Dopo la laurea, Meyers ha trascorso un anno lavorando nella televisione pubblica a Philadelphia. All’età di 22 anni, Meyers si trasferì a Los Angeles, vivendo con sua sorella, Sally, nella zona di Coldwater Canyon. Ha subito ottenuto un lavoro come assistente di produzione nel game show della CBS The Price Is Right.
Ispirata dal popolare show televisivo The Mary Tyler Moore Show, Meyers ha deciso di voler scrivere. Alla fine trovò lavoro come story editor dove leggeva i copioni, scriveva la copertura e lavorava con gli sceneggiatori su progetti che i produttori stavano sviluppando. Una delle compagnie in cui lavorava era la compagnia del produttore Ray Stark, la Rastar. Da lì si è fatta strada fino a scrivere le proprie sceneggiature. Due anni dopo essere arrivata a Los Angeles, la Meyers è stata in grado di lasciare il suo lavoro per concentrarsi sulla carriera di sceneggiatrice e ha preso lezioni di cinematografia dove è entrata in contatto con registi come Martin Scorsese. Per mantenersi, ha iniziato una piccola attività di cheesecake dopo aver visto le reazioni a una torta che aveva fatto per una cena. Alla fine fu assunta come story editor dal produttore cinematografico Ray Stark, che in seguito la licenziò dopo aver obiettato al fatto che due scrittori stavano lavorando sullo stesso copione senza che l’altro lo sapesse.
Anni ’80Modifica
Alla fine degli anni ’70, Meyers iniziò a lavorare con Charles Shyer quando era uno story editor nella divisione film della Motown. I due divennero amici e, insieme a Harvey Miller, crearono insieme la sceneggiatura della commedia Private Benjamin (1980), un film su una giovane donna viziata che si arruola nell’esercito americano dopo che suo marito muore durante la loro prima notte di nozze durante il sesso. Con l’attrice Goldie Hawn, che insieme a Meyers e Shyer ha prodotto il progetto, è stato l’agente della Hawn a far comprare la sceneggiatura al dirigente della Warner Brothers Robert Shapiro dopo che praticamente “tutti l’avevano rifiutata”. Tutti. Più di una volta”, secondo Meyers. Meyers ha descritto quanto sia stato difficile far realizzare il film, notando: “Ogni singolo studio di Hollywood l’ha letto e l’ha rifiutato… Uno studio ha chiamato Goldie e ha detto ‘se fai questo film è la fine della tua carriera’”. Contrariamente alla saggezza convenzionale dell’epoca, secondo la quale una protagonista femminile senza una star maschile era veleno per il botteghino, Private Benjamin divenne uno dei più grandi successi al botteghino del 1980, incassando quasi 70 milioni di dollari in totale. Fu nominato all’Oscar per la miglior sceneggiatura, così come la Hawn e la sua co-protagonista, Eileen Brennan, per le loro interpretazioni, e vinse al team un Writers Guild of America Award per la miglior sceneggiatura originale. Inoltre, il film ha generato una serie televisiva omonima, di breve durata ma vincitrice del Golden Globe, andata in onda dal 1981 al 1983.
Il progetto successivo di Meyers e Shyer, Irreconcilable Differences (1984), ha segnato il debutto alla regia di Shyer. Shelley Long e Ryan O’Neal interpretano una coppia di Hollywood la cui ossessione per il successo distrugge il loro rapporto con la figlia, interpretata da Drew Barrymore di otto anni. Uscito con un’accoglienza mista da parte della critica, la collaborazione divenne un moderato box office con un incasso di 12,4 milioni di dollari, ma ricevette molteplici nomination ai Golden Globe, comprese quelle come miglior attrice per Long e Barrymore. Sempre nel 1984, Meyers, Shyer e Miller scrissero Protocollo, un’altra commedia con Goldie Hawn, in cui lei interpretava una cameriera di cocktail che impedisce l’assassinio di un emiro arabo in visita, e quindi le viene offerto un lavoro con il Dipartimento di Stato degli Stati Uniti come ufficiale di protocollo. Secondo quanto riferito, alla Hawn non piacque la loro sceneggiatura e assunse Buck Henry per un’importante revisione, spingendo il trio ad andare in arbitrato per risolvere le loro differenze. Mentre né la Meyers né la Shyer furono coinvolte nella produzione o nella regia del film, al botteghino andò leggermente meglio di Irreconcilable Differences, raccogliendo 26,3 milioni di dollari in totale.
La Meyers tornò infine a produrre con Baby Boom (1987), un film su una dirigente donna di New York City, che di punto in bianco diventa la tutrice della figlia di 14 mesi di un suo lontano cugino. Il film ha segnato la sua prima collaborazione con Diane Keaton. Il catalizzatore del progetto è stata una serie di situazioni che Meyers e Shyer e i loro amici avevano vissuto mentre gestivano una vita con una carriera di successo e una famiglia in crescita. Baby Boom è stato accolto favorevolmente dalla critica e dal pubblico. È stato nominato per un Golden Globe Award come miglior film – musical o commedia e ha guadagnato un rispettabile 1,6 milioni di dollari nel suo weekend di apertura negli Stati Uniti, e circa 26,7 milioni di dollari nella sua intera durata. Come per Private Benjamin il film fu seguito da una serie televisiva di breve durata con Kate Jackson.
Anni ’90Modifica
Nel 1990, Meyers e Shyer, lavorando per la prima volta su materiale precedente, collaborarono nuovamente con Keaton al remake del film di Vincente Minnelli del 1950 Father of the Bride. Con Steve Martin nel ruolo di un padre che perde sua figlia e il suo conto in banca allo stesso tempo, la loro versione del 1991 uscì con un’accoglienza generalmente positiva. Divenne un successo tra il pubblico, risultando nel più grande successo finanziario della coppia con un incasso mondiale di 90 milioni di dollari. Un sequel del film incentrato sull’espansione della famiglia, intitolato Father of the Bride Part II, fu prodotto nel 1995. Liberamente basato sul sequel dell’originale del 1951 Father’s Little Dividend, ha ampiamente ripreso il successo del suo predecessore al botteghino. Una terza puntata, anch’essa scritta da Meyers e Shyer, non si è concretizzata.
Sempre nel 1991, Meyers ha contribuito alla sceneggiatura della commedia corale Once Upon a Crime (1992), diretta da Eugene Levy, ed è diventato uno dei vari sceneggiatori consultati per lavorare alla commedia di Whoopi Goldberg Sister Act (1992). Il suo progetto successivo con Shyer è stato I Love Trouble (1994), una commedia thriller su un giovane reporter e un cronista esperto che inseguono la stessa storia, ispirato alle commedie screwball degli anni ’30 e ’40 come His Girl Friday e Woman of the Year. Scritto e interpretato da Julia Roberts e Nick Nolte, il film non è stato ben accolto dalla critica ma ha incassato oltre 30 milioni di dollari al botteghino negli Stati Uniti. Mentre la sceneggiatura di Toast of the Town, un’altra collaborazione Meyers/Shyer, che Meyers ha descritto come “una commedia dell’era della Depressione su una ragazza di provincia che arriva nella grande città, perde i suoi valori e poi li ritrova”, non ha trovato acquirenti, un altro progetto chiamato Love Crazy non si è concretizzato dopo che l’attore principale Hugh Grant ha abbandonato il progetto dopo mesi di negoziati.
Ha rifiutato l’offerta dell’amministratore delegato della Paramount Sherry Lansing di dirigere il blockbuster comico del 1996 The First Wives Club, Meyers alla fine ha accettato di fare il suo debutto alla regia con The Parent Trap (1998), dopo aver firmato un accordo di sviluppo con la Walt Disney Pictures nel 1997. Un remake dell’omonimo originale del 1961 basato sul romanzo Lottie and Lisa di Erich Kästner, con Lindsay Lohan al suo debutto cinematografico, nel doppio ruolo di due sorelle gemelle estranee che cercano di riunire i loro genitori divorziati da tempo, interpretati da Dennis Quaid e Natasha Richardson. Il casting della Lohan come gemella ha costretto Meyers a girare il film in motion control, un requisito che lei considerava piuttosto complicato. “Non sapevo davvero come fare”, ha detto. “Abbiamo avuto una giornata di preparazione per esaminare il processo, e alla fine della giornata avevo capito un po’ meglio. Ma ho affrontato il film come se non fosse un film di effetti; ho solo cercato di renderlo autentico”. Uscito con recensioni positive da parte della critica, The Parent Trap ha portato 92 milioni di dollari in tutto il mondo.
2000sEdit
Nel 1998, dopo il successo di The Parent Trap e la sua separazione da Shyer, il presidente della Disney Touchstone Pictures Joe Roth ha chiesto a Meyers di ricostruire una sceneggiatura originale chiamata Head Games su un uomo che ottiene il potere di sentire tutto ciò che le donne stanno pensando, un’idea originariamente concepita dai produttori di The King of Queens Cathy Yuspa e Josh Goldsmith. Successivamente, Meyers ha scritto due bozze della sceneggiatura prima di accettare di dirigere, ma quando Roth ha lasciato lo studio nel gennaio 2000, la Disney ha respinto il film e il progetto è passato alla Paramount. L’anno successivo, Mel Gibson e Helen Hunt hanno firmato per interpretare i ruoli principali e il progetto è stato ridenominato What Women Want. Uscito nel 2000 con recensioni contrastanti, è diventato il film di maggior successo mai diretto da una donna, incassando 183 milioni di dollari negli Stati Uniti e più di 370 milioni di dollari in tutto il mondo.
Dopo il divorzio, Meyers ha scritto e diretto la commedia post-divorzio Something’s Gotta Give (2003), con Diane Keaton e Jack Nicholson nei panni di una sessantenne e un cinquantenne di successo, che trovano l’amore l’uno per l’altra in un momento diverso della vita, nonostante siano completamente opposti. Nicholson e Keaton, rispettivamente di 63 e 57 anni, sono stati visti come scelte di casting audaci per i protagonisti di una commedia romantica, e la 20th Century Fox, il distributore originale del film, avrebbe rifiutato di produrre il film, temendo che i personaggi principali fossero troppo vecchi per essere bancabili. Come risultato, il film è finito come una co-produzione tra Columbia Pictures e Warner Bros. Pictures. Mentre la reazione della critica al film nel suo complesso è stata più misurata, Something’s Gotta Give ha ricevuto un avviso generalmente favorevole ed è diventato un successo a sorpresa al botteghino dopo la sua uscita in Nord America, incassando alla fine 266.600.000 dollari in tutto il mondo, soprattutto dalla sua corsa internazionale. Nel 2005, la sua casa di produzione Waverly Films ha firmato un accordo con la Sony.
Il film successivo della Meyer è stato The Holiday (2006), una commedia romantica con Cameron Diaz e Kate Winslet nei panni di due donne innamorate dai lati opposti dell’Oceano Atlantico, che organizzano uno scambio di casa per sfuggire al crepacuore durante il Natale e le vacanze. Jude Law e Jack Black sono co-protagonisti nel ruolo dei loro interessi amorosi. Uscito con recensioni miste da parte della critica, il film è diventato un successo globale al botteghino, incassando 205 milioni di dollari in tutto il mondo, soprattutto grazie alla sua corsa internazionale. Il film ha vinto il Teen Choice Award 2007 nella categoria Chick Flick.
Nel 2009 è uscito It’s Complicated di Meyers. Ha come protagonista Meryl Streep nel ruolo di una proprietaria di un panificio di successo e madre single di tre figli che inizia una relazione segreta con il suo ex marito, interpretato da Alec Baldwin, dieci anni dopo il loro divorzio – solo per ritrovarsi attratta da un altro uomo: il suo architetto Adam (interpretato da Steve Martin). Il film è stato accolto con recensioni contrastanti dalla critica, che lo ha dichiarato piuttosto prevedibile nonostante il buon lavoro di un cast accattivante, ma è diventato un altro successo commerciale per Meyers all’uscita del giorno di Natale negli Stati Uniti. Ha funzionato bene durante le vacanze e nel gennaio 2012, chiudendo infine il 1º aprile con 112,7 milioni di dollari. In tutto il mondo, It’s Complicated ha infine incassato 219,1 milioni di dollari, e ha superato The Holiday per diventare il terzo progetto di Meyer con il più alto incasso fino ad oggi. It’s Complicated è valso a Meyers due nomination ai Golden Globe, tra cui Miglior Film – Musical o Commedia e Migliore Sceneggiatura.
2010sEdit
Nel 2012, è stato annunciato che Meyers aveva intenzione di dirigere The Chelsea, una dramedy corale ambientata negli appartamenti Chelsea di New York. Basato su una sceneggiatura della figlia Hallie Meyers-Shyer, doveva avere come protagonista Felicity Jones; il progetto non si è però concretizzato perché Meyers stava anche finendo la sua sceneggiatura per The Intern (2015), una commedia sul fondatore di una società di e-commerce basata sulla moda che accetta un programma di sensibilizzazione della comunità in cui gli anziani faranno uno stage presso l’azienda. Originariamente impostata alla Paramount Pictures, quest’ultima avrebbe dovuto presentare Tina Fey e Michael Caine nei ruoli principali. Quando non è stato possibile definire un budget, Meyers ha deciso di preconfezionare il film prima di passare ad altri studios e ha potuto avviare le trattative per entrambi gli attori. Consegnato alla Warner Bros, Fey è stata sostituita da Reese Witherspoon come star collegata, anche se la Witherspoon ha poi lasciato il film a causa di conflitti di programmazione. Nel 2014, Anne Hathaway e Robert De Niro hanno sostituito lei e Caine.
Nel settembre 2015, Meyers ha annunciato che il suo prossimo progetto autodiretto l’avrebbe vista riunirsi con Steve Martin. È stata anche produttrice di Home Again (2017), il debutto alla regia di sua figlia Hallie Meyers-Shyer, con Reese Witherspoon.
Nel settembre 2020, Nancy Meyers ha annunciato l’arrivo di un seguito dei primi due film de Il padre della sposa. Il primo teaser trailer è stato rilasciato il 23 settembre, con un’anteprima ufficiale rilasciata il giorno successivo. Il “mini-sequel” è stato scritto e diretto da Meyers, con la trama che include una riunione di famiglia su Zoom su richiesta di Matty Banks, e raffigura la reazione di George Banks al 2020. Steve Martin, Diane Keaton, Kimberly Williams-Paisley, Kieran Culkin, George Newbern e Martin Short hanno ripreso i loro rispettivi ruoli, con l’aggiunta di Alexandra Shipp e Robert De Niro. Il film beneficerà l’ente di beneficenza World Central Kitchen, che sostiene le famiglie e i bambini che soffrono a causa della pandemia di coronavirus. Father of the Bride 3(ish) è uscito il 25 settembre 2020 in esclusiva attraverso Netflix, mentre è stato anche trasmesso in streaming sulle pagine YouTube e Facebook del servizio.