Jim Keltnert nem kell bemutatni a Modern Drummer olvasóinak. Jim szinte mindenkivel játszott már a zenei királyi családban, és nem rejtély, hogy miért: Mindenki Jim feel-good hangulatát akarja a felvételein. És ha valaha is találkoztál volna vele, azonnal tudnád, hogy nem csak a nagyszerű játékát hozza a sessionbe, hanem a meleg és odaadó személyiségét is. Az ember egyszerűen együtt akar lógni Jimmel.”

by Billy Amendola

A közelmúltban beszélgettünk Jimmel az új George Harrison stúdióalbumról, a Brainwashedről, valamint a londoni Royal Albert Hallban 2002. november 29-én megrendezett Harrison tiszteletkoncertről, amelyet George halálának egyéves évfordulóján tartottak, egy keserédes eseményen.

Jim sok éven át játszott és barátkozott George Harrisonnal és John Lennonnal is, így a beszélgetésünket ezzel a témával kezdtük.

MD: Az egyik kérdés, amit a Quick Beats számára feltettem Ringónak, az volt: Ki volt jobb dobos, George vagy John? És Ringo azt mondta, hogy “George”. Egyetértesz ezzel?

Jim: Jó kérdés?. Nos, azt kell mondanom, hogy igen, mert először is, John soha nem dobolt előttem. De George igen, és ő nagyon jól tudott játszani. Neki olyan gyönyörű időszaka volt. Amikor George dobolt, megvolt az összes alapnyelv. Tudta, hogy mit kell csinálni a lábával és a kezével. A doboknál többször is felrázott engem. Van egy gyönyörű képem róla a szettem mögött a házban.

MD: Láttam egy filmklipet George-ról – amiben te is szerepeltél -, ahol az új lemez készítéséről beszélt. Könnyeket csalt a szemembe, ahogy néztem.

Jim: Pontosan tudom, mire gondolsz.

MD: Olyan jó hallani ezt az új zenét. Az éneklése és a játéka olyan erős.

Jim: Ez a helyzet. Mindent beleadott, amit csak tudott. Tudta, hogy elmegy, tudta, hogy el fog menni innen. Nehéz volt ezt elhinnem. De azt hiszem, annyira felkészült volt, és minden a helyére került, ahogy ő akarta.

MD: Tudom, hogy a zenélés mellett nagyszerű barátságot ápoltál George-dzsal.

Jim: Ó, Istenem. Annyi mindent inspirált az életemben és a családom életében. Rendkívüli fickó volt. Nem olyan volt, mint a legtöbb barátod. Tudom, hogy ez elcsépelten hangzik, hogy “Nos, ő egy Beatle volt, szóval persze, hogy rendkívüli fickó volt”. De ennél sokkal többről van szó. Annyira földhözragadt volt. Vicces és okos volt, és szeretett megosztani dolgokat. Igazi ember volt. Őszintén szerette az embereket. És mégis, óriási szarságmérője volt. Már messziről átlátott rajtad. Mindig láttam, hogy ezt csinálja. A családom és én nagyon szerencsésnek érezzük magunkat, hogy ilyen korán bekerültünk az életébe.

MD: Azt hiszem, ezen a szinten az ember fél, mert nem tudja, mit akarnak tőle az emberek valójában.

Jim: Pontosan. Ugyanez a helyzet Charlie-val és a Stones-szal, vagy bármelyik másik barátommal, akinek ilyen magas profilja van. Olyan régóta ismerjük egymást, biztos vagyok benne, hogy ezért olyan szilárd a barátságunk. Nagy becsben tartjuk ezeket a kapcsolatokat.

MD: George fia, Dhani nagyon szép munkát végzett a Brainwashed társproducere Jeff Lynne-nel. Ő is nagyon hasonlít az apjára.

Jim: És nem csak a kinézetről van szó. A modorossága és ahogy a száját mozgatja, pont olyan, mint George. Vagy mond valamit, és hátrahajtja a fejét, pont mint George. Egy pillantást, egy pillantást vet rád, pont mint az apja. Ez összezavar engem.

MD: Beszéljünk az Agymosásról.

Jim: Az “Any Road” az egyik kedvencem. Pure George. Állandóan idézte ezt a sort: “If You don’t Know Where You’re Going, Any Road Will Take You There”. Annyira szeretem ezt a dalt. A másik, amitől mindig sírva fakadok, amikor meghallgatom, és valószínűleg mindig is sírni fogok, az a “Stuck Inside A Cloud”. Ez az egyik régebbi dala, amit mindig játszott nekem. Volt valami varázslatos, ködös, nagyon angolos hangulata. Késő este ültünk a stúdióban, mielőtt mindent lekapcsoltunk volna, és én azt mondtam: “Hé, George, játszd el nekem a ‘Cloud’-ot”, ő pedig feltette, és együtt énekelt vele. Sok éven át nem volt rajta dob, csak ezek a giccses kis billentyűzetminták az E2 sampleréről, de valamiért mindig a Friar Parkba repít, amikor csak meghallom.

MD: Az összes dobsávod teljesen kész volt, mielőtt meghalt?

Jim: Igen. Utána már nem csináltam többet? Amikor hívott, hogy csináljam meg a dobokat, az még a szúrás előtt volt, és azt hiszem, a torokműtétje után.

Nem vittem hozzá felszerelést, mert évekkel ezelőtt a DW küldött neki egy nagyon szép dobfelszerelést az összes hardverrel meg mindennel, aztán a Paiste küldött egy csomó cintányért meg ilyeneket. Szóval nagyjából minden volt nála, amire nekem – vagy bárkinek – szüksége lehetett. Így amikor később elmentem a Friar Park-i stúdiójába, alig vittem magammal valamit, talán csak egy bizonyos cintányért és egy snare-t – apróságokat.

Most, George-nak volt egy hatalmas nappalija, ami olyan három emelet magas volt, egy erkéllyel, ahonnan kilátás nyílt rá. A hálószobám a harmadik emeleten volt – “a padláson”, ahogy ők hívták. Gyönyörű hely volt, konyhával, dolgozószobával, mindennel. Reggelente lejöttem, és az erkélynek azon a részén álltam, amely egy kicsit a szoba fölé nyúlik. Az évek során néhányszor csettintettem az ujjaimmal, hogy halljam a hangot, és azt mondtam George-nak: “Jó lenne, ha a dobok itt lennének”, mire ő csak nevetett, mert a ház egy másik részében épített egy nagy stúdiót; miért akart volna ott dobokat elhelyezni? De amikor megérkeztem erre a felvételre, besétáltam, és a dobok pont abban a térben voltak felállítva. Annyira le voltam nyűgözve. Ő tette ezt értem.

Gondolom, megkérdezte John Etchells hangmérnököt, hogy a hangzás szabályozható lesz-e. Szóval kiment, kipróbált néhány dolgot, és azt mondta: “Nagyszerű lenne”. Emlékszem, hogy egy csomó 87-es volt kint a teremben, hogy megkapják a teremhangot. Végül George dobfelszerelését használtam. Még a snare-jeimet sem használtam.

MD: Mi a helyzet a cintányérokkal?

JK: Lehet, hogy az egyik cintányéromat használtam. A hi-hatok egy pár Arbiters volt, amire az volt írva, hogy “602”. Tehát korai Paistesek voltak, mielőtt még rátették volna a cégnevüket a cintányérokra. Ringónak adták őket, ő pedig George-nak. Ringo mindig egy gyönyörű Paiste 602-es crash-ride-on játszott, a hi-hatjai pedig 14″-es Zildjiansok, amelyek olyan régiek, hogy alig látszik rajtuk a logó. Ezeket jobban szerette, így az Arbiter Paiste kalapokat George-ra hagyta. George évekig tartotta őket a stúdiójában. Ezeket a hi-hatokat használtam mindenben, amit valaha is játszottam George-dzsal?Cloud Nine – mindenben.

MD: A Traveling Wilburys albumokon is?

Jim: Nem, mindkét Wilburys felvétel Kaliforniában készült, így az egész az én felszerelésem volt.

Mindenesetre a Brainwashed felvételek utolsó napján, amikor összepakoltam, visszatettem a cintányérokat a dobozba, ahogy azt már évek óta tettem, és azt mondtam: “George, ezeket a hi-hatokat magammal viszem”. Erre ő: “Miért viszed el nekem a kalapokat?” Erre én: “Évek óta járok ide, és rajtam kívül senki más nem használja őket. Évről évre idejövök felvételre, odamegyek a dobozhoz, amiben vannak, és ott vannak ugyanabban a pozícióban, ahová legutóbb tettem őket. Más emberek, akik itt készítettek felvételeket, Ray Cooper vagy Jim Capaldi, eljönnek és játszanak, de soha nem használják őket. Ők az új adagot használják, amit küldtem, vagy valami mást. Szóval szégyen, hogy itt hagyom őket lejátszatlanul. De attól még a tiéd, úgyhogy visszahozom őket.” És azt mondta: “Oké.” De soha nem volt alkalmam visszaadni neki. Szóval valószínűleg visszaadom őket Daninak.

MD: Hogyan jött létre ez a felvételi megállapodás?

Jim: Kint ültünk a párkányon és beszélgettünk, amíg el nem jutottunk a felvételig. Aztán George a vezérlőteremben ült Johnnal, a hangmérnökkel, és ők beszéltek velem a telefonon keresztül, amíg én kint voltam a nagyteremben. Ők nem láthattak engem, és én sem láthattam őket. Amint elkezdtük, csak egyik dal jött a másik után.

MD: Utasított téged, hogy egy bizonyos módon játssz?

Jim: Ó, igen, George-nak rengeteg elképzelése volt, így nagyjából megmondta, hogy mit szeretne. Alapvetően azt mondta meg, hogy mit nem akar. Nem akart díszes kitöltéseket, és nem akart túl sok furcsaságot. Néha nehéz volt ezt megtenni, mert mindig Ry Cooderről beszélt nekem, és hogy mennyire szerette Ry lemezeit, amelyeken én is játszottam. És szerette a játékom furcsa oldalát, ami mindig nagyon tetszett neki. De amikor az ő dalain kellett játszanom, az nem jött be neki, ezért mindig megkért, hogy egyenesítsem ki a dolgokat, és játsszak hagyományosabban és egyszerűbben. Persze ezzel sosem volt problémám, mert ez a munkám. Mindig valami olyat akarok játszani, ami illik a dalhoz. Nem kell olyat játszanom, ami csiklandoz. Nem erről szól a zene – kivéve, ha egy klinikát vagy egy doblemezt csinálsz.”

MD: Mondta valaha George neked, hogy “Játszd ezt Ringo érzéssel”?

Jim: Nem, soha, de soha nem tett ilyet. De én mindig ezt tettem. Minden alkalommal, amikor George-dzsal játszottam, Ringo jutott eszembe. George és John sokkal több anyagukon játszatta volna Ringót, ha nem lett volna az a tény, hogy ezeknek a “szóló” munkáiknak kellett volna lenniük. Nem azt akarták, hogy “legyenek a haverok”, tudod, hogy értem.

MD: Hallom a Ringo-hatást a “Rising Sun”-on. Ha valaki el tudja érni, hogy úgy érezze magát, mint Ringo, az te vagy.

Jim: Nos, köszönöm, de nem tudom, hogy bárki is tudja-e igazán eljátszani Ringót. Ez olyan, mintha senki sem tudná megcsinálni Charlie-t. Egyszerűen nem tudod megcsinálni. Lehetetlen.

MD: Hallottad a dalokat előre? George adott neked demókat?

Jim: Nem küldött nekem demókat, de voltak ötletei kazettán. Felhívott és megkérdezte: “Mit csinálsz februárban? Át tudsz jönni?” Mire én: “Mit tudsz?” Mire ő: “Van néhány új és néhány olyan, amit már hallottál az évek során”. Mindig olyan izgalmas volt, amikor először hallottam őket. Néha azt mondta: “Hm – ezt nem ismerem”, de én azt mondtam: “Istenem, ezt imádom, George. Hadd doboljak rá”, mire ő azt mondta “oké”. Szóval dobokat tettünk rá, de aztán sosem voltam biztos benne, hogy használni fogja-e.

MD: Hallottam, hogy volt egy szép ballada, ami lemaradt erről a lemezről, amit George Jim Capaldival írt.

Jim: Igen. Capaldi egy tehetséges dalszerző és dobos. Jim sokat írt Stevie Winwooddal a “Traffic” idején. Sok éve barátok vagyunk, úgyhogy örültem, hogy összejöttek.

MD: Szóval nyilvánvalóan van még valami a tarsolyukban.

Jim: Nos, remélem, de nem tudom biztosan – nekem nagyon tetszett a dal, amit csináltak, de úgy tűnik, George még nem érezte úgy, hogy teljesen kész van.

MD: Néhány másik szám, amin szerepelsz, a “Pieces Fish”, a “Never Get Over You” – milyen nagyszerű érzés – és a “Vatican Blues”.

Jim: Remélem, ez a dal nem fog sok embert feldühíteni. George elég szókimondó volt a dolgokkal kapcsolatban. De nem volt gonoszkodó.

MD: A “Brainwashed” című dalban látszott, hogy dühös volt a zeneiparra. Bár még amikor dühös és undorodott, akkor is békésen hangzik.

Jim: Sok minden bosszantotta abban az időszakban, amikor ezt a dalt írta. Elég nehéz dolgokon ment keresztül, ember. De igazad van, volt benne valami nyugodt és megnyugtató, ami miatt nehéz arra emlékezni, hogy valaha is igazán dühös lett volna bárkire vagy bármire.

MD: Milyen volt a George tiszteletére rendezett koncert?

Jim: Nagyon érzelmes este volt. Az emberek azt mondták nekem, hogy egyszerre volt erőteljes és meghitt. Eric olyan emberekből állította össze a zenekart, akik közel álltak George-hoz, és akiknek az évek során közös múltjuk volt vele. , Tom Scott, Jim Horn, Billy Preston, Jeff Lynne, Joe Brown, Chris Stainton, Albert Lee, Marc Mann, Jools Holland, Klaus Voorman, Gary Brooker, Jim Capaldi, Tom Petty (Steve Ferrone-nal), Sir Paul McCartney, Dave Bronze basszusgitáros, Ray Cooper ütős, Henry Spinetti dobos és Ringo Starr.]

MD: Milyen volt újra Ringóval játszani?

Jim: Oh Man! Ringóval játszani olyasmi, amire mindenkinek meg kellene adni a lehetőséget. Ő annyira őszinte. Csak groove-ol, és amikor eljön az ideje egy tölteléknek, akkor teljesen beleadja magát. Odanéztem Henryre, és elámultunk azon, hogy mit művel a ritmussal – ahogy visszahúzza azt. Egyszerűen senki sem olyan, mint Ringo.

A George CD-ről és a tribute koncertről többet megtudhatsz a www.georgeharrison.com oldalon.