Po ukończeniu college’u Meyers spędziła rok, pracując w telewizji publicznej w Filadelfii. Kiedy miała 22 lata, Meyers przeniosła się do Los Angeles, mieszkając ze swoją siostrą, Sally, w rejonie Coldwater Canyon. Szybko dostała pracę jako asystentka produkcji w teleturnieju CBS The Price Is Right.

Zainspirowana popularnym programem telewizyjnym, The Mary Tyler Moore Show, Meyers zdecydowała, że chce pisać. W końcu dostała pracę jako redaktor historii, gdzie czytała scenariusze, pisała relacje i pracowała ze scenarzystami nad projektami, które producenci rozwijali. Jedną z firm, w której pracowała, była firma Raya Starka, producenta Rastar. Stamtąd przeszła drogę do pisania własnych scenariuszy. Dwa lata po przyjeździe do Los Angeles Meyers mogła zrezygnować z pracy, by skupić się na karierze scenarzystki i uczęszczała na zajęcia z tworzenia filmów, gdzie spotykała się z takimi reżyserami jak Martin Scorsese. Aby się utrzymać, otworzyła mały biznes sernikowy po tym, jak zobaczyła reakcje na ciasto, które zrobiła na przyjęcie. W końcu została zatrudniona jako redaktor historii przez producenta filmowego Raya Starka, który później zwolnił ją po tym, jak sprzeciwiła się temu, że dwóch pisarzy pracowało nad tym samym scenariuszem bez wiedzy drugiego.

1980sEdit

W późnych latach 70-tych, Meyers rozpoczęła pracę z Charlesem Shyerem, kiedy była redaktorem historii w dziale filmowym w Motown. Para stała się przyjaciółmi i wraz z Harvey Miller, stworzył scenariusz komedii Private Benjamin (1980) razem, film o zepsutej młodej kobiety, która dołącza do armii amerykańskiej po jej mąż umiera na ich noc poślubną podczas seksu. W roli głównej wystąpiła aktorka Goldie Hawn, która wraz z Meyersem i Shyerem była producentem wykonawczym projektu. To właśnie agent Hawn nakłonił Roberta Shapiro, szefa Warner Brothers, do kupna scenariusza, po tym jak praktycznie „wszyscy go odrzucili. Wszyscy. Więcej niż raz”, jak mówi Meyers. Meyers opisał, jak trudno było nakręcić film, zauważając: „Każde studio w Hollywood przeczytało go i odrzuciło… Jedno studio zadzwoniło do Goldie i powiedziało 'jeśli zrobisz ten film to koniec kariery.'” Wbrew ówczesnej konwencjonalnej mądrości, że główna rola kobieca bez męskiej gwiazdy to trucizna kasowa, Prywatny Benjamin stał się jednym z największych hitów kasowych roku 1980, zarabiając w sumie prawie 70 milionów dolarów. Był nominowany do Oscara za najlepszy scenariusz, podobnie jak Hawn i jej partnerka, Eileen Brennan, za ich kreacje, a także zdobył nagrodę Amerykańskiej Gildii Scenarzystów za najlepszy scenariusz oryginalny. Ponadto, film zrodził tak samo zatytułowany krótki, ale nagrodzony Złotym Globem serial telewizyjny, który emitowany był od 1981 do 1983 roku.

Kolejny projekt Meyersa i Shyera, Irreconcilable Differences (1984), oznaczał debiut reżyserski Shyera. Shelley Long i Ryan O’Neal zagrali hollywoodzką parę, której obsesja na punkcie sukcesu niszczy ich relacje z córką, graną przez ośmioletnią Drew Barrymore. Film, który spotkał się z mieszanym przyjęciem krytyków, osiągnął umiarkowany box office i zarobił 12,4 miliona dolarów, ale otrzymał wiele nominacji do Złotego Globu, w tym dla najlepszej aktorki dla Longa i Barrymore. Również w 1984 roku Meyers, Shyer i Miller napisali Protokół, kolejną komedię z Goldie Hawn w roli kelnerki, która zapobiega zamachowi na wizytującego arabskiego emira, dzięki czemu otrzymuje propozycję pracy w Departamencie Stanu Stanów Zjednoczonych jako urzędnik protokolarny. Hawn podobno nie spodobał się ich scenariusz i wynajęła Bucka Henry’ego do gruntownej przeróbki, co spowodowało, że trio weszło na drogę arbitrażu, by rozstrzygnąć dzielące ich różnice. Podczas gdy ani Meyers, ani Shyer nie zaangażowali się w produkcję lub reżyserię filmu, okazał się on nieco lepszy w kasie niż Nie do pogodzenia, zdobywając 26,3 miliona dolarów.

Meyers w końcu powróciła do produkcji Baby Boom (1987), filmu o nowojorskiej kobiecie na stanowisku kierowniczym, która ni stąd ni zowąd zostaje opiekunką 14-miesięcznej córki swojej dalekiej kuzynki. Film ten był jej debiutem we współpracy z Diane Keaton. Katalizatorem dla projektu była seria sytuacji, których Meyers i Shyer oraz ich przyjaciele doświadczyli, prowadząc życie z udaną karierą i powiększającą się rodziną. Baby Boom został przychylnie przyjęty zarówno przez krytyków, jak i publiczność. Był nominowany do Złotego Globu w kategorii najlepszy film – musical lub komedia i zarobił w weekend otwarcia w USA 1,6 miliona dolarów, a w całym okresie wyświetlania około 26,7 miliona dolarów. Podobnie jak w przypadku Prywatnego Benjamina, po filmie powstał krótki serial telewizyjny z Kate Jackson.

1990sEdit

W 1990 roku Meyers i Shyer, pracując z wcześniejszego materiału po raz pierwszy, ponownie połączyli się z Keatonem w celu remake’u filmu Vincente Minnelli Ojciec panny młodej z 1950 roku. W roli głównej Steve Martin jako ojciec tracący córkę i konto bankowe w tym samym czasie, ich wersja z 1991 roku została wydana z ogólnie pozytywnym przyjęciem. Stała się hitem wśród publiczności, co zaowocowało największym sukcesem finansowym tej pary – 90 milionów dolarów brutto na całym świecie. W 1995 roku powstał sequel filmu, który skupiał się na powiększeniu rodziny, zatytułowany Father of the Bride Part II. Luźno oparty na sequelu oryginału z 1951 roku, „Father’s Little Dividend”, w dużej mierze powtórzył sukces swojego poprzednika w kasie. Trzecia odsłona, również napisana przez Meyers i Shyer, nie doszła do skutku.

W 1991 roku Meyers przyczyniła się do powstania scenariusza komedii zespołowej Once Upon a Crime (1992), w reżyserii Eugene’a Levy’ego, i stała się jednym z kilku lekarzy scenariuszowych, z którymi konsultowano się przy pracy nad komedią Whoopi Goldberg Sister Act (1992). Kolejnym projektem Shyer był I Love Trouble (1994), komediowy thriller o młodej reporterce i doświadczonym felietoniście, którzy szukają tej samej historii, zainspirowany komediami z lat 30. i 40. ubiegłego wieku, takimi jak His Girl Friday i Woman of the Year. Film, w którym główną rolę zagrali Julia Roberts i Nick Nolte, nie został dobrze przyjęty przez krytyków, ale przyniósł ponad 30 milionów dolarów wpływów kasowych w Stanach Zjednoczonych. Podczas gdy scenariusz do Toast of the Town, kolejnej współpracy Meyers/Shyer, który Meyers opisała jako „komedię z czasów depresji o dziewczynie z małego miasteczka, która przyjeżdża do wielkiego miasta, traci swoje wartości, a następnie odnajduje je ponownie”, nie znalazł nabywców, inny projekt o nazwie Love Crazy nie doszedł do skutku po tym, jak główny aktor Hugh Grant zrezygnował z projektu po miesiącach negocjacji.

Lata 2000Edit

W 1998 roku, po sukcesie The Parent Trap i jej separacji z Shyer, prezes Disney’s Touchstone Pictures Joe Roth poprosił Meyers o zrekonstruowanie oryginalnego scenariusza o nazwie Head Games o mężczyźnie, który zyskuje moc słyszenia wszystkiego, co myślą kobiety, pomysł pierwotnie wymyślony przez producentów The King of Queens Cathy Yuspa i Josha Goldsmitha. Następnie Meyers napisał dwa szkice scenariusza, po czym zgodził się na reżyserię, ale ponieważ Roth opuścił studio w styczniu 2000 roku, Disney zrezygnował z realizacji filmu i projekt ostatecznie trafił do Paramountu. W następnym roku Mel Gibson i Helen Hunt zagrali już główne role, a projekt został przemianowany na Czego pragną kobiety. Wydany w 2000 roku do mieszanych recenzji, to stał się ówczesny-najbardziej udany film kiedykolwiek reżyserii kobiety, biorąc w 183 milionów dolarów w Stanach Zjednoczonych, i brutto w górę 370 milionów dolarów na całym świecie.

Po jej rozwodzie, Meyers napisał i wyreżyserował po rozwodzie komedii Coś musi dać (2003), z udziałem Diane Keaton i Jack Nicholson jako sukces 60-something i 50-something, którzy znajdują miłość do siebie w innym momencie życia, mimo że są kompletnymi przeciwieństwami. Nicholson i Keaton, w wieku odpowiednio 63 i 57 lat, byli postrzegani jako odważny wybór na głównych aktorów komedii romantycznej, a 20th Century Fox, pierwotny dystrybutor filmu, podobno odmówił jego produkcji, obawiając się, że główni bohaterowie są zbyt starzy, by stać się opłacalnymi. W rezultacie film powstał w koprodukcji pomiędzy Columbia Pictures i Warner Bros. Pictures. Podczas gdy reakcje krytyków na film jako całość były bardziej wyważone, „Something’s Gotta Give” otrzymał ogólnie przychylne recenzje i stał się zaskakującym hitem kasowym po premierze w Ameryce Północnej, ostatecznie zarabiając 266 600 000 dolarów na całym świecie, głównie dzięki międzynarodowemu zasięgowi. W 2005 roku jej firma produkcyjna Waverly Films podpisała umowę z Sony.

Kolejnym filmem Meyer był The Holiday (2006), komedia romantyczna z Cameron Diaz i Kate Winslet w rolach dwóch zakochanych kobiet z przeciwnych stron Oceanu Atlantyckiego, które organizują wymianę domów, aby uciec przed złamanym sercem podczas świąt Bożego Narodzenia i wakacji. Jude Law i Jack Black wystąpili w rolach ich miłosnych partnerów. Wydany do mieszanych recenzji od krytyków, film stał się globalnym sukcesem kasowym, brutto 205 milionów dolarów na całym świecie, głównie z jego międzynarodowej rundy. Film zdobył nagrodę Teen Choice Award 2007 w kategorii Chick Flick.

W 2009 roku, Meyers „To skomplikowane został wydany. To gwiazda Meryl Streep jako udany właściciel piekarni i samotna matka trzech, która zaczyna tajny romans z byłym mężem, grany przez Alec Baldwin, dziesięć lat po ich rozwodzie – tylko znaleźć się przyciągnął do innego człowieka: jej architekt Adam (przedstawiony przez Steve Martin). Film spotkał się z mieszanymi recenzjami krytyków, którzy uznali go za dość przewidywalny, pomimo dobrej pracy atrakcyjnej obsady, ale stał się kolejnym komercyjnym hitem dla Meyers po jego premierze w Boże Narodzenie w Stanach Zjednoczonych. Grał dobrze przez święta i w styczniu 2012 roku, ostatecznie zamykając się 1 kwietnia z 112,7 milionami dolarów. Na całym świecie „To skomplikowane” zarobiło ostatecznie 219,1 miliona dolarów i prześcignęło „Wakacje”, stając się trzecim najlepiej zarabiającym projektem Meyersa do tej pory. To skomplikowane przyniosło Meyers dwie nominacje do Złotego Globu, w tym dla najlepszego filmu – musicalu lub komedii oraz za najlepszy scenariusz.

2010sEdit

W 2012 roku ogłoszono, że Meyers planuje wyreżyserować The Chelsea, dramę zespołową osadzoną w Chelsea Apartments w Nowym Jorku. Oparty na scenariuszu córki Hallie Meyers-Shyer, miał zagrać Felicity Jones; projekt nie zmaterializował się jednak, ponieważ Meyers kończyła również swój własny scenariusz do The Intern (2015), komedii o założycielu firmy e-commerce opartej na modzie, która zgadza się na program pomocy społecznej, w którym seniorzy będą stażować w firmie. Pierwotnie ustawiony w Paramount Pictures, miał zawierać Tinę Fey i Michaela Caine’a w rolach głównych. Kiedy nie udało się ustalić budżetu, Meyers zdecydował się na pre-pakiet przed wyjściem do innych studiów i udało mu się rozpocząć negocjacje w sprawie obu aktorów. Przekazana do Warner Bros, Fey została zastąpiona przez Reese Witherspoon jako dołączona gwiazda, choć Witherspoon później opuściła film z powodu konfliktów harmonogramu. W 2014 roku Anne Hathaway i Robert De Niro zastąpili ją i Caine.

We wrześniu 2015 roku Meyers ogłosiła, że jej następny samodzielnie wyreżyserowany projekt zobaczy ją reteaming ze Steve’em Martinem. Ona również służył jako producent na Home Again (2017), debiut reżyserski jej córki Hallie Meyers-Shyer, starring Reese Witherspoon.

W wrześniu 2020 roku, Nancy Meyers ogłosił kontynuację dwóch pierwszych filmów Father of the Bride nadchodzi. Pierwszy teaser trailer został wydany w dniu 23 września, z oficjalnym podglądem wydany następnego dnia. Mini-sequel” został napisany i wyreżyserowany przez Meyers, z fabułą zawierającą zjazd rodzinny nad Zoomem na prośbę Matty’ego Banksa, i przedstawioną reakcję George’a Banksa na 2020 rok. Steve Martin, Diane Keaton, Kimberly Williams-Paisley, Kieran Culkin, George Newbern i Martin Short powtórzyli swoje role, a Alexandra Shipp i Robert De Niro dołączyli. Film wspomoże organizację charytatywną World Central Kitchen, wspierającą rodziny i dzieci, które cierpią z powodu pandemii koronawirusa. Film Father of the Bride 3(ish) został wydany 25 września 2020 roku wyłącznie za pośrednictwem serwisu Netflix, przy jednoczesnym streamingu na stronach YouTube i Facebook serwisu.