Akik az évtized nagy részében követik a Bloody Disgustingot, azok tudják, hogy a listámon mindig a független/fesztiválos alkotások dominálnak, ami elég sokat elmond az év során vetített filmek terméséről. Az én szemszögemből nézve az indie filmeseket a szenvedély, az intenzitás és a korlátok nélküliség jellemzi; (általában) nincsenek szabályok, és senki sem kúszik a válluk fölött, hogy megmondja nekik, mit csináljanak. Az eredmény megdöbbentő, ha összehasonlítjuk a stúdiók által kiadott átlagos, unalmas, arctalan és lélektelen műfaji filmekkel. (Megjegyzés: az alábbi filmek némelyike úgy szerepel, mintha egy nagy stúdió adta volna ki őket, pedig valójában egy filmfesztiválon szerezte meg őket az említett stúdió 2012-es bemutatásra.)

És ha már a nagy stúdióknál tartunk, van néhány, amelyik tényleg áttörte a határt, és elszállt az agyam; ilyen a Twentieth Century Fox, amelyik valószínűleg először került fel a top 10-es listámra, nos, először azóta, hogy valaha is.

A legkirívóbb furcsaság mégis az, hogy a listámra került egy direct-to-disc kiadás és egy tévésorozat is, ami szintén valószínűleg évek óta először fordul elő, hogy bármelyik is felkerült a listámra.

Elkalandoztam… elég a viccelődésből, alább a 2011-es év legjobb horrorjainak termését találjátok.

Kicsit gáz, hogy ezt a norvég klasszikust a megjelenése idején valahogy nem vették észre. Az alacsony költségvetésű kreatúrafilm masszívan nagyszabású volt, és zseniális CGI-t mutatott be. Bár a történet kissé gyenge volt, a hozadék óriási volt. Volt egy kis Jurassic Park-érzés ebben a hamarosan kultikussá váló filmben.

A horrorrajongók úgy mennek be, hogy egy újabb vérfürdőt várnak a francia filmes duótól, Julien Maury-tól és Alexandre Bustillótól, és ez végül elrontja az élményüket. A Livid egy valóban zseniális film, amely egyszerre szürreális és merész. Képzeld el, hogy megpróbálod papírra vetni az érthetetlen rémálmodat, majd ezt lefordítani a nagyvászonra. Ezeknek a srácoknak ez vadul sikerült, ami biztosan nagyobb elismerést fog kivívni, amint a gorehoundok elfogadják, hogy ez nem az, amire számítottak…

Ez szokatlan tőlem, hogy egy direct-to-home video cím kerüljön a top 10-be, főleg azért, mert a legtöbbjük egyszerűen nem jó. Van egy olyan érzésem, hogy ez a válogatás az, ami a legtöbb gyűlölködő levelet fogja gyűjteni, de én teljes mértékben hiszek abban, hogy ez a Hammer Films produkció egy földöntúli creepfest, ami milliónyi borzongást küldött végig a gerincemen. Nagyon hasonlít a Pet Semataryre, egy Wicker Man-szerű csavarral. Nem egy nagy film, de egy erős, friss termék a klasszikus horror produkciós cégtől. Több figyelmet érdemel, mint amennyit kapott.

Míg a színészi játék alulmaradt, és volt néhány megkérdőjelezhető giccses pillanat, a Final Destination 5 tökéletes zárófilmje a franchise-nak. A 3D lenyűgöző használatától kezdve a kiemelkedő haláljelenetekig, ez a hatalmas folytatás/prequel komoly hatást gyakorolt a nagyvásznon látva. A végeredmény egy “eseményszerű” atmoszféra volt. Érdekes lesz látni, hogy otthoni videón is megállja-e a helyét.

Soha nem volt még olyan folytatás, ami ennyire megutáltatta volna velem az elődjét. Rajongója voltam a PA2-nek, amíg a PA3, egy igazán félelmetes, rázkódtatásokkal és ijesztgetésekkel zsúfolásig teli film el nem borította az agyamat. Ez az, aminek egy folytatásnak lennie kell: tízszeresére emelni a tétet, és egy olyan egyedi fordulatot adni, amely tovább erősíti a mitológiát. Epikus győzelem a Paramount számára. Tudják ezt folytatni?

Az olyan filmeket szeretem, amelyek még napok múlva is mélyen a lelkemben rezonálnak. Ilyen Pedro Almodovar spanyol thrillere, a The Skin I Live In, egy igazán csavaros és őrült bosszú-thriller, amely inkább szép, mint undorító. Bár a szándékai rosszindulatúak és kegyetlenek, a végén mégis inkább egy költői horrorfilm lesz belőle, amely önmagában is egyedülálló.

Kétségkívül horrorisztikus termék, a film egy járványról szól, amely kiirtja az emberiséget, és lehetővé teszi, hogy a majmok tombolása átvegye a világuralmat. Elég közel áll hozzá. Akárhogy is, a Fox eddig sem a “minőségi” filmkészítésről volt híres, mégis sikerült összehozniuk egy nyári blockbustert, ami méltó az Oscar-figyelemre. A film nem csak a CGI “halott szemek” rejtélyét öli meg, de hihetetlen alakításokat is nyújt. A Majmok intenzíven magával ragadó és méltó arra, hogy a Majmok bolygója gyűjtemény elé kerüljön. Bárcsak feltalálnának egy gépet, ami kitörli Tim Burton rebootját az emlékezetemből…

Amikor láttam ezt a brit szerelmes levelet a ’80-as évek Amblinjéhez, nem tudtam nem érezni, hogy átvertek, mivel hihetetlenül túl volt hypeolva – és úgy értem, nagyon, nagyon, nagyon, nagyon túlhypeolva. De akkor viszont a 3. helyen áll az év legjobb filmjei listámon, ami elgondolkodtat, hogy vajon tényleg megérdemelte-e az idegesítő figyelmet? Azt hiszem, a válasz egy merész “igen”. Joe Cornish sci-fi horrorja gyönyörűen van fényképezve, a terjedelem hatalmas, az SFX munka pedig nem evilági. A srácok jó szereposztásúak, szimpatikusak és jól kidolgozottak, ami egy újabb dimenziót ad ahhoz, hogy mennyire nagyszerű a film. Ráadásul a film tele van félelmetes akciójelenetekkel. Az ATB az az időtlen film, amit büszkén teszel fel a polcodra, és nagyjából bárkivel megoszthatsz.

Az érdekellentét nyilvánvaló esete, hogy Adam Wingard rendező és Simon Barrett író jó barátaim, mivel az A Horrible Way to Die című filmjük társproducere voltam, ők pedig a V/H/S című Sundance-filmünkön dolgoztak velünk. Még a teljes nyilvánosság érdekében is erősen hiszem, hogy a You’re Next lehet a következő nagy dobás, a következő Fűrész, a következő Paranormal Activity. Ez egy “bulifilm”, amire az ember legszívesebben egy baráti társasággal ropná. Soha nem láttam még olyan közönséget, amelyik úgy kiakadt volna, mint Torontóban.

A felosztáson szereplő filmek közül talán a legcsendesebb és legfinomabb, Ben Wheatley Kill Listje egyenesen sokkoló. A film lassan építkezik egy robbanásszerű fináléba, amitől talpra álltam és “OMFG!” üvöltöttem.

Az FX “American Horror Story” egy több mint katasztrofális évadpremier után gyorsan az elmúlt évtizedek legfenomenálisabb televíziós sorozatává nőtte ki magát. Az egyetlen évadot felölelő, önálló történettel rendelkező sorozat a Beetlejuice-tól kölcsönzött témákat, és annyi szabályt alkotott, hogy az embernek elborult az agya. Az a tény, hogy az írók képesek voltak kordában tartani a szabályokat és mindent a valóság talaján tartani, több mint észbontó. Ráadásul az önálló évadok használata lehetővé tette az írócsapatnak, hogy minden egyes epizódot megtömjenek annyi OMFG pillanattal, amennyit általában csak egy évadban találunk. Röviden, minden évad olyan, mint egy egész sorozat. Most az egyszer ez egy olyan tévésorozat, amit érdemes birtokolni…

Honorable Mentions: Mindenki úgy ünnepelte Patrick Lussier és Todd Farmer Drive Angry 3D-jét, mintha az lenne a valaha készült legjobb film. Tény, hogy nincs elég vezetés és akció a filmben (ezért nem szerepel a “best of” listámon). De, ez egy elég radikális film, tele őrültséggel – olyannyira, hogy akár kultikus klasszikusnak is tekinthetnénk. A Sikoly 4 fináléja rossz szájízt hagyott az emberekben. Sajnos azért, mert addig Wes Craven negyedik alkotása egy szórakoztató tisztelgés a ’90-es évek előtt. Töröld ki az idióta befejezést, és azt a néhány jelenetet, ami a Scary Movie területét érinti, és a Sikoly 4 egy szórakoztató kiegészítője a gyűjteménynek. Egy másik hibás zsánerfilm, amibe beleszerettem, a Super 8 volt, ami valószínűleg megtehette volna az idegen nélkül is. Egy film egy csapat srácról, akik zombifilmet forgatnak? Ki ne akarná ezt látni?! Állítólag Guillermo del Toro rendezte a Ne félj a sötétben remake nagy részét, és ez meg is látszik rajta. A hátborzongató teremtményfilm tele van cselekménybeli lyukakkal, de ez nem akadályozza meg abban, hogy erőszakos és hátborzongató legyen. Egy film, amit a legtöbben nem fognak látni, amíg nem kerül videóra, a Detention, egy műfaji keverék, tele olyan sok furcsasággal, hogy vagy hányni fogsz tőle, vagy a fejedben fog forogni.