Kwartet wokalny
For the Record …
Członkowie-założyciele
1940s was a Successful Decade
Solo Careers
Selected discography
Sources
A number of black male quartets have billed themselves as the Ink Spots, cashing in on the tremendous success of the original singing group which performed during the 1930s and ’40s. Znani z piosenki „If I Didn’t Care”, z gładkim tenorowym prowadzeniem i mówionym refrenem, byli najbardziej znanym zespołem w swoim rodzaju i wywarli ogromny wpływ na późniejsze grupy rhythm and bluesowe. The Ink Spots byli również jednym z pierwszych czarnych zespołów, które stały się hitem wśród białej publiczności. The Ink Spots nagrali wiele płyt, prowadzili regularne programy radiowe i występowali z największymi gwiazdami muzycznymi tamtych czasów, takimi jak Count Basie i Ella Fitzgerald. Podczas gdy byli u szczytu popularności, grupa pojawiła się w dwóch hollywoodzkich filmach.
Po tym jak kwartet się rozpadł, jednak ich reputacja została zamazana przez grupy odpryskowe, które zostały stworzone. I tak Ink Spots straciły część uznania, na jakie zasługują, według Davida Hinckleya z Daily News; odzwierciedlał on w 1995 roku, że „Ink Spots są zbyt często zdegradowane do tapety historii muzyki pop, jakby były jeszcze jedną grupą, która była
For the Record…
Members include Jerry Daniels (died November 7, 1995, in Indianapolis, IN), tenor and guitarist; Charlie Fuqua (born 1911, died 1971), tenor and guitarist; Orville Jones (born February 17, 1905, in Chicago, IL; died October 18, 1944, in Chicago, IL), bass singer and cellist; Bill Kenny (ur. w 1915 r., w Filadelfii; zmarł z powodu choroby układu oddechowego w marcu 23, 1978 r., w Vancouver, British Columbia), tenor; Herb Kenny (ur. w 1915 r., w Filadelfii, PA, zmarł na raka 11 lipca 1992 r., w Columbia, MD), bas; Ivory Watson (ur. 1909 r., zmarł w 1969 r.), baryton i autor tekstów.
Daniels, Jones i Watson utworzyli trio King, Jack and the Jester we wczesnych latach 30-tych; z dodatkiem Fuqua i „s” na „Jester,” stał się kwartetem; walczył, aby ustanowić grupę śpiewającą w Nowym Jorku; zmienił nazwę na Ink Spots przed trasą koncertową z Jackiem Hyltonem w Anglii; podpisał kontrakt nagraniowy z RCA Victor, 1935; debiutancka płyta Swing High, Swing Low, ASV/Living Era, 1936; Daniels zachorował i został zastąpiony przez Billa Kenny’ego w 1939; Jones zmarł w 1944, i został zastąpiony przez Herba Kenny’ego; członkowie założyciele rozwiązali grupę w 1951, ale kontynuowali tworzenie własnych grup pod tą samą nazwą.
jasne i nowe przez jakiś czas, potem zostało przykryte przez coś jaśniejszego i nowszego.” Oryginalni członkowie Ink Spots przez wiele lat walczyli o to, by odróżnić się od naśladowców i utrwalić reputację grupy, ale często walczyli między sobą. Teraz, że wszyscy ci mężczyźni odeszli, kilka grup „Ink Spots” nadal wykonywać, a jeśli nie mają autentyczny rodowód, służą one do utrzymania wielu piosenek spopularyzowanych przez Ink Spots w publicznym ear.
Founding Members
The grupy członków założycieli były wszystkie z Indianapolis. Byli to Jerry Daniels, który grał na gitarze i śpiewał główny tenor; Orville „Hoppy” Jones, który śpiewał na basie i grał na wiolonczeli; Ivory „Deek” Watson, baryton i autor tekstów; i Charlie Fuqua, drugi tenor i gitarzysta. The Ink Spots są czasami opisywani jako grupa, która wyewoluowała z Percolating Puppies, grupy, z którą Deek Watson występował na rogach ulic w Indianapolis. Watson był w trasie, kiedy spotkał się z Fuquą i Danielsem, których znał z Indianapolis. Spotkanie to zaowocowało powstaniem tria, które nosiło nazwę King, Jack and the Jester; dodanie Jonesa i „s” do nazwy sprawiło, że powstał kwartet.
Ta czwórka przeniosła się do Nowego Jorku z nadzieją na zrobienie czegoś wielkiego, ale zmagała się z utrzymaniem. Przez pewien czas, wszyscy pracowali jako woźni w Paramount Theater. Następnie kwartet reklamował się jako Riff Brothers, aż do pewnego dnia w 1932 roku, kiedy to, według Deka Watsona w jego książce „The Story of the 'Ink Spots'”, grupa wpadła na pomysł „Ink Spots”. Watson opowiedział o tym, jak zainspirował go rozbryzg atramentu z wiecznego pióra i jak musiał przezwyciężyć protesty swoich kolegów. Zapamiętał Jonesa, który powiedział, że „zawsze chciał, abyśmy byli czymś kolorowym. 'Black Dots’, 'Ink Spots’ – następną rzeczą, którą wiesz, że będzie chciał nas nazwać 'Old Black Joe’s'”. Ale członkowie zgodzili się wypróbować nową nazwę, a jej przyjęcie zbiegło się z lepszym losem dla zmagającego się z problemami kwartetu.
Podczas lat 30-tych, Ink Spots specjalizowali się w śpiewaniu jazzu w szybkim tempie lub muzyki jive. Na początku dekady podróżowali do Anglii w ramach kontraktu z promotorem i bandleader Jack Hylton, a w 1935 roku grupa podpisała kontrakt nagraniowy z RCA Victor. The Ink Spots nagrali około tuzina płyt do 1939 roku, kiedy to Daniels opuścił grupę. Był chory i nie mógł nadążyć za gorączkowym tempem podróżowania i koncertowania. Na jego miejsce zatrudniono tenora Billa Kenny’ego. Przejście to spowodowało poważną zmianę stylistyczną grupy, która zwróciła się ku wolniejszemu tempu, które można było usłyszeć w ich pierwszym wielkim przeboju, „If I Didn’t Care”. Piosenka zawierała wstęp na gitarę solową, płynne tenorowe prowadzenie Kenny’ego i gadający refren. Stało się to charakterystycznym brzmieniem grupy, choć mieli też kilka przebojów w szybkim tempie. Mniej więcej w tym czasie, kwartet podpisał pięcioletni kontrakt nagraniowy z Decca Records i wkrótce miał dodatkowe przeboje z „Address Unknown” (1939) i „We Three (My Echo, My Shadow, and Me)” (1940).
1940s był udany dekadę
The Ink Spots były bardzo udane w 1940 roku, kiedy pracowali z Ella Fitzgerald, Count Basie, Lena Horne, Nat King Cole, Cab Calloway, i Dinah Washington. Grupa wystąpiła w filmach The Great American Broadcast z 1941 roku i Pardon My Sarong (1942). W pierwszym filmie panowie zostali obsadzeni w roli portierów Pullmana, w którym wykonali „Swing, Gates, Swing”, „If I Didn’t Care”, „Java Jive” i „Maybe”. Watson w swojej książce z wielkim entuzjazmem wspominał doświadczenia związane z realizacją tych filmów. O „Pardon My Sarong” powiedział: „Naprawdę świetnie się bawiliśmy. Abbot i Costello byli wspaniałymi ludźmi, z którymi się pracowało”. W tym filmie grupa powtórzyła „Java Jive” i wykonała „Do I Worry?” oraz „I’ve Got a Bone to Pick with You”. W tym czasie Stany Zjednoczone przystąpiły do II wojny światowej i kwartet podróżował po kraju, występując w obozach wojskowych. Fuqua został wkrótce zaciągnięty do wojska, a Bernie MacKay wypełnił rolę tenora do czasu jego zwolnienia.
Kolejna trwała zmiana w składzie Ink Spots nastąpiła, gdy Hoppy Jones, który cierpiał na napady padaczkowe, zmarł na wylew krwi do mózgu w 1944 roku. Zastąpił go Herb Kenny, brat bliźniak Billa. W tej wersji grupa istniała do 1951 roku. Watson przypisał rozpad Ink Spots wtrącaniu się agentów bookingowych i menadżerów i powiedział w swojej książce: „Tak bardzo namieszali i spowodowali tyle konfliktów między nami, że w końcu nawet my zdaliśmy sobie sprawę, że nie możemy już tego zrobić jako grupa”. Wielu ludzi płakało, kiedy usłyszeli wiadomość, że się rozeszliśmy. Wiem, że był to jeden z najsmutniejszych dni w moim życiu, i wierzę, że w życiu Charliego i Kenny’ego również.” Mnogość grup Ink Spots rozpoczęła się, gdy zarówno Bill Kenny jak i Charlie Fuqua prowadzili kwartety używające tej nazwy. Deek Watson – który pracował w odłamie Fuqua – miał kolejny spin off i był zmuszony do używania nazwy The Brown Dots. Wkrótce spór o używanie nazwy Ink Spots znalazł się w sądach, ponieważ inni – w tym członkowie tych odłamów – zaczęli występować pod tą nazwą. Takie spory toczyły się przez wiele lat.
Większość byłych Ink Spots próbował kontynuować pracę w przemyśle muzycznym, choć zrobili to z mieszanym sukcesem. Wyjątkiem był Jerry Daniels, który – opuściwszy grupę przed jej pierwszym wielkim hitem – został urzędnikiem państwowej akcyzy; zmarł w wieku 79 lat w Indianapolis. Deek Watson, który występował z grupami w Las Vegas i koncertował w Australii, miał nadzieję na ponowne zjednoczenie pozostałych oryginalnych członków Ink Spots, kiedy w 1967 roku opublikował The Story of the Ink Spots. Jednak zmarł w 1969 roku bez realizacji tego dream.
Solo Careers
The Kenny bracia każdy pracował na kariery solowe. Herb miał hit z „It Is No Secret” w 1951 roku i nadal występował do 1957 roku, kiedy został disc jockey w Waszyngtonie. W pewnym okresie był dyrektorem programowym WJMD. W połowie lat 60. powrócił do kariery piosenkarskiej, ale pracował także jako sprzedawca samochodów w Waszyngtonie. Herb przeniósł się na emeryturę do Columbia w stanie Maryland i po raz ostatni wystąpił publicznie w kwietniu 1992 roku, kiedy to zaśpiewał na ceremonii wprowadzenia go do Hall of Fame stowarzyszenia United in Group Harmony Association. Zmarł w domu zaledwie kilka miesięcy później, 11 lipca, na raka.
Herb bratni bliźniak Bill przeniósł się do Toronto, aby rozpocząć karierę solową, a później przeniósł się do Calgary, Alberta, gdzie nagrał trzy albumy. Bill jeździł z Harlem Globetrotters jako konferansjer na pół etatu i pracował jako solowy wykonawca do późnych lat 60-tych. Wydawało się, że jego kariera i życie dobiegły końca, gdy w 1969 roku omal nie zginął, zapalając cygaro w podziemnym garażu, gdzie z przepełnionego zbiornika paliwa jego samochodu wydobywały się opary gazu. Wrócił do koncertowania, ale w 1971 roku zdiagnozowano u niego myasthenia gravis, chorobę autoimmunologiczną, która osłabia mięśnie. Kiedy Kenny zaskoczył swoich lekarzy, wychodząc z choroby, miał nadzieję na ponowne rozpoczęcie kariery muzycznej, ale publiczność była już pochłonięta naśladownictwem Ink Spotu. Bill Kenny zmarł w marcu 1978 roku w Vancouver z powodu choroby układu oddechowego.
Niestety, poszczególni członkowie Ink Spots nigdy nie odzyskali swojego miejsca w świetle reflektorów. Jednak muzyka, którą wykonywali, miała trwały wpływ na współczesną muzykę. Na początku 1950 roku, rhythm and blues artystów, takich jak Drifters, Coasters, Pingwiny, Temptations, i Platters wszystkie były zadłużone Ink Spots dla ich stylu wykonywania. Również Elvis Presley w utworze „Are You Lonesome Tonight” skopiował techniki udoskonalone przez Ink Spots. Nagrania grupy są nadal wznawiane, a jej oryginalni członkowie zostali włączeni do Rock and Roll Hall of Fame w 1989 roku. W 1992 roku, z okazji śmierci Herba Kenny’ego, były dyrektor programowy radia Baltimore Steve Cochran stwierdził, że „The Ink Spots byli ważnym rozdziałem we współczesnej muzyce amerykańskiej… Zdefiniowali, czym może być grupa wokalna, zastępując piękne głosy instrumentami.”
Wybrana dyskografia
Swing High Swing Low, ASV/Living Era, 1936.
The Ink Spots, Vol. 1, Decca, 1950.
The Ink Spots, Vol. 2, Decca, 1950.
Time Out for Tears, Decca, 1956.
Ink Spots, K-Tel, 1956.
Something Old, Something New, King, 1958.
Torch Time, Decca, 1958.
Songs That Will Live Forever, King, 1959.
Sincerely Yours, Vocalion, 1964.
Lost In a Dream, Vocalion, 1965.
The Best of the Ink Spots, MCA, 1980.
Just Like Old Times, Open Sky, 1985.
Whispering Grass, Pearl Flapper, 1992.
Wykonanie:.