No decorrer das suas oito estações e 261 episódios, o Regular Show sempre equilibrou as escalas entre a pequena escala e a narrativa épica. A premissa do programa foi o mais simples que você pode conseguir: dois amigos na casa dos 20 e poucos anos andando, inventando raps patetas, e tentando evitar o trabalho. Mas também tinha o gosto de usar seu formato animado a serviço de demônios surrealistas e apocalípticos, cavaleiros de ovos e um bando de patos bebês que se transformam em um herói gigante e chutador de bunda.

Quando Rigby terminou o liceu no final da sétima temporada do programa, significou o fim dos arcos dos personagens – todos estavam prontos para seguir em frente do parque em direção ao que quer que acontecesse a seguir com suas vidas. Assim, embora esta última temporada tenha tido alguns momentos de desenvolvimento de personagens isolados, foi na sua maior parte criada a partir da parte “épica” do DNA do espetáculo, contando mais fortemente com brigas e um escopo maior do que as frases de ordem e sólidos. É uma decisão compreensível, considerando que J.G. Quintel e o resto dos escritores tinham literalmente enviado o elenco principal para o espaço.

Este é o jogo final do Regular Show: um confronto final entre Pops e seu irmão gêmeo malvado Anti-Pops (expressado por Robert Englund, naturalmente), uma luta que ciclicamente reserva a destruição e o renascimento do universo do Regular Show. Ter toda a série reduzida a uma luta entre dois personagens – um dos quais só foi apresentado nesta temporada – é um pouco estranho. (A graduação de Rigby teria feito mais sentido emocional, fundamentado como foi em anos em que ele foi um idiota).

Mas para ouvir J.G. Quintel falar depois da primeira exibição da final da semana passada (durante um painel que moderei), a decisão fez todo o sentido. O Show Regular estava chegando ao fim, o que coloca as apostas no seu ponto mais alto absoluto para os personagens. Então por que não refletir isso enviando todos para o espaço, e forçando-os a defender a própria existência do universo?

Os personagens vão embora não importa o quê, então o final passa muito tempo se despedindo deles – especialmente em “Cheer Up Pops”, que encontra o bando do parque se preparando para o final. Compreensivelmente, o gentil e educado Pops está nervoso com a luta, então o resto do grupo tenta distraí-lo com raps (Mordecai e Rigby), um bolo que parece seu rosto ensanguentado (Benson), e fogos de artifício (Muscle Man e Skips). Eventualmente, eles dão uma festa, o que lembra ao Pops o que está em jogo (a vida de todos os seus amigos está em jogo!), trazendo alguns dos elencos de apoio do show (os Guardiões da Juventude Eterna, Morte, HD-DVD e Blu-Ray).

Cada um desses personagens recebe a sua própria despedida breve ao longo da luta, também. Eileen dirige tudo a partir do interior da forma mecha final tomada por todo o elenco de apoio. O Homem Músculo (Mitch) consegue suas últimas partidas durante uma emocionante, mas no final das contas inútil tentativa de aprisionar o Anti-Pops no início, juntamente com uma final, fenomenal piada “minha mãe”. (“Você sabe quem mais cresce muito grande para mostrar o seu domínio, mas é realmente pequeno no fundo?”) E, frustrado até ao fim, o Benson é enfiado no topo do robô. Eventualmente, ele fica no chão quando o Party Horse faz um giro na cabeça como parte do seu doce movimento de dança lutando. Além disso, Blu-Ray usa as memórias de todos para criar o conjunto de caixas da série Regular Show.

A introdução do conjunto de caixas e Blu-Ray sendo colocado em oposição à vilania do Streaming é o primeiro de muitos elementos reflexivos aqui, reconhecendo a história e o final iminente do show. Os actuais habitantes de Lolliland-Frivola Kranus, Quadravi Kranus, e Weird Mushroom Guy – são todos primeiros desenhos de Pops, em linha com o seu papel no mundo como formas anteriores de evolução antes de Pops e Anti-Pops. Quando Anti-Pops começa a literalmente quebrar o tecido da realidade, o título do show desmorona, post-its com os primeiros desenhos de personagens aparecem, e Mordecai vê o seu próprio diálogo aparecer na tela. A certa altura, Pops faz um desvio para a curta-metragem original The Naive Man From Lolliland.

Há algo de doce sobre a grande diferença neste loop da luta vinda de Mordecai escolhendo voar entre os punhos das versões titânicas de Pops e Anti-Pops antes de colidirem. (É aqui que entra o desenvolvimento desse personagem!) A interferência dele e do Rigby garante que o mundo seja apenas parcialmente reiniciado, levando ao momento verdadeiramente devastador quando o início do “The Power” começa a tocar.

O Show Regular vai realmente terminar com um ciclo totalmente fatalista? Não seria a primeira vez que um programa de TV faria algo assim, terminando no início – e eu pensei brevemente que isso estava realmente acontecendo na primeira vez que eu assisti aos episódios. Na exibição, vários fãs ouviram um ar de gás. Felizmente, depois de recuperarem suas memórias, Mordecai e Rigby voltam ao início, usando o teclado para voltar ao fim e inspirando Pops a encontrar a verdadeira solução para a luta: um abraço.

Como todos adivinharam no início da temporada, a gentileza do Pops é finalmente a coisa que lhe permite terminar a luta. (Então sim, a luta mecha entre Streaming e a forma combinada de metade do elenco de apoio não era, estritamente falando, necessária… mas também, nós precisávamos totalmente dela). Mas requer um sacrifício. Os Pops morrem, alimentando emoções em Anti-Pops até que os dois se deixem levar pelo sol da Lolliland.

Pois Pops diz ao Mordecai e ao Rigby que o final é feliz, ainda é agridoce na melhor das hipóteses. “Por que Papai teve que morrer?” foi minha primeira pergunta durante o painel, e Quintel descreveu seu sacrifício como uma forma de simbolizar a tristeza e perda que vem com o tipo de maturidade que o resto dos personagens, finalmente, alcançou. Algum tempo depois da graduação do Rigby, o grupo do Show Regular ainda está pronto para seguir em frente – o ímpeto para o final real da série.

Em um conjunto de sequência, apropriadamente, para os “Heróis” de David Bowie, a cúpula retorna à Terra vários anos após sua partida original, e vemos um bom pedaço da vida dos personagens. Mordecai deixa o parque para finalmente levar a sério o seu sonho de pintar, consegue sucesso, cresce alguns pêlos no peito e se apaixona por outro artista. (Lá se vai o triângulo amoroso com Margaret e CJ!) Rigby e Eileen têm uma grande família, assim como Mitch e Starla. Benson e Pam se juntam, e supervisionam uma nova geração de trabalhadores do parque. High Five Ghost e Celia têm uma carreira de DJing de sucesso (também Fives tem agora um soul patch e um beanie). Eles erguem estátuas comemorando Pops e Mr. Maellard. E na reunião de 25 anos do pessoal do parque, Mordecai e Rigby vão encontrar alguns videojogos antigos para jogar como forma de lembrar a sua juventude mal gasta.

Isto é material pesado, e provavelmente um pouco intenso para alguns espectadores mais jovens. Como seria tentar agarrar este tipo de lembranças quando ainda não se fizeram as memórias? Ainda assim, em meio a toda essa morte e fechamento, há muito humor, exemplificado pelas mudanças nos estilos visuais dos personagens à medida que envelhecem. (Claro, há muito mais humor na final também, incluindo uma sólida mordaça de corrida onde o Anti-Pops tem que tomar um espaço Uber para chegar à luta, impulsionado por um cara chamado Gilfoyle que tem verdadeira paixão como DJ.)

Durante o painel, Quintel e Salyers listaram a final como seu episódio favorito. Tal como a estrutura da temporada, este é, reconhecidamente, um pouco um copo- a sequência final capitaliza em oito temporadas e mais de 250 episódios de narração de personagens, condensando 25 anos de vida de todos para proporcionar (ganho) o pagamento ao programa e, em parte, contando essencialmente com a primeira e única instância de uma morte séria do personagem. Mas o fato de que “A Regular Epic Final Battle” consegue fazer isso com sucesso é uma prova de quão grande foi o show em geral durante sua execução.

Regular Show foi muitas coisas – frequentemente surreal, show de adultos no limite de uma rede principalmente para crianças. Deixou a sua crueza ficar em pousio por um pouco, mas trouxe as piadas sujas de volta em força no final. (Há uma mordaça sexual bastante inescapável quando Benson procura o botão certo no Blu-Ray). Foi um produto da nostalgia dos anos 80 que precedeu um boom em shows semelhantes, menos inventivos, e encontrou muito do que era divertido na cultura pop daquela época enquanto também zombava dos seus excessos. E era um local para infinitas piadas “minha mãe”, gritando “Ooooh”, e outros pedacinhos de juventude do tipo que estruturou a adolescência do Quintel – e, aparentemente, a adolescência de centenas de milhares de fãs. O Show Regular foi tudo isso ao mesmo tempo, o que fez parte do que o tornou tão especial. Mas mais qualquer coisa, o Regular Show era divertido.

Observações de raias:

• Mordecai: “Alguma vez pensaste em quantas pessoas nós já vimos provavelmente morrer?” Rigby: “Sim, tenho a certeza que estão todos bem.”
• Uma das batalhas passadas de Pops-Anti-Pops foi travada com massa de bilhar.
• Se há uma grande desvantagem da época espacial, é deixar alguns dos nossos personagens favoritos presos à Terra… Quem me dera que tivéssemos tido uma verdadeira despedida para, digamos, Don.
• Quintel insistiu que “Heroes” era a única música que eles realmente tinham considerado para o final, ao ponto de ele se recusar a procurar por um backup. Felizmente, eles conseguiram!
• Não sou o crítico do programa Alasdair Wilkins, mas estou muito feliz por ter a oportunidade de aparecer neste programa uma última vez. Obrigado por ler!