Mellem 1967 og 1972 udgav The Moody Blues fra Birmingham syv studiealbums, der almindeligvis omtales som core seven. Selv om de holdt sig i trit med tiden og gik fra rigt orkestreret psykpop til mere afpudsede albums i 1970’erne, var The Moody Blues pjuskede, overskæggede og spillede blid musik, der sjældent rockede. Trommeslageren Graeme Edge skrev poesi, Justin Hayward sang som en engel, og Mike Pinder stillede spørgsmålstegn ved meningen med tilværelsen i løbet af en række smukke og elskelige album.

Her er Moody Blues’ syv kernealbums, rangeret fra værst til bedst:

#7 – Every Good Boy Deserves Favour

the-moody-blues-every-good-boy-deserves-favour

1971
Trods en fantastisk Justin Hayward-rocker ‘The Story In Your Eyes’ er Every Good Boy Deserves Favour stadig det mindste og mest overflødige af de syv kernealbums. Titlen er taget fra det akronym, som klaverstuderende bruger til at lære linjerne i diskantnøglen.

#6 – In Search Of The Lost Chord

the-moody-blues-in-search-of-the-lost-chord

1968
The Moody Blues gik i fuld hippie-mode i 1968 med tekster om Timothy Leary og sangen ‘Om’. De var ikke overbevisende akolytter af modkulturen, men sange som Haywards vidunderlige ‘Voices in the Sky’ og Lodges ‘Ride My See-Saw’ var bemærkelsesværdige tilføjelser til Moody Blues’ kanon.

#5 – A Question Of Balance

the-moody-blues-a-question-of-balance

1970
Moody Blues’ materiale var ved at blive for komplekst til at spille live, så de strippede deres lyd ned til deres første album i 1970’erne. A Question of Balance tager fat på aktuelle spørgsmål om miljø og krig. Justin Hayward leverer højdepunktet med den drivende, akustiske ‘Question’.

#4 – On The Threshold Of a Dream

the-moody-blues-on-the-threshold-of-a-dream

1969
The Moody Blues’ første album fra 1969 er fyldt med blide, behagelige sange, som er gruppens stærke side. On The Threshold Of a Dream føles til tider let, men den er gennemgående melodiøs og fornøjelig med sange som Haywards ‘Never Comes The Day’ og suiten af Pinder-sange i slutningen af pladen.

#3 – Seventh Sojourn

the-moody-blues-seventh-sojourn

1972
Det sidste album med The Moody Blues’ kerne syv var bassisten John Lodges tur til at brillere. Han skrev og stod for to af de mest mindeværdige sange, ‘Isn’t Life Strange’ og ‘I’m Just a Singer (In a Rock and Roll Band)’. Gruppen droppede poesien og skruede op for Haywards elektriske guitar, hvilket gjorde Seventh Sojourn til deres mest tilgængelige album.

#2 – Days Of Future Passed

the-moody-blues-days-of-future-passed

1967
Efter at deres tid som R&B-kombo var gået lidt i stå, omkalibrerede The Moody Blues deres karriere med et album med rigt orkestrerede ballader. Pinders Mellotron farver arrangementerne, og London Festival Orchestra leverer forbindelsesnumre. Både Pinder og orkestret er med på Haywards svævende “Nights in White Satin”, The Moody Blues’ gennembrudshit.

#1 – To Our Children’s Children’s Children’s Children’s Children

the-moody-blues-to-our-childrens-childrens-children

1969
The Moody Blues’ frodige, orkestrerede lyd nåede sit højdepunkt med dette konceptalbum om aldring og rumrejser. Alle fire sangskrivere bidrager med godt materiale, og albummet er fyldt med fremragende sange som Haywards ‘Gypsy’ og Ray Thomas’ ‘Eternity Road’.

Hvad er dit yndlingsalbum fra Moody Blues?

Moody Blues albumanmeldelser
Lister fra værst til bedst

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.