modewoche.

Das Ergebnis? „See now, buy now“-Shows, bei denen die Kleider vom Laufsteg direkt nach oder sogar während der Shows erhältlich sind. Tom Ford, Nicole Miller und Tommy Hilfiger haben in der letzten Saison davon Gebrauch gemacht. Aber auch Designer wie Vivienne Tam, Rebecca Minkoff und Diane von Furstenberg haben diesen Ansatz für sich entdeckt.

Der „see now, buy now“-Ansatz kann viele Formen annehmen: von Artikeln, die zu Beginn der Show online vorgestellt werden, über „Pop-up-Shops“, die Artikel vor Ort verkaufen, bis hin zu „see, buy, wear“ (im Grunde „point, click, buy“), Videos zum Anfassen von Produktionsfirmen wie Cinematique oder Shoppable.

Die Revolution in der Modewoche ist schon seit einiger Zeit im Gange, und jede Saison bringt Überraschungen. Wenn der Februar 2017 dem Muster der letzten Saison folgt, können wir allein auf der NYFW mehr als 150 Schauen erwarten: viele von IMG’s NYFW: The Shows, aber auch viele Designer, die unabhängig fliegen. Die unabhängigen Produktionen haben zwar manchmal (aber nicht immer) nicht den Glanz von IMG, ermöglichen es aber aufstrebenden Talenten, im gleichen Zeitrahmen zu debütieren wie viele der „heiliggesprochenen“ Designer wie Calvin Klein oder Carolina Herrera.

Nach der NYFW folgt die London Fashion Week, die vor allem für ihre Flut an talentierten, innovativen Designern bekannt ist, darunter bekannte Namen wie Burberry oder Vivienne Westwood. London war das erste Land, in dem die Videos live gestreamt wurden, und stellt sie heute über YouTube zur Verfügung.

Die Mailänder Modewoche steht an dritter Stelle des „Modemonats“ und ist eine der stärksten Modewochen, mit Laufstegen von legendären Designern wie Gucci, Prada, Dolce & Gabbana, Fendi – die Liste ist ebenso lang wie beeindruckend. Obwohl viele der Schauen unter dem Dach der italienischen Modekammer stattfinden, sind viele andere nicht dabei.

Viele betrachten die Pariser Modewoche als die „Mutter“ aller Modewochen. Und obwohl Paris technisch gesehen die letzte Stadt war, die eine Modewoche eingeführt hat (die erste war überraschenderweise New York), ist Paris doch der Geburtsort der Mode und der „Haute Couture“-Salonschauen, aus denen sich die Modewoche entwickelt hat.

Paris ist unbestreitbar eine atemberaubende Reihe von Schauen. In Paris, das nur von Mailand übertroffen wird, finden Schauen von Louis Vuitton, Commes de Garcons, YSL (derzeit noch unter dem Namen Saint Laurent Paris), Balenciaga, Balmain, Valentino, Alexander McQueen, John Galliano, Hermès, Givenchy, Miuccia Prada’s MiuMiu und vielleicht der größte Hit von allen statt: Chanel (unter der Leitung von Karl Lagerfeld) und Dior (jetzt unter der Leitung von Maria Grazia Chiuri: in der letzten Saison, ihrer ersten, zeigte sie uns eine millennial-freundliche, verspielte, vom Fechten inspirierte Kollektion).

Die Teilnahme an diesen Veranstaltungen kann im besten Fall ein schwieriges Unterfangen sein, wobei New York für die Öffentlichkeit am zugänglichsten ist. Aber selbst dann sind die Chancen am besten (und sogar garantiert) bei einigen der „öffentlich zugänglichen“ Veranstaltungen: Diese reichen von Shows mit Eintrittskarten über Pop-up-Shops (in Geschäften wie Bloomingdales) bis hin zu Shows im Rahmen von Wettbewerben oder Wohltätigkeitsveranstaltungen.

(Bitte beachten Sie: Die Termine sind flexibel, da die „Überraschungs“-Shows oft einen Tag früher oder einen Tag später stattfinden).