Sharing is caring!

.

Capturing Ruch w tańcu jest trudny

Robienie zdjęć tancerzy jest niewiarygodnie trudne i wymaga trochę praktyki, zanim uzyskasz ten całkowicie ostry obraz bez rozmytych linii ruchu.

Jednakże, jest kilka wskazówek, które mogę ci dać, jeśli myślisz o robieniu zdjęć z występów tanecznych w najbliższym czasie!

Przed czytaniem dalej, jeśli jesteś tancerzem, który chce uzyskać świetne ujęcia siebie, polecam zdobycie kogoś, kto zrobi je za ciebie.

Ktoś, kto wie jak obsługiwać cyfrową lustrzankę i kto może podążać za niektórymi technicznymi pomysłami poniżej.

Alternatywnie, mógłbyś zaopatrzyć się w wysokiej rozdzielczości cyfrową kamerę i robić zdjęcia używając oprogramowania do edycji wideo jak iMovie.

Użyj lustrzanki cyfrowej

Lustrzanka cyfrowa to lustrzanka cyfrowa, taka jak Canon 1100D, która jest nowoczesną wersją starych lustrzanek jednoobiektywowych i umożliwia zmianę rozmiaru obiektywu dla różnych ogniskowych.

Standardowy obiektyw, który jest w komplecie z pakietem DSLR jest obiektywem 18-55mm, który powinien być wystarczający, jeśli robisz zdjęcia tancerki/tancerzy, gdzie możesz stać w odległości około 10 stóp od obiektu(ów), które przechwytujesz podczas ich wykonywania.

Możesz odebrać jeden z nich za około £350 z miejsca takiego jak Jessops, ale jeśli naprawdę nie możesz go zdobyć, powinieneś spróbować znaleźć aparat, który pozwala na ręczną edycję czasu otwarcia migawki, przysłony i ISO.

Bardzo polecam użycie lustrzanki dla tego typu fotografii (albo Canon, Nikon, lub Sony).

Używanie lampy błyskowej do uchwycenia ruchów tanecznych

Jeśli robisz zdjęcia podczas występu na żywo z płacącymi gośćmi oglądającymi wtedy radziłbym nie używać lampy błyskowej, ponieważ może to być rozpraszające dla wykonawców i płacących gości. Ponadto, możesz nie mieć na to pozwolenia w danym miejscu.

Zamiast tego upewnij się, że ISO twojego aparatu jest ustawione na co najmniej 800 – 1600 (w zależności od tego jak jasne są światła w domu) i że twoja przysłona jest tak szeroka jak to tylko możliwe (niski f-stop np. f/2.8).

Połączenie tych dwóch czynników da ci ogromną ilość światła w twoim obrazie, ale jeśli stwierdzisz, że jest on zbyt jasny, spróbuj najpierw obniżyć ISO przed zwiększeniem liczby f-stop, aby uzyskać dokładną ilość światła, którą chcesz uchwycić.

Porada: niektóre obiektywy mają niższe liczby f-stop, co oznacza, że są w stanie osiągnąć znacznie więcej światła. Dotyczy to obiektywów o krótszych ogniskowych, np. 18mm i poniżej. Oznacza to, że będziesz musiał stanąć bliżej obiektu, co może być niepraktyczne w przypadku występów tanecznych.

Potrzeba szybkości

Podczas fotografowania występów tanecznych potrzebujesz dużej szybkości migawki, aby uzyskać wyraźne linie wokół obiektu.

Około 1/250 to dobry początek, ale zacznij ją trochę obniżać i zobacz czy możesz uciec z wolniejszą prędkością, ponieważ pozwoli to na więcej czasu dla światła, aby dotknąć czujnika aparatu.

Istnieje równowaga pomiędzy prędkością migawki, przysłoną i ISO, które dają ci odpowiednią ilość światła w twoim ujęciu.

Niższa prędkość migawki da ci obraz, który jest rozmazany z powodu ilości ruchu związanego z występem. Jeśli nie próbujesz stworzyć czegoś, gdzie możesz zobaczyć linie ruchu, zachowaj szybkość.

Wybierz swoje momenty

Zrozumiałe jest, że będziesz robił zdjęcia aparatem cyfrowym, więc możesz zrobić mnóstwo zdjęć, ale bądź ostrożny, ponieważ spowoduje to, że będziesz się czołgał przez mnóstwo śmieci.

W zamian, jeśli jesteś świadomy przedstawienia, wybierz te momenty, które mają wpływ.

Przyjmij poniższy obraz jako przykład dobrego momentu do sfotografowania.

Moje ulubione filmy na temat robienia zdjęć tańca

YouTube jest świetnym źródłem do nauki więcej na temat fotografowania tańca, chociaż tam większość filmów wydaje się skupiać na dość statycznych ujęciach.

Capturing dance moves that you perform in live performances in a live venue is much harder and not taught in the videos.

Dlaczego? Ponieważ oświetlenie w miejscach na żywo rzadko jest wystarczająco dobre w połączeniu z szybkością ruchu i ponieważ prawdopodobnie siedzisz na widowni. Możesz jednak cieszyć się tymi dwoma filmami poniżej.

How to Shoot Amazing Dance Photos

Powder Dance Shoots

Good Luck Photographing

Mam nadzieję, że będziesz cieszyć się korzystając z ustawień w tym artykule, aby strzelać do tancerza robiącego swoje rzeczy na scenie lub w przestrzeni.

Zabaw się trochę z różnymi kątami, z których możesz strzelać i eksperymentuj z ustawieniami aparatu bardziej niż cokolwiek innego, aby uzyskać dokładnie to, co chcesz sfotografować.

Jeśli obawiasz się, że możesz potrzebować edytować swoje obrazy po ich zrobieniu, polecam użycie Adobe Lightroom do ich edycji, ale upewnij się, że dostosujesz ustawienia aparatu do RAW, abyś miał więcej swobody w ich edytowaniu.

Zrozum, że jest to tylko narzędzie wykończeniowe, chociaż. Jeśli weźmiesz zły obraz, nie możesz poprawić całej rzeczy, więc eksperymentuj przy uzyskiwaniu go w prawo za pierwszym razem.

Następujące dwie zakładki zmieniają zawartość poniżej.

• Bio
• Najnowsze posty

Dr Valeria Lo Iacono jest tancerką brzucha i badaczką tańca z tytułem doktora w dziedzinie tańca i dziedzictwa. Valeria również uczy i występuje jako tancerka tańca brzucha, ale również chętnie uczy się baletu, tańca jazzowego i innych gatunków tańca.

Latest posts by Dr Valeria Lo Iacono (see all)

• 5 Minute Belly Dance Interview Series: with Valeria Lo Iacono – July 8, 2020
• Health Benefits of Belly Dance – April 25, 2020
• Dance Therapy and Belly Dance – April 19, 2020

Sharing is caring!