Sharing is caring!

.

Capturarea mișcării de dans este greu

Facerea de fotografii ale dansatorilor este incredibil de dificilă și necesită ceva practică înainte de a obține acea imagine complet clară, fără linii neclare de mișcare.

Cu toate acestea, există câteva sfaturi pe care ți le pot da dacă te gândești să faci fotografii ale unui spectacol de dans cândva în curând!

Înainte de a citi mai departe, dacă ești un dansator care vrea să obțină fotografii grozave cu tine însuți, ți-aș recomanda să pui pe cineva să le facă pentru tine.

Cineva, adică, care știe cum să opereze o cameră digitală SLR și care poate urma unele dintre ideile tehnice de mai jos.

Alternativ, ai putea să-ți iei o cameră video digitală de înaltă rezoluție și să faci fotografii folosind un software de editare video precum iMovie.

Utilizați o cameră DSLR

Un DSLR este o cameră digitală SLR, cum ar fi Canon 1100D, care este o versiune modernă a vechilor aparate foto cu un singur reflex și vă permite să schimbați dimensiunea obiectivului pentru diferite distanțe focale.

Obiectivul standard care vine la pachet cu un DSLR este obiectivul de 18-55 mm, care ar trebui să fie suficient dacă faceți fotografii cu un dansator/ dansatori, unde puteți sta la aproximativ 3 metri de subiectul (sau subiecții) pe care îl (îi) surprindeți în timp ce aceștia performează.

Puteți lua unul dintre acestea pentru aproximativ 350 de lire sterline de undeva ca Jessops, dar dacă chiar nu puteți face rost de unul, atunci ar trebui să încercați să găsiți un aparat foto care vă permite să editați manual viteza obturatorului, diafragma și ISO.

Vă recomand cu tărie să folosiți totuși un SLR pentru acest tip de fotografie (fie de Canon, Nikon sau Sony).

Utilizarea unui bliț pentru a surprinde mișcări de dans

Dacă faceți fotografii la un spectacol live la care asistă invitați plătitori, atunci v-aș sfătui să nu folosiți un bliț pentru că poate distrage atenția artiștilor și a vizitatorilor plătitori. De asemenea, este posibil ca locul de desfășurare a evenimentului să nu vă permită acest lucru.

În schimb, asigurați-vă că ISO-ul aparatului dvs. foto este la cel puțin 800 – 1600 (în funcție de cât de puternice sunt luminile din sală) și că diafragma este cât se poate de mare (număr mic de diafragme, de exemplu f/2,8).

Combinația celor două vă va oferi o cantitate imensă de lumină în imagine, dar dacă vi se pare că este prea luminoasă, încercați să reduceți mai întâi ISO-ul înainte de a crește numărul f-stop pentru a obține cantitatea exactă de lumină pe care doriți să o captați.

Tip: unele obiective au numere f-stop mai mici, ceea ce înseamnă că este capabil să obțină mult mai multă lumină. Veți constata că acesta este cazul obiectivelor cu distanțe focale mai mici, de exemplu 18 mm și mai mici. Aceasta înseamnă că va trebui să stați mai aproape de subiect, ceea ce poate fi nepractic pentru un spectacol de dans.

Nevoia de viteză

Când fotografiați un spectacol de dans, aveți nevoie de o viteză mare a obturatorului pentru a obține linii clare în jurul subiectului dumneavoastră.

În jur de 1/250 este un început bun, dar începeți să o micșorați puțin și vedeți dacă puteți scăpa cu o viteză mai mică, deoarece acest lucru va permite mai mult timp pentru ca lumina să atingă senzorul aparatului foto.

Există un echilibru între viteza de declanșare, diafragma și ISO care vă oferă cantitatea corectă de lumină în fotografie.

Viteza de declanșare mai mică vă va oferi o imagine care este neclară din cauza cantității de mișcare implicată într-un spectacol. Cu excepția cazului în care încercați să creați ceva în care puteți vedea liniile de mișcare, păstrați viteza rapidă.

Alegeți-vă momentele

Este de înțeles că veți face fotografii cu un aparat foto digital, astfel încât să puteți face o mulțime de fotografii, dar aveți grijă, deoarece va rezulta că vă veți târî printre o mulțime de fotografii proaste.

În schimb, dacă sunteți conștient de spectacol, alegeți acele momente care au un impact.

Considerați imaginea de mai jos ca un exemplu de moment bun de fotografiat.

VIDEOURILE MELE preferate despre cum să faci fotografii de dans

YouTube este o resursă excelentă pentru a învăța mai multe despre cum să fotografiezi dansul, deși acolo majoritatea videoclipurilor par totuși să se concentreze pe fotografii destul de statice.

Capturarea mișcărilor de dans pe care le executați în spectacolele live într-un loc de desfășurare este mult mai dificilă și nu este predată în videoclipuri.

De ce? Pentru că iluminatul în locațiile live este rareori suficient de bun atunci când este combinat cu viteza mișcărilor și din moment ce probabil că ești așezat în public. S-ar putea totuși să vă bucurați de aceste două videoclipuri de mai jos.

Cum să realizați fotografii uimitoare de dans

Shootinguri de dans

Sperăm că vă va plăcea să folosiți setările din acest articol pentru a fotografia un dansator care își face treaba pe scenă sau într-un spațiu.

Distrați-vă cu diferitele unghiuri din care puteți fotografia și experimentați cu setările aparatului foto mai mult decât orice pentru a obține exact ceea ce doriți să fotografiați.

Dacă vă îngrijorează faptul că ar putea fi nevoie să vă editați imaginile după ce le-ați făcut, vă recomand să folosiți Adobe Lightroom pentru a le edita, dar asigurați-vă că ajustați setările aparatului foto la RAW, astfel încât să aveți mai multă libertate pentru a le edita.

Înțelegeți că acesta este totuși doar un instrument de finisare. Dacă luați o imagine proastă, nu puteți corecta întreaga imagine, așa că experimentați pentru a o face bine de prima dată.

Următoarele două file schimbă conținutul de mai jos.

• Bio
• Cele mai recente postări

Dr. Valeria Lo Iacono este dansatoare din buric și cercetător în domeniul dansului cu un doctorat în dans și patrimoniu. De asemenea, Valeria predă și face spectacole de dans din buric, dar îi place să învețe și balet, jazz și alte genuri de dans.

Sharing is caring!