La jumătatea finalului de serie al serialului Legion de la FX, o scenă menită să lovească ca un pumn în stomac se dizolvă în schimb într-o fluturare. David Haller (Dan Stevens) este în sfârșit consolat de tatăl său, Charles Xavier (Harry Lloyd), după o viață întreagă în care s-a simțit pierdut și abandonat. În adevărata manieră Legion, această reîntâlnire are loc în întinderea albă orbitoare a planului astral, unde cei doi bărbați se privesc intens unul pe celălalt într-un cadru mediu lipsit de prim-planuri; exact în momentul în care relația lor ar trebui să fie cea mai sfâșietoare, regia ne îndepărtează de interpretări în loc să ne apropie. În multe feluri, acest moment dintre Charles și David încapsulează splendoarea și capcanele nu doar ale finalului, ci și ale Legion în sine, care timp de trei sezoane a dansat pe muchia de cuțit între inventivitatea îndrăzneață și pretențiosul exasperant.
După ce al doilea sezon încurcat s-a încheiat cu David violându-și presupusa iubire Syd (Rachel Keller), nu eram sigur dacă Legion va reuși să-mi recâștige atenția, darămite încrederea. Dar cel de-al treilea sezon a fost o fantezie antrenantă și sinceră, în care creatorul serialului, Noah Hawley, și colaboratorii săi fac aluzie la dinamica intrigantă a dorinței familiale, a singurătății, a puterii și la mărăcinii morali care l-au condus pe David la ceea ce a devenit în final: un erou de odinioară, veșnic tulburat și descumpănit de răzbunarea pe care o caută. Sunt prea multe fire care persistă în final și unele dintre notele de grație emoționale par grăbite, dar chiar și așa, are un ton superb, sumbru, pe care l-am găsit fermecător. Ori de câte ori începea să mă piardă, o înfloritură sonoră, o considerație trippy sau o melancolie frumoasă se schimba la vedere, trăgându-mă din nou înăuntru. Considerațiile sale despre moarte și renaștere au tras la un anumit dor din mine, în timp ce interpretările și ingeniozitatea vizuală m-au uimit suficient de mult încât să iert acolo unde scrisul a fost deficitar.
Întrând în final, nu eram sigur cum Hawley și colaboratorii săi vor încheia această călătorie ciudată, având în vedere numărul mare de fire libere lăsate în poveste. Va supraviețui Switch (Lauren Tsai), călătoarea în timp, Switch (Lauren Tsai), în ciuda stării sale fizice chinuitoare după ce a sărit atât de departe în trecut împreună cu David? Vor reuși David și Charles să rescrie trecutul? Vor reuși să salveze propriul trecut al lui David și, astfel, lumea? În ce fel de luptă finală amețitoare se vor afla Farouk și David? Răspunsul la această ultimă întrebare, firește, este mai mult decât complicat: David sfârșește prin a se lupta cu trecutul lui Farouk după ce acesta a fost provocat la luptă, folosind un buzdugan pe care l-a creat scoțând un glob strălucitor din ureche pentru a-l trimite pe Farouk în planul astral. Farouk se transformă apoi într-o cămașă de forță, înfășurându-se în jurul lui David, în timp ce în spatele lui se dezlănțuie imagini cu diverși alți Davidi, iar mama lui cântă cu el pe melodia „Mother” a lui Pink Floyd. (Numărul muzical nu prea atinge nota potrivită, dar, dacă nu cumva, nimeni nu poate acuza Legiunea că joacă la sigur.)
Între timp, o luptă între Charles și sinele actual al lui Farouk în planul astral – cu tot cu țesătura roșie care semnalează sângele – se transformă în ceva mult mai intrigant: Rivalii ajung în cele din urmă la un compromis. Când David își aruncă cămașa de forță, apoi alege un sfârșit brutal de intim pentru Farouk din trecut, strangulându-l, Charles îl oprește înainte de a putea termina. Acest lucru duce la unul dintre cele mai hilare momente din final, în care David face un acces de furie pe podea. „Aproape că l-am avut!” exclamă David. „Da, am văzut sângele”, îi răspunde Charles cu nonșalanță. „La ce te-ai gândit? Că aveam de gând să-l omor cu vorba?!”. Livrarea și ireverența copilărească a lui Dan Stevens sunt perfecte, în același timp comice și emoționante, dezvăluind dinamica familială ciudată în care se află el și Charles, în timp ce niciunul dintre ei nu este pe deplin pregătit pentru prezența celuilalt în viața sa.
Cât despre celelalte fire care persistă, cum ar fi acei enervanți mâncători de timp? Switch se dezvăluie – atât ei însăși, cât și publicului – ca fiind o ființă a patra-dimensională. („Eu sunt Timpul”, îi spune ea lui Syd mai târziu.) Ea află că Mâncătorii de Timp sunt creaturi bine antrenate care păzesc afluenții timpului de potențialii invadatori. Sub îndrumarea tatălui ei și cu ajutorul unui fluier de încredere, ea reușește să-i trimită să se îndepărteze de Syd, care îi reținuse cu o pușcă de vânătoare. În multe privințe, această întorsătură nu ar trebui să funcționeze. Pare ieftină, un deus ex machina ușor pentru a dezlega diversele noduri în care s-a băgat serialul. Cu toate acestea, există o melancolie ciudată în această revelație plină de imagini vânătătoare: Switch scuipându-și dinții rămași într-o grămadă sângeroasă și zdrăngănitoare; mâna tatălui ei care îi mângâie ușor fața bătută; tandrețea pe care Switch și Syd o împărtășesc în timpul ultimei lor întâlniri. Această întâlnire dintre Syd și Switch este cea care marchează scena mea preferată din final, chiar mai mult decât minunea delirantă de a vedea cum arme strălucitoare sunt imaginate în existență sau cum Kerry Loudermilk (Amber Midthunder) îi taie în bucăți pe mâncătorii de timp.
Cu mâncătorii de timp care nu mai sunt un dușman și cu David care a făcut un compromis cu Farouk pentru a-și respecta reciproc dreptul la existență, Syd ajunge să se confrunte cu ceea ce înseamnă să salvezi lumea refăcând trecutul – și cu marele preț care vine odată cu el. „Sydney Barrett, Gabrielle Xavier și pruncul David, universul vă recunoaște. Că existați și că existența voastră este importantă. Văd că ați suferit, că oamenii pe care i-ați iubit au suferit. Și vreți să știți că a însemnat ceva”, le spune Switch cu o importanță măsurată, „A însemnat. Așa este. Nimic de valoare nu se pierde niciodată.”
Nu este asta ceea ce vrem să știm cu toții? Că aceste vieți pe care le ducem, poticnindu-ne în întuneric, chiar contează? Dar există amărăciune în acest adevăr pe care Switch îl dezvăluie. Trecutul a fost schimbat, așa că asta înseamnă că Syd și ceilalți se vor schimba odată cu el. Practic, ea va muri și va renaște. „Viața pe care ai trăit-o, amintirile tale… totul va fi nou”, spune Switch. „Deci, eu mor?” întreabă Syd. (În mod notabil, Switch nu-i menționează pe Cary sau Kerry în discursul ei, sugerând că poate nu se vor reîncarna, în lipsa unui termen mai bun). Interpretarea lui Rachel Keller este extraordinară aici, chipul ei fluturând prin emoții care vorbesc publicului, în ciuda faptului că abia rostește un cuvânt. M-am trezit frapat de această conversație, derulând-o din nou pentru a vedea schimbările minuscule de pe chipul lui Keller în timp ce Syd se confrunta cu enormitatea revelației lui Switch. Mi-a amintit de durerea centrală a ființei umane: cunoașterea morții și incapacitatea de a schimba faptul că vom muri cu toții, ceva ce m-a bântuit în urma morții bruște și neașteptate a vărului meu.
Ca întotdeauna, Legion este orbitor la nivel vizual. Se joacă cu raportul cadrelor, culoarea, dispoziția, tonul și sunetul cu un abandon sălbatic. Acest sezon ne-a oferit secvențe captivante: Jason Mantzoukas în rolul Lupului cel Mare și Rău într-o bătălie rap împotriva lui Jemaine Clement; un tărâm al minunilor în culori de bomboane, condus de Lenny cea vioaie și plină de viciu a lui Aubrey Plaza; una dintre cele mai senine și frumoase viziuni ale călătoriei în timp pe care am văzut-o de mult timp; și un festin de secvențe de luptă care se joacă cu realitatea și cu raportul cadrelor în moduri care m-au umplut de uimire. Dar mă tot întorc la interpretări. În special la Navid Negahban, alunecos și malefic de carismatic, în rolul lui Amahl Farouk, la prezența strălucitoare și citrică a lui Lauren Tsai în rolul lui Switch și, bineînțeles, la performanța centrală caleidoscopică a lui Dan Stevens. Cu toate acestea, nici măcar chipul și corpul elastic al lui Stevens, ochii îndoliați și energia maniacă nu pot distrage atenția de la ceea ce finalul nu reușește să abordeze cum trebuie: Boala mintală a lui David.
În primul sezon, boala mintală a lui David a fost trecută ca un produs secundar al prezenței parazitare a lui Farouk în mintea sa. Sezonul al doilea a postulat că el avea, de fapt, probleme de sănătate mintală și avea nevoie de tratament. În sezonul trei, noțiunea că David are personalități multiple este scoasă în evidență, aliniind stângaci Legion cu canonul X-Men pe care serialul nu l-a luat niciodată prea în serios în crearea lumii sale. Dar pentru un serial atât de investit în mecanismele interioare ale cine este David, cum a devenit așa și dacă se poate schimba, nu a explorat niciodată cum trebuie această dimensiune a vieții sale. (Mai mult decât atât, s-a complăcut cu o veche castană misogină, stabilind-o pe mama lui David, Gabrielle, ca pe o femeie aproape incapabilă să funcționeze cu boala ei mintală, trăncănind despre „boala” care le afectează pe femeile – și numai pe femeile – din familia ei.)
Cu toate acestea, chiar dacă David se luptă cu o boală mintală care pare tulbure în descriere și specificitate, există momente în care Legion a atins un nerv de adevăr emoțional cu experiența sa – cum ar fi ori de câte ori David s-a luptat cu ideea dacă este demn de iubire și dacă se poate schimba ca persoană în ciuda naturii sale tulburi. Finalul serialului se încheie pe o imagine cu bebelușul David răcnește în pătuțul său pe un satin galben, cu întreaga sa viață așezată în fața lui. Nu primim niciun răspuns cu privire la cum va arăta acel viitor. Oare dragostea unei familii solide îl va transforma într-un om mai bun? Când va veni momentul, va accepta ajutor pentru problemele sale de sănătate mintală? Își va folosi puterea pentru a ajuta în loc să facă rău?
Imaginea tânărului David în pătuțul său nu este ceea ce îmi va rămâne în minte din acest ultim sezon. Cele mai seducătoare imagini din Legion sunt în altă parte, în farmecul psihedelic al cultului lui David, chipul tremurând al Mâncătorilor de Timp, ticăloșia extatică a lui Lenny în timp ce se târăște pe o masă într-o pădure care amintește de Alice în Țara Minunilor. Dar mesajul pe care Legion aterizează în momentele sale finale – un mesaj plin de speranță care sugerează că ne putem reface pe noi înșine și chiar lumea în ceva mai bun – este poate cel mai îndrăzneț pariu al său. În cele din urmă, Legion este o serie de un farmec și o minunăție îmbietor, chiar și atunci când nu a reușit să se ridice la înălțimea firelor fascinante ale familiei și bolii mintale pe care le-a țesut în povestea sa despre puterea supereroilor.
.