Kiedy słyszymy tytuł „projektant graficzny”, natychmiast wyobrażamy sobie osobę gorączkowo klikającą na myszce z plecami pochylonymi w kierunku jasnego ekranu. W jakiś sposób, gorączkowe klikanie produkuje kolorowe sztuki, logo i ilustracje, a na pierwszy rzut oka może to wszystko wyglądać skomplikowane.

Wtedy pojawia się pytanie, co to jest projektowanie graficzne? Chociaż jest to termin, który często słyszymy, większość z nas nie zdaje sobie sprawy z tego, czym właściwie jest projektowanie graficzne i co naprawdę wiąże się z pracą w tej dziedzinie.

Po prostu, jest to forma komunikacji wizualnej z wykorzystaniem typografii, fotografii, ilustracji, motion graphics, itp. Tak więc, twoja praca może obejmować tworzenie logo dla małych i dużych marek, projektowanie interfejsów użytkownika dla aplikacji lub stron internetowych, tworzenie projektów okładek książek dla aspirujących autorów, projekty okładek albumów dla ulubionych artystów – lista idzie dalej.

Teraz, gdy wiemy, co to jest, jak budować karierę w projektowaniu graficznym?

Aby zorientować się w podstawowych umiejętnościach wymaganych do rozpoczęcia podróży w tej dziedzinie, rozmawialiśmy z Md. Harun Ar Rashid, adiunktem w Katedrze Projektowania Graficznego, Wydział Sztuk Pięknych, Uniwersytet w Dhace.

„Ogólnie rzecz biorąc, większość miejsc pracy w tej dziedzinie wymaga pewnego korzystania z różnych dostępnych programów Adobe, a Adobe Photoshop i Adobe Illustrator są ważnymi programami do opanowania dla każdej pracy w tej dziedzinie” – komentuje. Chociaż Adobe dominuje na rynku, dostępne są również alternatywne rozwiązania. CorelDRAW i Inkscape to świetne zamienniki Adobe Illustratora dla grafiki wektorowej, a GIMP może być świetną alternatywą dla Adobe Photoshopa dla grafiki rastrowej. Ponieważ Adobe ma opłatę abonamentową, nowicjusze w tej dziedzinie mogą być również zainteresowani wolnym i otwartym oprogramowaniem, takim jak Inkscape i GIMP.

Do nauki, różne materiały są do Twojej dyspozycji online. YouTube może być świetną platformą do opanowania podstaw. Jednym z naszych ulubionych kanałów jest Gareth David Studio, ponieważ zapewnia on wszechstronne wprowadzenie do wielu produktów Adobe. Jeśli ktoś jest zainteresowany w zarabianiu certyfikatów, mogą zapisać się w pożądanych kursów projektowania graficznego online na platformach takich jak Udemy i Coursera. Istnieje również wiele książek, które można znaleźć online. Ale, w całym procesie uczenia się jest tak samo ważne, aby stale stosować i honing swoje umiejętności twórcze.

Po zdobyciu niezbędnych umiejętności technicznych, następnym krokiem jest patrząc na pracę. Projektowanie graficzne jest rozległe pole z możliwości prawie wszędzie. Jeśli naprawdę wziąć pod uwagę, istnieje niewiele sektorów pracy, które nie wymagają projektanta graficznego. Począwszy od projektów reklam dla firm do tworzenia filmów motion graphics, aby wyjaśnić naukę dzieciom w szkole, prawie każda dziedzina potrzebuje ich pomocy. W rezultacie, możliwości kariery są nieograniczone. Oczywiste jest, że zapotrzebowanie na grafików i ilustratorów zawsze będzie istniało. Branża projektowania wizualnego rozwija się w Bangladeszu i można bezpiecznie założyć, że w najbliższej przyszłości będzie więcej możliwości w tej dziedzinie.

„Osobiście uważam, że ta branża w przyszłości będzie się tylko powiększać” – mówi Tafsir Ul Huq, grafik freelancer. „Marki chcą, aby ich obecność w mediach społecznościowych była odczuwalna, a do tego potrzebują dobrych wizualizacji. Dlatego też zwracają się do agencji lub niezależnych projektantów, aby wykonać to zadanie. Możesz również pracować dla gazet i różnych mediów internetowych. One również potrzebują dobrych wizualizacji, aby przyciągnąć czytelników do swoich treści.”

„Krótko mówiąc, zawsze będzie zapotrzebowanie na unikalne i przyciągające wzrok wizualizacje,” dodaje Tafsir. „To z kolei zawsze będzie zapewniać zapotrzebowanie na grafików w branży.”

Najważniejszym atutem na tym etapie jest posiadanie zróżnicowanego portfolio prac. Harun Ar Rashid akcji, „Pierwszą rzeczą, pracodawcy chcą zobaczyć przy zatrudnianiu projektanta graficznego jest to, jak dobra jest ich praca. Stopień lub certyfikat jest mało użyteczne dla pracodawcy, jeśli nie lubią indywidualnej pracy.”

Chociaż istnieją programy stopni dla tej dziedzinie, takie jak te oferowane przez Wydział Sztuk Pięknych w University of Dhaka, większość pracodawców ocenia projektantów na ich umiejętności i istniejącej pracy, a nie na certyfikaty, które mają. Jest to jeden z powodów, dla których ta dziedzina przyciąga obecnie wielu młodych projektantów, ponieważ zdają sobie oni sprawę, że jest to możliwość kariery, z której mogą skorzystać bez konieczności kontynuowania studiów akademickich. Mogą albo wziąć krótkie kursy projektowania graficznego w różnych instytucjach prywatnych, lub nauczyć się jak najwięcej z Internetu, przed wyruszeniem w poszukiwaniu pracy lub budowania kariery w tej branży.

W zakresie bycia dobrym projektantem, Harun Ar Rashid dodaje: „Najważniejszą rzeczą, aby pamiętać jest obsługa klienta. Dobry projekt będzie zgodny dokładnie z życzeniami klientów. Dlatego dobre umiejętności komunikacyjne są bardzo ważne. Ponadto, należy pamiętać o pewnych aspektach technicznych, aby zapewnić czystą i wyraźną produkcję projektu. Estetyka projektu jest zdecydowanie ważne, ale nawet jeśli projekt jest estetyczny, ale ma wiele problemów technicznych, to automatycznie będzie renderowane zły projekt.”

Teraz, jako projektant graficzny, masz możliwość pracy w pełnym wymiarze godzin, jak również jako freelancer. Każdy z nich ma swoje własne korzyści i obawy. Wybór będzie należał do Ciebie.

„Z freelancingiem, dostajesz się do pracy na własną rękę, ale nie napotykasz wielu wyzwań, które mogą powstrzymać samorozwój w pewnym sensie”, mówi Harun Ar Rashid. „Jako pełnoetatowy grafik, dostajesz pracę u boku innych projektantów, a więc rozwijasz się i zdobywasz więcej doświadczenia w tej dziedzinie.”

Tafsir podjął ogromną decyzję o rzuceniu swojej pełnoetatowej pracy jako grafik, aby skupić się wyłącznie na karierze freelancera. Był zmotywowany przez korzyści płynące z freelancingu i był gotowy podjąć kilka ryzyk.

„Przeszedłem na freelancing, gdy zdałem sobie sprawę, że jest to dla mnie bardziej opłacalne”, wyjaśnia Tafsir. „Wynagrodzenie jest dobre, a ja naprawdę cieszę się wolnością, jaką teraz mam. Oczywiście istnieje obawa, że nie zawsze będę miał projekt, nad którym będę mógł pracować, ale postanowiłem zaryzykować i na szczęście przynosi mi to dobre rezultaty.”

„Życie jako grafik w agencji cyfrowej jest dość ciężkie,” dodaje. „I nie zawsze pracuje się od 9 do 5. Tempo pracy jest różne i niestety wynagrodzenie nie jest tak dobre w większości naszych lokalnych ofert pracy dla grafików na pełen etat.”

„Freelancing też nie jest łatwy”, twierdzi Tafsir. „Jeśli szukasz pracy jako freelancer przez resztę swojego życia, musisz pracować wyjątkowo ciężko. Na początku będziesz musiał się też sporo namęczyć. Znalezienie klientów lub projektów będzie bardzo trudne dla nowicjuszy. Jeśli jednak jesteś cierpliwy i masz dobrą etykę pracy, prędzej czy później znajdziesz sposób.”

Nie ma wątpliwości, że możliwości w branży projektowej są nieograniczone, ale to nie znaczy, że sukces przyjdzie do ciebie, jeśli będziesz siedział bezczynnie, zamiast ciężko na niego pracować.

Ilustracja: EHSANUR RAZA RONNY

„Wspólną cechą wśród nowych artystów lub grafików jest przekonanie, że będą dostawać pracę od samego początku” – mówi Junaid Iqbal Ishmam, rysownik i ilustrator freelancer oraz In-Charge of Operations w Cartoon People. „Jednak nie jest to do końca pewne. Będą musieli walczyć o swoje miejsce w branży, która już teraz jest bardzo konkurencyjna.”

„Jako artysta wizualny lub projektant, Twoim głównym zmartwieniem powinien być samorozwój” – zapewnia Ishmam. „Dużo ćwicz i studiuj prace innych. Kiedy już opanujesz umiejętności i będziesz miał dobre portfolio, które będziesz mógł pokazać, nie będziesz musiał szukać pracy ani klientów. Oni przyjdą szukając ciebie.”

Dla niektórych ludzi, projektowanie graficzne jest czymś, co zaczyna się jako hobby i kończy się stać się zawodem. W takich przypadkach bardzo ważne jest wyznaczenie granicy między jednym a drugim.

Tafsir wyjaśnia, że przy projektowaniu jako hobby, tak naprawdę nie trzeba pracować nad radami czy sugestiami innych. „Możesz przyjmować opinie tak, jak przychodzą i odchodzą. Ale jako profesjonalista, nigdy nie możesz tego robić. Musisz traktować krytykę poważnie i pracować nad nią. Zdarzają się sytuacje, w których trzeba w kółko poprawiać projekt, aby był on zgodny ze specyfikacją i potrzebami klienta. Jeśli nie jesteś dobry we wprowadzaniu sugestii, lub pracy z konstruktywną krytyką, nigdy nie możesz naprawdę odnieść sukcesu.”

Na koniec dnia, praca jako grafik lub projektant wizualny wydaje się być całkiem dobrym wyborem kariery. Dla wielu ludzi, to pasja do kreatywności zamienił się w zawód; aby rozpocząć projektowanie graficzne jako hobby, a ostatecznie trzymać się go na życie. To powiedziawszy, jak wszystkie inne zawody, prawdopodobnie będziesz musiał poradzić sobie z wielu niepowodzeń po drodze, zanim będzie można rzeczywiście stać się ekspertem w swojej pracy. To wszystko jest częścią procesu i czy ci się to podoba czy nie, będziesz musiał stawić temu czoła, zanim będziesz mógł w pełni rozwinąć się jako odnoszący sukcesy projektant graficzny.

Tasnim Odrika ma tylko jedną cechę osobowości i są nią koty. Podziel się z nią pomysłami na nowe cechy osobowości na [email protected]

Faisal chce być najlepszy, jak nikt nigdy nie był. Pozostać w domu to jego prawdziwy test, przetrwać pandemię – to powód. Napisz do niego na adres [email protected]

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.