L’acqua è un’ispirazione infinita per gli artisti. C’è qualcosa di profondamente avvincente nella sua natura mutevole, sia in uno stagno fermo e riflettente che in un ruscello impetuoso. Ma l’acqua è anche una delle cose più difficili da dipingere realisticamente in acrilico.
Considera questi consigli per prepararti al successo:
Lavora sempre da un riferimento
Quando dipingi qualcosa di così variabile come l’acqua, cercare di catturare l’immagine nella tua mente è davvero difficile. Meglio dipingere dal vero o da una fotografia.
Per l’acqua calma, segui la regola del valore per la riflessione
In generale, i valori di un oggetto riflesso nell’acqua sono più tenui che sull’oggetto stesso. Se stai dipingendo il riflesso di un albero, il riflesso della parte scura del tronco sarà più chiaro di quello del tronco stesso. L’opposto è vero per le luci dell’albero.
Prova la velatura per schiarire l’acqua calma
Una tecnica a cui mi rivolgo spesso è la velatura. Per iniziare, dipingo il riflesso quasi dello stesso colore dell’oggetto. Una volta che è asciutto, prendo un po’ di liquido acrilico per vetri e una piccola quantità di vernice bianca, e spalmo questa miscela sopra il riflesso in modo uniforme. Questo schiarisce l’acqua in modo sottile, dandole un aspetto realistico.
Ricorda che l’acqua che scorre è bianca
Dove c’è movimento nell’acqua – una cascata, onde, rapide – non ci sono riflessi.
A volte una scena d’acqua può contenere sia acqua calma che in movimento, il che richiede alcuni riflessi e anche alcuni tratti energici e vari. Sii audace con la tua pennellata.
Le increspature sono un’eccezione alla regola e di solito distorcono solo il riflesso nell’acqua, ma suggerisco di studiare alcune foto di increspature prima di decidere come vuoi dipingerle.
Presta attenzione all’elemento terra
Le linee d’acqua, dove l’acqua sale sulla terra, hanno un valore leggero e sono fatte di colori neutri e terrosi. Una linea d’acqua di solito non si estende per l’intera riva; è per lo più una linea spezzata con molte variazioni di spessore e sottile.
Pitturare in un elemento di terra ti dà la possibilità di aggiungere altri elementi, come fiori di campo o rocce, che aggiungono profondità al tuo dipinto e lo rendono più realistico.