LADIES AND GENTLEMEN, THE FABULOUS STAINS – Kezdetnek egy homályos film, és bár a főszerepben a szintén fiatal Diane Lane-t láthatjuk, a másodikként szereplő (akkor 13 éves ) Laura Dern is fényesen csillog, mint Lane unokatestvére és bandatársa, egy kizárólag nőkből álló tini punkbanda énekesnője. Ha Lane kapja is a lázadó rock n’ rollt szatirikusan bemutató filmben a húsbavágóbb drámai pillanatokat, Dern egy megható, szavak nélküli jelenetben kap lehetőséget, amikor karaktere elkeseredett édesanyját (Christine Lahti) nézi, amint interjút adnak vele a tévében. Hölgyeim és Uraim, A mesés foltok valami elfeledett gyöngyszem, és a lehetőség, hogy megfigyelhessük ezt a két erőteljes színésznőt abban a korai, formálódó korban.
BLUE VELVET – A film, amely kihozta David Lynchet a Dűne utáni karriercsúszásból, egyben Dern számára az első megjelenést jelentette a sok közül. Sőt, a színésznő afféle múzsává vált az egyedülálló művésznek, és felbukkant – egy rendkívül emlékezetes kettős szerepben – Lynch ünnepelt visszatérésében, a Twin Peaksben is 2017-ben. Itt ő képvisel valamit az ártatlan és egészséges szívből a kisvárosi Americana egyébként elferdült alvilágában. Sandyt, egy helyi nyomozó tinédzser lányát alakítja, aki a film sötét eseményeibe a voyeurista egyetemista Jeffrey Beaumonttal (Kyle MacLachlan) való bimbózó románcán keresztül kerül be. Könnyen érthető, hogy Lynch miért választott egy Laura Dern kaliberű színésznőt. Ő eredendően tudja, hogyan közelítse meg az anyagát a megfelelő módon, és hogyan ölelje magához a film szürrealista díszleteit.
WILD AT HEART – Négy évvel a Kék bársony után Lynch ismét Dernt választotta a folytatásban, ezúttal Sandy széles szemű erényességét fordítva megdöbbentő hatásra. A színésznő itt Lula Pace Fortune-t, a Nicolas Cage robbanékony és szenvedélyes Sailor Ripley-vel menekülő szeretőt alakítja. A kémia, amit Dern és Cage itt megosztanak egymással, magával ragadó, és bár Dern saját édesanyja, Diane Ladd – aki a filmben az ő őrült és bosszúszomjas ellenfelét alakítja – volt az, akit később a legjobb női mellékszereplőnek járó Oscar-díjra jelöltek, Dern alakítása a filmben ugyanolyan kitörölhetetlen. Lynch maga is kampányolt később azért, hogy a színésznő Oscar-jelölést kapjon az Inland Empire-ért, bár a jellegzetesen excentrikus Lynch-féle módon – egy tehén kíséretében a rendező egy széket állított fel az út szélén, a Hollywood Boulevard sarkán, Dern nagyméretű állóképe mellett.
- Nézze meg a CHILI-n a Vadonban
CERTAIN WOMEN – Ebben a 2016-os Kelly Reinhardt-filmben, Dern lehetőséget kap arra, hogy igazán visszavegye a tempót, mint egy kisvárosi ügyvédnő, aki azért küzd, hogy elégedetlen ügyfele ne folyamodjon kétségbeesett eszközökhöz, hogy megnyerje az ügyét. Nem meglepő módon Laura Dern a legnagyobb könnyedséggel illeszkedik a rendező drámaian minimalista világába, és meleg és átérezhető jelenlétet nyújt a film első történetében, később pedig hihetetlenül röviden újra felbukkan, amikor a több történet átfedésben van. Dern kalibrált és visszafogott alakítást nyújt, és mindig jó látni, hogy egy olyan színésznő, mint Dern, ilyen típusú filmekben is teljesít, ahogy Kristen Stewart is teszi ezt az utolsó történetben.
- Nézd meg a Bizonyos nők című filmet a CHILI-n
TÖRTÉNET – Dern ismét kiválóan nézhetőnek bizonyul ebben a kijózanító történetben, amely egy dokumentumfilmesről és előadóról szól, akinek múltja felszínre tör, miután édesanyja (Ellen Burstyn) előkerít egy gyerekkori esszét, amelyből kiderül, hogy akkor 13 éves lánya intim és törvénytelen kapcsolatot ápolt profi atlétikai edzőjével. Ez egy olyan film, amely szigorúan kerüli a szenzációhajhászást vagy a melodrámát, és ez Dern elkötelezett alakításának köszönhető. Jennifer Fox rendezőnő szokatlan keretező eszközt alkalmaz, amelyben a színésznő karaktere áttöri a negyedik falat, hogy megkérdőjelezze fiatalabb énjét és múltjának alakjait a gyermekkori trauma óriási méreteit illetően. Egy gyengébb előadó kezében ez kissé elcsépeltnek tűnhetne, de Dern teljesen eladja a közönségnek.
- Nézze meg A mesét most a CHILI-n
.